Що таке романс, історія романсу

Що таке романс, історія романсу

У музичному мистецтві існує камерний жанр, який по праву можна вважати унікальним - його ім'я "романс". Ця вокальна мініатюра з моменту своєї появи користувалася великою популярністю і відображала всі значущі процеси, що відбуваються в житті суспільства. В нашій країні у романсу вельми непроста доля - його забороняли, однак він знову тріумфально повертався на концертні сцени. У нинішній час романс продовжує радувати слухачів своєю мелодійністю, задушевністю і щирістю.

Що таке романс?

Романс - це твір зазвичай ліричного змісту, що відноситься до камерно-вокального жанру, воно написано для голосу і супроводжуючого вокальну партію якого-небудь акомпанував інструменту.

Романс схожий на пісню, однак існують деякі відмінності, які роблять його саме романсом.

Романс більш співучий і його мелодійна лінія дуже виразна.
У романсі значущим є все. Зміст поетичного тексту має бути мелодійним, зворушливим або іноді навіть трагічним. Красива і чуттєва вокальна партія завжди тісно пов'язана з текстом. Акомпанемент романсу є повноправним учасником ансамблю.
Форма романсу так само як і у пісні - строфическая, тобто куплетна, тим не менш, тут можливі різного роду розширення, а це говорить про те, що музичні періоди романсу можуть бути як з парним, так і з непарним кількістю тактів.
У романсі зазвичай не буває приспіву.

Популярні романси

"Соловей" - музика А. Аляб'єва, слова А. Дельвіга. Романс, який відноситься до шедеврів камерно-вокального жанру, Олександр Аляб'єв написав його, будучи в ув'язненні за безпідставним звинуваченням у вбивстві в 1825 році. Завдяки душевної і дивно виразною мелодії ця вокальна мініатюра завоювала надзвичайну популярність у всьому світі. У музичному оригіналі романсу немає віртуозних вокальних пасажів, вони були згодом додані виконавцями.

"Соловей" - слухати

"Я пам'ятаю чудову мить" - музика М. Глінки, слова О. Пушкіна. Цю перлину, яка є класичним зразком російського романсу, Михайло Іванович Глінка присвятив Катерині Керн, до якої мав глибокі почуття. У свою чергу, на створення чудової поетичної основи романсу Олександра Сергійовича Пушкіна надихнула мати Катерини - Анна Керн. Мелодія романсу витончена, прониклива і певуча, вона виразно розкриває романтичні почуття ліричного героя.

"Я помню чудное мгновенье" - слухати

"Средь шумного бала" музика П.І. Чайковського, слова А.К. Толстого. Написана в жанрі вальсу, ця вокальна композиція геніального російського композитора відразу набула великої популярності. Романс, що має красиву мелодійну лінію, дуже виразний і ліричний, але найголовніше, він написаний так зручно, що його легко можна виконати в домашньому музикуванні.

"Средь шумного бала" - слухати

"Гори гори моя зоря… " - музика П. Булахова, слова В. Чуевского. Визнаний у всьому світі російський романс, який має велику кількість аранжувань, як естрадних, так і "академічних". Незважаючи на те, що композиція була складена в середині позаминулого століття, після революції вона потрапила під заборону, оскільки користувалася великою популярністю у білогвардійських офіцерів.

"Гори, гори, моя зірка ..." - слухати

"Очі чорні" музика Ф. Германа, слова Е. Гребінки. Цей відомий у всьому світі романс переведений на багато мов. Популярність композиції пов'язана з тим, що мова в ній йде про палкого кохання, що зводить з розуму людей. Опиратися їй марно, так як така любов не піддається поясненню, і вона сильніша за смерть.

"Очі чорні" - слухати

Історія романсу

Історія романсу бере початок в далекому Середньовіччі. Приблизно в XIII, а може бути і в XIV столітті по дорогах сонячної Іспанії мандрували поети, які складали і співали пісні, що істотно відрізняються від загальноприйнятих у той час церковних хоралів, виконуваних на латині. По-перше, свої тексти іспанські трубадури складали на теми, наповнені любовно-ліричним змістом, наприклад, в них розповідалося про подвиги хоробрих лицарів в ім'я високого кохання до прекрасних дам. По-друге, ці пісні виконувалися на "romance", як тоді називався іспанську мову і, по-третє, вони відрізнялися особливою співучістю. Поступово такі мелодійні вірші під музику набули поширення в сусідніх з Іспанією країнах. Там трубадури теж складали так звані "світські" вірші - балади, розповідають про важливі історичні події, про подвиги народних героїв, і, без сумніву, серед їх поетичних творів важливе місце займала любовна лірика. Все це менестрелі на іспанський лад стали прикрашати витонченими мелодіями і пропевать під музичний супровід будь-якого інструменту, називаючи свої пісні романсами. Минуло не одне століття, і термін "романс" міцно вкоренився в різних країнах, позначаючи як співуче вірш ліричного характеру, так і твір, що характеризує жанр вокальної музики.

