Балет "Спляча красуня": зміст, відео, цікаві факти

П.І. Чайковський балет "Спляча красуня"

Балет "Спляча красуня" - казковий спектакль, чудова феєрія, яка захоплює глядача як своєю яскравою і урочистій візуальній складовій укупі з музичною темою авторства великого Чайковського, Так і глибинним філософським підтекстом. Балет в трьох діях поставлений за сюжетом відомої всім з дитинства казки Шарля Перро про заснула на сотню років принцесі, яку пробудив від її чаклунського сну тільки поцілунок прекрасного принца.

Створюючи партитуру для цієї постановки, Чайковський в повній мірі розкрив свій легендарний талант, звівши музику для балету з рангу "підлеглого стану" в супроводі танцю, в складне і відкриває нові горизонти твір. Чудова музика, чудові танці і святкові декорації на два з половиною години повертають глядача в чарівний світ дитинства.

Короткий зміст балету Чайковського "Спляча красуня" і безліч цікавих фактів про цей твір читайте на нашій сторінці.

Короткий зміст

За відкрилися завісою глядача очікує розкішне святкування, влаштоване королем Флорестане в своєму палаці з нагоди хрестин новонародженої принцеси Аврори. Серед гостей присутні шість добрих фей, які прибули, щоб нагородити маленьку дочку короля чарівними дарами. Однак загальні веселощі раптово змінюється жахом, коли в бальний зал вривається злісна і могутня фея Карабос, розлючена тим, що її забули запросити на королівське торжество. Вона бажає помститися і накладає на крихту Аврору страшне закляття, згідно з яким принцеса в день свого повноліття на віки вічні засне, уколів палець звичайним ткацьким веретеном. Після відходу Карабос хрещена Аврори, фея Сирени намагається пом'якшити похмуре закляття, розповівши зажуреною королівської подружжю, що надія на сприятливий результат справи є і їхня дочка засне не назавжди, а на 100 років, а розбудити її зможе поцілунок прекрасного принца.

В день повноліття Аврори король Флорестан знову влаштовує пишне торжество в саду свого палацу. Дворецький Каталабют зачитує указ правителя, який гласить, що кожен, хто пронесе в замок веретено або інші гострі предмети, відправиться в темницю. Суворого покарання ледь встигають уникнути придворні ткалі, які опинилися в палаці зі своїми робочими інструментами.

В ході свята до красуні принцесі сватаються численні знатні і багаті женихи, які вродливі, відбуваються з королівських сімей, галантні і гідні. Але ніхто з них не здатний полонити серце молодої дівчини. Раптово Аврора зауважує в кутку саду стару, в руках у якої веретено. Дівчина підбігає до неї, бере веретено в руки і починає кружляти з ним в танці, уявляючи, ніби вона танцює з коханим. Необережно торкаючись гострого кінця веретена, Аврора падає, знепритомнівши, і впадає в глибокий сон. Скликані на бал принци кидаються, щоб схопити винуватицю нещастя, але стара, якої обернулася, як виявляється, зла фея Карабос, голосно регоче і зникає, задоволена доконаним злочином. Хресна фея Сирени вирішує допомогти королівській родині в цьому неймовірному горе і занурює весь двір в сон разом з Авророю на цілих 100 років, щоб всі змогли стати свідками обіцяного чудесного пробудження принцеси.

Минув століття, і ось, пробираючись крізь густі зарості під час полювання, прекрасний принц Дезіре потрапляє разом зі своєю свитою в занедбаний сад. Мисливці і супроводжуючі починають танцювати і веселитися тут. Раптом на величній човні по річці випливає вже знайома глядачеві фея Сирени. З'явившись принцу, вона вказує йому шлях до замку, де застигли на століття король і королева, слуги і придворні, де мирно спочиває все така ж юна Аврора. Принц в подиві розглядає відкрилася перед ним картину - завмерлі без руху люди. Він гукає короля, дворецького, але не отримує відповіді, а потім помічає і сплячу красуню Аврору. Принц настільки вражений дивовижною красою дівчини, що тут же схиляється, щоб поцілувати її. Від ніжного поцілунку принцеса прокидається, а замок і всі його мешканці оживають в ту ж мить. Принц Дезіре просить руки Аврори у її царственого батька. Казка завершується урочистій весільною церемонією молодих.

