Що таке опера, історія опери

Що таке опера, історія опери

Що ми знаємо про оперу? Будь-музикознавець скаже, що це синтетичний жанр, який об'єднав в собі різні види мистецтв. Простий слухач відповість на це питання інакше, ймовірно, згадавши, що обов'язковий атрибут будь-якої опери - спів і драматургічна дія, що розгортається на сцені. Цінитель класичної музики з поважним виглядом відзначить про особливу користь оперної музики як для дорослих, так і для дітей, тому що ми можемо насолоджуватися не тільки прослуховуванням музичних інструментів, а й голоси, прекрасного і чарівного.

Історія

Сам жанр виник відносно недавно, всього якихось п'ять століть тому, в Італії на рубежі XVI-XVII ст. Прообразами її послужили театралізовані містерії, але в них музика була лише фоном, а також велику роль зіграло поширення сольних номерів з інструментальним супроводом. Цікаво, що термін "опера" був введений пізніше, ніж сам твір. Так, композитори, що придумали перші твори в цьому жанрі на рубежі XVI-XVII століть назвали їх "drama per musica" (драма на музиці). Їх виникнення було обумовлено спробою відродити давньогрецьку трагедію. Так, перші зразки нового жанру того часу - це "Дафна" (1 597) і Ефрідіка (1600) Я. Пері. Однак, оперний стиль цих творів був ще далекий від класичного зразка.

У 1607 році в Мантуї К. Монтеверді ставить свою оперу "Еврідіка", яка вже відрізняється драматизмом, багатою палітрою виразності. У 1639 році для позначення таких композицій вперше застосовується термін "опера" (праця, справа).

Розвиток оперного жанру

З моменту зародження, опера удосконалювалася і піддавалася всіляких змін буквально кожне сторіччя. Так, венеціанська школа, в особі Ф. Каваллі, М. Честі, Дж. Легренци починає посилювати роль мелодійного початку в цьому жанрі, а також установливает вокальні форми. Цю тенденцію успішно продовжують композитори неаполітанської школи початку XVIII століття (А. Скарлатті, Н. Порпора, Л. Лео, Ф. Провенцале). Саме в цей час встановлюється форма арії, а також відбувається поділ вокальних номерів і речитативу.

Справжній реформатор в цьому жанрі К. Глюк, в своїх творах ( "Орфей і Еврідіка", "Альцеста", "Іфігенія в Тавриді" він зібрав досягнення італійської опери і французької трагедії.

Справжньою вершиною в розвитку жанру прийнято вважати творчість В. Моцарта. Саме в його творчості опера розцвіла, вона увібрала в себе всі досягнення попередніх епох і національних шкіл. Він створив яскраві виразні театральні образи зі своїми характерами і емоціями, втілив всі складнощі конфліктів, взаємин і інтриг. Так, "Весілля Фігаро" написана в стилі італійської опери-буф, "Дон Жуан" це з'єднання комедії з високою трагедією.

З приходом епохи романтизму в XIX столітті опера виходить на перший план. Однією з головних ідей того періоду був тісний взаємозв'язок різних видів мистецтв, яка як раз і проявляється в цьому жанрі. Серед композиторів романтиків, що зробили свій внесок в розвиток опери можна виділити: Дж. Россіні, Дж. Верді, Р. Вагнер. Серед композиторів російської школи великий внесок в розвиток опери внесли М. Глинка, О. Бородін, М. Мусоргський, М. Римський-Корсаков, П. Чайковський та ін.

Що в опері важливіше

Звичайно, в цьому питанні не повинно виникнути сумнівів. Першість належить музиці. Саме вона точно і чуйно передає емоції, характер і почуття героїв. Однак, так було не завжди, деякий час автором опери вважався лібретист, а не композитор. Було навіть таке, що оперні співаки вимагали у композитора виграшних партій, він підпорядковувався і лібретист і артистам. У Росії в XVIII столітті навіть не позначали його ім'я в комічних операх.

У чому сила оперного мистецтва

Оперне мистецтво дуже популярно в наші дні. Адже це незвичайний жанр, в якому об'єднуються і тісно переплітаються драматичне мистецтво, танці, література, пантоміма, образотворче мистецтво і, звичайно, панує над усім цим музика. Вона здатна точно передати людські переживання у всіх найтонших відтінках. Саме тому настільки широко вплив музики на емоційний і естетичний розвиток людини. Кожен шедевр оперного мистецтва - це різноманітний і вражаючий світ найцікавіших сюжетів, повних яскравих персонажів, зі своїми почуттями і переживаннями, світ багатющого мелодійного звучання, гармонії і оркестрових фарб.