Процвітання романсу припало на другу половину XVIII століття, коли творили такі великі поети як І. Гете, Г. Гейне, Ф. Шиллер. Їх повні ліризму твору, що відображають глибокі почуття і душевні пориви, багато композиторів охоче використовували в якості літературної основи для своїх камерно-вокальних композицій. Наприклад, видатний австрійський композитор Франц Шуберт, який заклав основи музичного романтизму, 60 своїх вокальних творів написав на слова Гете і 40 на слова Шиллера. Шуберт передав естафету іншим композиторам XIX століття і в Європі сформувалися романсові школи яскравими представниками яких в Австрії та Німеччині були І. Брамс, Р. Шуман, і Х. Вольф, а у Франції - Г. Берліоз, Ж. Бізе, Ш. Гуно і Ж. Массне. Композитори-романтики в своїй творчості явно віддавали перевагу жанру романсу, так як саме в ньому вони могли звертатися до внутрішнього світу людини, відображати його душевні переживання. Крім того для розширення виразних засобів в описі сюжетної лінії і поетичних образів автори об'єднували свої вокальні мініатюри в цикли, оскільки це дозволяло давати більш розгорнуту характеристику головним героям. Серед найбільш популярних об'єднаних вокальних композицій слід особливо відзначити такі цикли як "До далекої коханої" Л.В. Бетховена, "Прекрасна мельничиха" і "Зимовий шлях" Ф. Шуберта, "Любов поета" і "Любов і життя жінки" Р. Шумана.

Важливо відзначити, що в XIX столітті жанр романсу отримав інтенсивний розвиток в Росії, а в другій половині століття і в таких країнах як Польща, Чехія, Норвегія і Фінляндія. Він був яскраво представлений у творчості Б. Сметани, А. Дворжака, К. Шимановського, Я. Сібеліуса, Е. Гріга.

У XX столітті в розвиток жанру вокальної мініатюри внесли вагомий внесок такі чудові західноєвропейські композитори як К. Дебюссі, А. Шенберг, М. Равель, М. де Фалья, Ф. Пуленк, Д. Мійо.

Романс в Росії

На питання, коли "романс" потрапив в Росію, зараз ніхто відповісти не може, але мистецтвознавці припускають, що це сталося в другій половині XVIII століття. Однак те, що він прибув в нашу країну з Франції, це достеменно відомо, так як спочатку терміном "романс" іменувалося вокальний твір ліричного змісту, написане на поетичний текст французькою мовою. Необхідно відзначити, що в той період російські композитори писали досить багато вокальних мініатюр саме на вірші французьких авторів. Правда подібні твори створювалися і російською мовою, але називалися вони "російської піснею".

Прижившись на благодатному грунті "романс" став швидко зростатися з російською культурою, і незабаром цим словом стали вже називатися ліричні, чуттєві, любовні пісні, причому створювані не тільки композиторами, а й просто музикантами-аматорами. В ті часи повсюдно відзначалося значне прояв інтересу до аматорського музикування і пісенного письменництва. Представники дворянського стану і люди різних чинів вважали обов'язковим серед предметів домашнього ужитку мати будь-якої музичний інструмент: скрипку, гітару, арфу або фортепіано. Тоді ж в європейському і, відповідно, в російській мистецтві панували романтичні настрої. У таких сприятливих умовах в першій половині XIX століття формувався жанр російського романсу, найважливішу роль в розвитку якого грала дивовижна російська поезія, представлена творчістю таких блискучих поетів як В. Жуковський, Е. Баратинський, А. Дельвіг, К. Батюшков, М. Мов, О. Пушкін, а потім М. Лермонтов і Ф. Тютчев. Основоположниками російського романсу по праву вважають композиторів А. Аляб'єва, А. Варламова, А. Гурілев і П. Булахова. Слідом за ними висуваються талановиті майстри камерно-вокального жанру, які своєю творчістю підняли вокальну мініатюру до висоти істинно класичного мистецтва, серед них М. Глинка, О. Бородін, А. Даргомижський, М. Мусоргський, М. Римський-Корсаков, П. Чайковський , С. Танєєв, С. Рахманінов. Далі традиції великих композиторів продовжили Р. Глієр, Ю. Шапорін, H. Мясковский, а за радянських часів Д. Шостакович, С. Прокоф'єв, Г. Свиридов.