фото:

Цікаві факти

• Кожен акт балету являє собою самостійний твір, подібно частини симфонії - замкнутої і повноцінної за своєю формою.
• Вистава має глибокий філософський зміст, протиставляючи фею Сирени і фею Карабос, що уособлює одвічну боротьбу добра і зла, а підсумком казки стає всеперемагаюча сила чистої любові Аврори і Дезіре.
• До Чайковського цю казку у вигляді балету ставив французький композитор Герольд, який створив постановку під назвою "La Belle au bois dormant"(" Красуня сплячого лісу ") в 1829 році.
• Балет став однією з найдорожчих прем'єр Маріїнського театру - на нього було виділено 42 тисячі рублів (чверть річного бюджету театрів Петербурга).
• Сценографію для балету 2011 року в Москві ставив художник Еціо Фріджеріо, що став лауреатом кінопремії "Оскар" за свою роботу в зйомках фільму "Сірано де Бержерак".
• Ім'я короля Флорестана XIV в честь короля Франції Людовіка XIV, який вважається засновником балетного жанру.
• Автор писав музику для балету, подорожуючи по Європі, і за час роботи над "Сплячої красунею" відвідав Париж, Марсель, Тифліс, Константинополь, а потім, повернувшись до Москви, надав готову роботу.
• Всеволжскій вирішив поставити балет за французькою казці з політичних мотивів, гаряче підтримуючи курс царя Олександра III до зближення з Францією.
• Маріус Петіпа народився в Бельгії і з 9 років брав участь в постановках, поставлених його батьком. З 1847 року і до кінця свого життя він жив і працював у Росії.
• У модерній постановці Метью Борна 2013 року Аврора закохана в королівського садівника на ім'я Лео, а джерелом зла є син злої відьми, який хоче помститися за свою матір.
• У 1964 році був знятий радянський фільм-балет "Спляча красуня", де був задіяний балетмейстер Сергєєв. Головну роль у фільмі виконала балерина Алла Сизова, за що була удостоєна французької премії академії танцю.

Популярні номера

Вальс з I дії (слухати)

Pas d'action адажіо (слухати)

Фея бузку (слухати)

Кіт у чоботях і біла кішечка (Слухати)

музика

Незважаючи на те, що балет був створений на основі старовинної французької казки, музика, написана Чайковським, в своїй ліричної складової і емоційної насиченості - абсолютно російська. У цьому балеті кожна музична частина є яскравим шедевром, розвиваючись від сцени до сцени і завершуючи апофеозом торжества любові у формі великого адажіо в фіналі спектаклю.

Своєю творчістю Чайковський не просто описує сюжет, він відображає протиріччя внутрішнього світу людини, ту вічну боротьбу світла і темряви, яка йде в душі кожного незалежно від епохи і країни. Музичний супровід стає завершальним штрихом оповідання, його невід'ємною частиною.

Музика великого маестро за все десятиліття постановок "Сплячої красуні" піддавалася різним змінам. Точну хронологію цих змін під час існування балету в імператорському театрі можна було відновити тільки з афіш. Так, майже відразу після початку показу третій акт позбувся повільної Сарабанди, а трохи пізніше - варіацій феї Сирени, а з сюїти танцю селян був виключений менует. У 20-і роки XX століття в пролозі скоротили сцену появи феї Карабос і сцени танців мисливців.

Кожен постановник балету "Спляча красуня" змінює оригінальну партитуру тим чи іншим чином відповідно до власних уявлень.

Історія створення

Прем'єра балету відбулася 3 січня 1890 на сцені Маріїнського театру і викликала справжній фурор. Ідея втілити цю приголомшливу казку на сцені прийшла в голову директору Імператорських театрів Всеволжскому Івану Олександровичу, який крім своєї високопоставленої служби займався літературою, писав сценарії і був відомий як яскравий театральний діяч свого часу. Саме Всеволжскій разом з відомим балетмейстером Маріус Петіпа зайнявся написанням лібрето для постановки. Основою сцен і загального духу балету стало пишність двору часів правління Луї XIV, а велична музика повинна була відповідати і розкривати казку з нового боку. Директор театрів настільки перейнявся балетом "Спляча красуня", що навіть власноруч займався створенням ескізів для костюмів акторів.

