Каміль Сен-Санс: цікаві факти, відео, біографія

Каміль Сен-Санс

Каміль Сен-Санс - одна з найбільш значущих і видатних постатей в сфері мистецтва Франції другої половини XIX століття. Це була людина з чудовою освітою, який не тільки став видатним піаністом, органістом і композитором, а й створив свою музичну академію. Сен-Санс став учителем для Габріеля Форе і багатьох інших талановитих музикантів і залишив після себе безліч геніальних творів, серед яких особливу популярність придбали сюїта "Карнавал тварин", симфонічна поема "Танець смерті" і "Інтродукція та Рондо каприччиозо" для скрипки з оркестром.

Коротку біографію Каміля Сен-Санса і безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.

Коротка біографія Сен-Санса

Батько Сен-Санса народився в Нормандії, мати - в Шампані. Дідусь музиканта, Жан-Батист-Нікола Сен-Санс займався землеробством і керував селом Руменіль-Бутей. Всі його діти, крім двох синів Каміля і Вектора, пішли по стопах батька і стали хліборобами. Каміль став служити в церкві, а Віктор влаштувався в канцелярію.

Незважаючи на болючість, Віктор швидко досяг успіху в кар'єрі і обійняв високу посаду. У 1834 році чоловік одружився на мадмуазель Клемансо Колле. Дівчина мала єврейське походження, її виховували тітка з дядьком, разом з якими Клемансо переїхала в Париж.

Зігравши весілля, молодята стали жити разом з батьками Клемансо, незабаром жінка народила сина, який в майбутньому стане геніальним музикантом і композитором. Хлопчика назвали подвійним ім'ям - Шарль-Каміль (в честь померлого дядька Каміля і двоюрідної бабусі Шарлотти, яка стала для нього другою мамою). Після хрещення малюка сім'ю наздогнала біда - через сильну сухот помирає Віктор, не доживши навіть до 40 років. Дитина залишилася на вихованні молодої матері і двоюрідної бабусі.

Дитинство майбутнього композитора заслуговує на особливу увагу. З одного боку, дитина в такому юному віці втратив майже всіх рідних, з іншого боку, дві жінки оточили хлопчика неймовірною турботою і увагою. Без сумніву, саме цей фактор зробив дитинство музиканта по-справжньому щасливим і сформував його спокійний і добрий характер.

Мати Сен-Санса малювала картини аквареллю і з ранніх років привчала сина до творчості й красі. Бабуся Шарлотта теж була творчою людиною. Шарлотта Массон чудово володіла фортепіано, і музично розвивала свого обдарованого онука.

Каміль мав слабке здоров'я, і ​​це дуже лякало матерів, адже його батько Віктор помер досить молодим. Доктора рекомендували відправити хлопчика жити в сільську місцевість, щоб поліпшити стан малюка. До двох років Каміль жив у невеликій місцевості Корбей на Сені. Повернувшись в Париж, хлопчик до 12 років щороку виїжджав на канікули в Вассі (батьківщина його матері). Саме там Сен-Санс навчився слухати звуки природи і милувався барвистими пейзажами околиць.

З біографії Сен-Санса ми дізнаємося, що Каміль з ранніх років цікавився різними музичними звуками і красивими мелодіями. Ставши дорослим, чоловік часто згадував, як вслухався в кожний "шумок" і навіть змушував скрипіти старі двері, щоб слухати їх звук. Сен-Санс дуже любив шум величезного чайника, який ставили кожен день на вогонь. Юний музикант сідав біля нього і з нетерпінням чекав, коли чайник почне "співати" з кожною хвилиною все голосніше і голосніше, поки вода повністю не закипить. Саме так формувався музичний слух майбутнього композитора - він володів надзвичайною уважністю до інтонацій життя.

Рання творчість Каміля Сен-Санса

У 1853 році талановитий юнак закінчив консерваторію і отримав роботу органіста в старому храмі Церква Сен-Меррі в Парижі. Прихожан в церкві було досить багато, близько 26000 чоловік. За рік в священному місці проходило близько 200 весіль, на яких оплачувалося музичний супровід. Також стягувалася плата за роботу органіста на похоронних церемоніях, тому разом з невеликою стипендією Сен-Санса вдавалося заробляти гідну грошову винагороду. Орган, на якому грав Каміль, зазнала значних руйнувань, його можна було використовувати для простих служб, але для повноцінних церковних концертів його явно було недостатньо.

Тоді у молодого музиканта було багато вільного часу, який він витрачав з користю для себе. Каміль продовжував грати на піаніно, пробував себе в якості композитора і в 1853 р написав свою першу симфонію Es-dur. У композиції присутні військові фанфари і велика духова ударна група, що повністю ототожнювати настрій публіки тих часів. Саме тоді до влади прийшов Наполеон III, і Франція стала "підніматися з колін". За свою симфонію композитор отримав першу нагороду від Товариства Святої Цецилії. Великі композитори тієї епохи Россіні, Берліоз і Лист, а також популярна виконавиця Поліна Віардо високо оцінили талант молодого музиканта і підтримали його творчі ідеї. У 1858 році чоловік зайняв пост органіста в церкві Святої Магдалини.