Важливо згадати, що поряд з класичним романсом, який був плодом створінь професійних композиторів і підрозділяється на різні жанрові варіанти, серед яких елегії, балади і баркароли, в містах і передмістях Росії, де процвітала своя субкультура, розвивалися і інші різновиди романсу, такі як міський ( побутовий), "жорстокий" і циганський. Вони користувалися визнанням і побутували як фольклор, тобто їх складали автори з народу. Найбільшу популярність такого роду композиції придбали в першій чверті XX століття. Саме в цей час Борисом Фоміним, Яків Фельдманом і Марією Пуаре були написані такі шедеври, якими згодом захоплювався весь світ, серед них "Дорогой длинною", "Я їхала додому", "Ямщик не гони коней". Після Жовтневої революції романси в Росії, а потім і в СРСР перебували під забороною як чужі пролетарської ідеології і пережиток минулого. Відомі виконавці піддавалися гонінням і навіть репресій. Поступове відродження романсу почалося в роки війни, але особливий підйом жанру спостерігався в 70 - роки минулого століття.

Серед відомих виконавців російського романсу необхідно особливо відзначити А. Вертинського, А. Вяльцева, Н. Плевицька, В. Паніну, П. Лещенко, А. Баянова, І. Юр'єву, Т. Церетелі, В. Козіна, Н. Сліченко, В. Баглаенко, В. Пономарьову, Н. Брегвадзе, В. Агафонова, О. Погудина.

Цікаві факти

Важливо відзначити, що в Німеччині назву романс не прижилося, там подібні твори називалися на німецький манер - Lied. У Франції спочатку назву "romance" вживався разом з назвою "chanson", а потім Г. Берліоз жанр камерно-вокального твору позначив терміном "melodie".
Словом "романс" композитори називають не тільки вокальні твори. Велике визнання придбали і інструментальні твори з таким найменуванням Д. Шостаковича, Г. Свиридова, А. Хачатуряна. Це чуттєві, наповнені великою щирістю і мелодійно дуже красиві музичні твори.
Одна з різновидів російського романсу - "міський", який також називають побутовим романсом, в Росії з моменту своєї появи користувався великою популярністю. Вважається, що саме "міський романс" ліг в основу таких поширених в нашій країні пісенних жанрів, як авторська пісня, російський шансон і блатна пісня.
Популярний російський романс "Дорогой длинною", музику до якого написав Борис Фомін, іноземці вперше почули у виконанні знаменитого естрадного артиста Олександра Вертинського. Композиція так сподобалася європейцям, що через деякий час Юджин Раскін склав до неї слова англійською мовою. Сингл записали і восени 1968 року в Британії його визнали хітом №1. У нинішній час версії цього російського романсу існують майже на тридцяти як європейських, так і азіатських мовах.
Авторами знаменитого російського романсу "Ямщик, не гони коней" були зросійщені німець Микола фон Ріттер і єврейський музикант Яків Фельдман. Написана в 1915 році композиція вперше була виконана популярної в той час співачкою Агрипиною Гранской. Успіх, а потім і зростаюча популярність романсу були настільки приголомшливими, що в наступному році на сюжет цього вокального твору був знятий німий фільм. Однак визнання композиції було недовгим, відбулася революція і новою владою романс був визнаний ідеологічно чужим, а тому його заборонили і вигнали зі сцени.
Крім популярних різновидів російського романсу, таких як класичний, міський, жорстокий і циганський існували ще й інші підвиди цього жанру, наприклад: козачий, білогвардійський, акторський, салонний, дворянський, іронічний і романс - відповідь.
Ельдар Рязанов своєю екранізації п'єси Олександра Островського "Безприданниця" не випадково дав назву "Жорстокий романс" адже улюбленими темами подібного вокального жанру був трагічний результат. Зрозуміло, в музичному оформленні фільму дуже багато романсів, які написав видатний композитор Андрій Петров. Серед вокальних композицій фільму особливо слід відзначити "А наостанок я скажу" на слова Б. Ахмадуліної, "Під ласкою плюшевого пледа" на слова Марини Цвєтаєвої, "Волохатий джміль" - на слова Р. Кіплінга, в перекладі Т. Кружкова.

В даний час інтерес до романсу не згасає. Мелодії, які отримали визнання в далекі часи і зараз користуються великою популярністю. Сьогодні ми часто слухаємо, насолоджуючись їх чарівністю і первозданної свіжістю в концертних залах, телевізійних програмах і радіопередачах. Романс не збирається відступати, він навпаки ненав'язливо захоплює все більше людей різного віку в свій прекрасний світ непідробних почуттів, мудрих думок і справжніх пристрастей.