Написати музичний супровід для вистави було запропоновано Петру Іллічу Чайковському. Всеволжскій і Петіпа надали композитору виключно точний план балету, який був прорахований буквально до кожного такту, тому від музиканта була потрібна дуже точна і трудомістка робота. Той, в свою чергу, створив воістину унікальний твір, яке стало справжнім проривом в сфері балетної музики того часу. Піднявши планку дуже високо, "Спляча красуня" стала своєрідним еталоном на довгі роки, вперше зробивши музику для балету найвищої категорією мистецтва.

Хореографія постановки не відставала від музичної теми -М. Петіпа втілив досконалість рухів в кожному акті, зробивши танець неймовірно логічним і продуманим до найдрібніших деталей. Саме завдяки його старанням "Спляча красуня" перетворилася в хрестоматію класичного балету, увібравши в себе все найвишуканіші і найтонші його елементи.

"Спляча красуня" стала не тільки найкрасивішою, а й найдорожчою постановкою Маріїнського театру, а також до цього дня залишається визнаним шедевром балетного мистецтва.

постановки

Після прем'єри "Сплячої красуні" в Петербурзі, Маріус Петіпа привіз спектакль в італійську "Ла Скала", де вперше публіка побачила новий балет в 1896 році. При цьому партію принцеси Аврори все також, як і в Росії, грала Карлотта Бріанца. У 1989 році Московська імператорська трупа отримала дозвіл ставити спектакль на сцені Великого театру. Постановкою займався Олександр Горський, диригував оркестром Андрій Арендс, а в головній ролі красуні Аврори виступала Любов Рославлева. Московська версія цілком зберегла хореографію Петіпа.

У 1910 році "Спляча красуня" стала щасливим шансом для постановника Дягілєва, який займався постановкою балету "Жар-птиця" в Парижі. Однак концертмейстер не зміг завершити роботу в зазначений термін, тому він пішов на деяку підміну і поставив танець принцес Блакитний птиці і Флорини з вистави "Спляча красуня", одягнувши їх у барвисті східні костюми. Оскільки французи не бачили російську постановку, вони добре сприйняли спектакль, який був спеціально для цього випадку перейменований в "Жар-птицю".

У 1914 році балет відновили на сцені Великого театру, але вже під керівництвом Миколи Сергєєва, який спирався на записи свого вчителя Степанова. Версія Сергєєва була в 1921 році привезена до Лондона, а в 1922 році постановка повернулася туди, де вона почала свій тріумфальний хід - в Маріїнський театр Петербурга.

Протягом усього XX століття "Спляча красуня" успішно ставилася на самих різних сценах багатьох країн, ставши справжнім світовим надбанням мистецтва. Один тільки Великий театр бачив сім різних варіантів балету, кожна з яких не поступалася іншим в красі і величі.

Після тривалого і глобального ремонту в 2011 році Великий театр знову зустрів своїх глядачів саме балетом "Спляча красуня", де роль Аврори зіграла Світлана Захарова, а роль принца Дезіре - американець Девід Холберг.

Існує кілька сучасних прочитань вистави, які використовують класичну музику Чайковського для супроводу модерністкою хореографії. Однією з таких оригінальних постановок, які заслуговують на окрему увагу, є балет Метью Борна - готична казка з яскраво вираженою любовною лінією, де за сюжетом Аврора прокидається в сучасному світі, який, однак, дивно сюрреалістічен.

Постановка іспанського хореографа Дуато - це неординарний погляд на класичний твір. Начо Дуато постарався поговорити з глядачами мовою танцю і відтворити чарівність чарівництва дитячої казки, зберігши романтичний дух відомого твору.

"Спляча красуня" визнана справжнім світовим шедевром балетного мистецтва, задавши високий стандарт для багатьох поколінь вперед. Приголомшливий успіх вистави в 1890 році, коли в залі Маріїнського театру була присутня царська сім'я, луною оплесків повторюється і в наші дні. безсмертна музика Чайковського, Класична хореографія з оригінальними елементами або зовсім видозмінена, розкішні декорації і вишукані костюми, чарівництво дитячої казки і глибинні проблеми одвічних філософських питань - все це злилося в неймовірне по красі і помпезності видовище, яке неодмінно варто побачити.