М.П. Мусоргський "Картинки з виставки": історія, відео, вміст, слухати

М.П. Мусоргський "Картинки з виставки"

Фортепіанна творчість Модеста Мусоргського неможливо уявити без знаменитого циклу "Картинки з виставки". Сміливі, по-справжньому новаторські музичні рішення були реалізовані композитором в даному творі. Яскраві, сатиричні образи, театральність - ось, що характерно для даного циклу. Послухати твори, дізнатися цікаві факти і історію створення, а також прочитати музичні анотації до кожного номеру можна в даній статті.

Історія створення

Модест Мусоргський був чуйним по натурі людиною, тому люди до нього тягнулися і намагалися завести з ним приятельські стосунки. Одним з кращих друзів композитора був талановитий художник і архітектор Віктор Гартман. Вони багато часу проводили за розмовами, часто зустрічалися, обговорюючи мистецтво. Смерть настільки близьку за духом людину привела в жах музиканта. Після трагічної події Мусоргський згадував, що під час останньої зустрічі не звернув увагу в якому жахливому стані було здоров'я архітектора. Він думав, що подібні напади в диханні - це наслідки активної нервової діяльності, яка так властива творчим людям.

Через рік після смерті Гартмана, з волі Стасова була організована величезна виставка, що включала в себе роботи талановитого майстра від акварелі до робіт маслом. Зрозуміло, Модест Петрович не міг пропустити цей захід. Виставка мала успіх. Художні роботи справили сильне враження на композитора, тому він негайно взявся за твір циклу творів. В ту весну, 1874 роки, автор обмежився лише імпровізацією, але вже влітку всього за три тижні були готові всі мініатюри.

Цікаві факти

• Модест Мусоргський написав даний цикл творів для фортепіано, найбільш вдалу оркестровку вдалося створити відомому композитору Морісу Равелю. Підбір тембрів повністю відповідає образам. Прем'єра оркеструвати варіанту відбулася восени 1922 року в Парижі. Після першого ж виконання, забуті "Картинки з виставки" знову стали популярними. Багато диригенти зі світовим ім'ям захотіли виконати цикл.
• За життя автора цикл так і не був виданий. Перше видання відбулося лише через п'ять років після смерті.
• Існує 19 оркестровок даної сюїти.
• Гном у Гартмана - це щелкунчик на кривих ніжках.
• На виставці були представлені близько чотирьох сотень різних експонатів. Мусоргський вибрав тільки кілька найбільш яскравих, на його думку, картин.
• На жаль, зразки малюнків, за якими були написані мініатюри були загублені.
• Незважаючи на те, що натхненням стали роботи Гартмана, цикл був присвячений Стасову, який надав величезну допомогу і сприяння в реалізації планів Мусоргського.
• Редакція першої збірки, що вийшов в друк належить геніальному Римського-Корсакова. При цьому, як викладач в консерваторії, композитор неабияк постарався, щоб виправити всілякі авторські "помилки". Так, твори багато втратили, вони позбулися новаторства. Проте тираж розійшовся досить швидко. Друга редакція була під керівництвом Стасова, який нічого не змінив у рукописах. Популярність даного видання не виправдала надій критика, піаністи вважали, що вони дуже важкі для виконання.

зміст

"Картинки з виставки" - це унікальна сюїта, зіткана з фортепіанних мініатюр. Автор допомагає слухачеві відчути себе відвідувачем виставки Гартмана. Картини змінюються одна за одною, об'єднує весь цикл "Прогулянка". При тому, що сюїта має програму, музика малює досить вільні образи і сюжети, пов'язані між собою музичним матеріалом першого номера. Залежно від ставлення автора до побаченого змінюється. Таким чином простежується наскрізна форма твору, воно безперервно розвивається. Чергування номерів проводиться по контрастному принципом.

прогулянка. Перший номер немов малює кроки. Мелодія нагадує російську народну пісню, не тільки змінним метром, але і власної широтою і глибиною. Герой зайшов у виставковий зал. Повільно він наближається, милозвучність наростає, підбиваючи до кульмінації. У листах до Стасову можна прочитати, що автор зображує самого себе, що розглядає різноманітні експонати. Світло, чистота і простір - це відчуття, які дарує музика. Як вже говорилося раніше, тема прогулянки буде пронизувати сюїту від початку до кінця, постійно змінюючись. Єдине, що залишиться незмінним, це народний склад і величавість.

"Прогулянка" (слухати)

Гном. Смішний і одночасно зворушливий номер. Фантастичне трохи безглузде істота, яке характеризують постійні скачки, незграбності в мелодії, також вміє відчувати світ. Жалібні інтонації показують, що гном сумує. Цей психологічний портрет розкриває багатогранність образу. Розвиток образу стрімке. Після досягнення кульмінації, композитор знову повертає тему "Прогулянки", істотно скорочений в порівнянні з першим варіантом, вона з'єднує два номери.

Старий Замок. Ліричний герой підходить до наступного твору мистецтва акварельному малюнку, написаному в Італії. Що він бачить: старий середньовічний замок, перед яким співає закоханий трубадур. Сумна мелодія ллється з вуст молодого музиканта. Задума, схвильованість і печаль пронизують музичний номер. Постійно повторюваний бас дозволяє відтворити музику середньовіччя, тема варіюється, нагадуючи живий спів. Середня частина наповнена світлом, який знову змінюється похмурими відтінками. Все поступово вщухає, лише остання фраза на фортисимо, руйнує тишу. Коротка прогулянка до наступної картини, дозволяє модельованій в тональність наступного номера в Сі мажор.

"Старий замок" (слухати)

Тюильрийский сад. Розкішний сад недалеко від паризького палацу Тюїльрі наповнений світлом і радістю. Маленькі діти граються і радіють життю в компанії няньок. Ритм повністю відповідає дитячим дражнилки і лічилки. Твір поліфонічне, дві теми проводяться одночасно, одна з них зображення дітей, а інша няньок.

бидло. Різким фортисимо починається п'єса, це сильний контраст. Їде важка візок. Дводольний метр підкреслює простоту і неотёсанность мелодії. Чути скрипи коліс важких возів, рик великої худоби і безрадісна пісня селянина. Поступово музика затихає, віз поїхала далеко-далеко. Вступає тема першого номера, але вона звучить в мінорі. Це передає настрій ліричного героя, він занурений у власні думки.

Балет невилуплених пташенят. Герой не відразу звернув увагу на наступний експонат. Яскраві ескізи до балету "Трільбі". Легке і безтурботне скерцо написано в тричастинній формі da capo. Це танець маленьких канарок. Комічність і наївність буквально пронизують номер.

"Балет невилуплених пташенят" (слухати)

Самуель Голдберг і Шмуйле або Два єврея - багатий і бідний. Модест Петрович Мусоргський особливо захоплювався двома картинками на виставці. Образна виразність проявилася в даному музичному номері. Особливий колорит створюється за допомогою циганської гами. Друга тема наповнена жалібними інтонаціями. Надалі теми будуть з'єднані і звучати разом. За сюжетом бідний єврей просить допомоги у багатого, але той не погоджується. Останнє слово виявляється за багатієм. Для даного номера характерна політональні.

"Два єврея - багатий і бідний" (слухати)

Перша частина циклу завершується прогулянкою, яка практично повністю повторює музичний матеріал першого номера.

Лімож. У маленькому містечку у Франції на ринку зібралися найзапекліші пліткарки. Гул розмов не зупиняється ні на секунду. Навколо панує дух суєти і веселощів. Один з найвеселіших і життєрадісних номерів сюїти. Але погляд ліричного героя потрапляє на іншу картину, музика обривається і починається інший номер.

катакомби. Все ніби застигло, безвихідь і біль панують в даному творі. Тональність сі мінор завжди була символом трагічного приречення. Інтонації скарги передають жах від побаченого. Тональна нестійкість визначає драматичність номера сюїти. Композитор ніби хоче передати невідновлюване відчуття втрати, яке виникло після смерті талановитого художника Гартмана. Звучить продовження даного номера "З мертвими на мертвою мовою". В основу покладена тема прогулянки, яка звучить повільно і трагічно. Відчуття скорботи передається дисонуючими гармоніями. Тримали в високих регістрах створює атмосферу напруженості. Поступово відбувається модуляція в мажор, що означає, що людина зміряв з приготованої йому долею.

Хатинка на курячих ніжках або Баба-Яга. Досить плавним переходом до святкового фіналу можна вважати номер "Хатинка на курячих ніжках". Казковість і міфологічність виразно проявляються в п'єсі. Тональність до мажор збагачена альтерірованних ступенями, що додає похмурості. Зловісна атмосфера передається за допомогою ламаних акордів, все в образі чаклунки вугласте і фантастичне. Музика написана в жанрі російської народної пісні, що визначає фольклорність і близькість до національної культури. Динамічний номер завершується злетом. Різко проявляються акорди фіналу.

"Хатинка на курячих ніжках" (слухати)

Богатирські ворота. Перша прозвучала тема багато в чому нагадує мелодію "Прогулянки", тепер вона звучить ще більш гордо і велично. Музика наповнює простір, набирає силу і міць. Немов богатир піднімається на захист Батьківщини. Тема чергується із суворим церковним распевом, який звучить камерно, душевно і зворушливо. Подібні контрасти дозволяють виразити багатий емоційний спектр. Номер завершується святковим дзвоном.

Використання музики в кінематографі

Багато відомих режисерів активно використовують окремі номери з циклу "Картинки з виставки" Мусоргського. Кожен музичний номер має яскраво-виражений образ. Точність музичної образної передачі дозволяє точно зобразити атмосферу фільмів, наведених у списку:

• "Сімпсони" (2016)
• "Древо життя" (2011)
• "Фетиш" (2008)
• "Після прочитання спалити" (2008)
• "Курйоз Георга" (2008)
• "Я дуже високо" (2007)
• "Луні Тюнз: Знову в справі" (2003)
• "Хистер" (2000)
• "Щонеділі" (1999)
• "Шоу Рена і Стімпі" (1994)
• "Вітгенштейн" (1992)
• "Русалочка" (1992)
• "Атомне кафе" (1982)
• "Психбольница" (1972)

"Картинки з виставки" - це твір, який дозволяє увічнити мить. Мусоргський зумів розкрити різноманітні художні образи і сюжети різноманітністю музичних фарб.