Сен-Санс довгий час вважався справжнім консерватором в музиці, проте, йому завжди подобалися актуальні напрямки. Багато композиторів тієї епохи писали свої твори під впливом опер Вагнера, але Каміль завжди мав власну точку зору на цей рахунок. За словами композитора, він із захопленням і повагою ставиться до химерним робіт Ріхарда Вагнера. На думку Сен-Санса, твори Вагнера багато в чому перевершували його творчість, але він ніколи не стане копіювати його неповторний стиль.

Боротьба за Римську премію

У 1861 році Сен-Санс став викладати в музичній школі в столиці Франції, де готував професійних музикантів для роботи у французьких церквах. Коли засновник школи Луї Нідермайєр помер навесні 1861 року, Каміль зайняв його посаду професора по фортепіано. Колеги-консерватори були сильно здивовані, коли дізналися, що викладач включає в навчальний процес уроки по сучасній музиці. Найталановитіший учень Сен-Санса - Габріель Форе розповідав, що його вчитель відкрив для нього сучасні твори, яких він ніколи не чув через традиційну навчальної програми. Форе зізнавався, що прив'язався до Камилю, як до рідного батька, відчував по відношенню до нього справжнє захоплення і все життя дякував свого вчителя за його безцінні уроки.

У 1864 році Сен-Санс в черговий раз здивував громадськість, коли повторно став учасником Римської премії. Більшість популярних тоді музикантів і композиторів порахували дивним таке рішення, адже Каміль вже був шанованою людиною в музичних колах. Чоловіка в черговий раз спіткала невдача. Берліоз, який судив премію, написав, що премія дісталася молодому таланту, зовсім не чекав своєї перемоги. Судді були впевнені, що перемога дістанеться Сен-Санса, якого всі вважали геніальним композитором і великим артистом. Але переміг конкурсант, незважаючи на свій юний вік, немов горів вогнем зсередини і володів неймовірним завзяттям до творчості. Берліоз проголосував за юнака, але всередині був дуже засмучений, адже маестро розумів - Сен-Санс буде сильно засмучений своїм програшем. У підсумку переможець Римської премії - Віктор Зіг так і не зміг побудувати музичну кар'єру, і ця нагорода стала найбільшим його досягненням.

Після відходу зі школи Нідермандера, Каміль продовжив свою діяльність. У 1867 році чоловік отримав нагороду на міжнаціональні змаганні в Парижі за кантату "Весілля Прометея". У 1868 році Каміль представив на суд публіки свою першу оркестрову роботу.

Сен-Санс великий органіст

За словами самого композитора, він шалено любив грати на органі і дуже впевнено почував себе за цим інструментом. Коли Сен-Санс навчався в консерваторії, він потрапив в клас музиканта Франсуа Бена, якого називав слабким органістом, але прекрасним вчителем. Сен-Санс довго не виявляв особливих успіхів у навчанні, а його однокурсники сміялися над грою Каміля, тому його спочатку прийняли в клас як "слухача", і тільки через якийсь час юнак став повноцінним учнем. Завзятість і працьовитість молодої людини зробили свою справу, і вже в Наприкінці 1849 року його отримав вже другу премію по органу. У 1853 році Сен-Санс кілька місяців грав на органі в церкві Сен-Северен, а потім 5 років служив при храмі Сен-Меррі. Через 4 роки в храмі був побудований новий орган, на урочистому відкритті якого музикант зіграв Фантазію мі-бемоль мажор, що стала його першою опублікованою органної композицією. Критики назвали цей твір серйозним, витонченим і навіть релігійним.

Потім майже 20 років (з 1858 по 1877 рр.) Сен-Санс служив в розкішному храмі Св. Магдалини, який знаходився в самому центрі Парижа. У церкві була величезна кількість прихожан і регулярно влаштовувалися пишні свята. Сен-Санс тоді досконало опанував гру на органі, і вже став активно імпровізувати на інструменті - по нотах він грав тільки тоді, коли погано себе почував. Його здатність до фантазії та імпровізації високо оцінювали відомі композитори, а ось парафіяни і керівництво не завжди були задоволені грою музиканта. Серед прихожан були впливові і багаті люди, які хотіли чути на богослужіннях і весіллях звичну і знайому музику. На критику з боку Сен-Санс відповідав, що згоден дотримуватися музичні традиції, але тільки якщо проповіді священика будуть схожі з діалогами комічних опер.

На початку служби в церкві Святої Магдалини композитор написав органну п'єсу "Весільне благословення" Твір, в якій відчувався затаєний захват і піднесена радість, починається з незвичайної гри квартових співзвуч, і триває величним, повільним і послідовним мотивом. П'єсу виконували під час життя автора, і після його смерті - наприклад, саме цей твір Сен-Санса звучало на весільній церемонії принцеси Марії (дочка англійського короля Георга V) і Генрі Чарльза Джорджа (віконта Ласселса).

У 1688 році Каміль пише 3 рапсодії в стилі бретонських фольклорних пісень. Рапсодії зачарували слухача простотою і лаконічністю і повністю передали інтерес композитора до народної музики Франції. Мелодії, які автор використовував при роботі, він почув під час річкової поїздки Бретані, коли приїжджав провідати свого друга композитора Габріеля Форе. Саме йому Сен-Санс присвятив свій твір.

Відомий французький органіст Шарль Відор говорив, що від органної гри Сен-Санса прийшли б в захват і Бах, і Моцарт, і Мендельсон. Музикант досяг такої вершини майстерності, що виконання на органі написаної п'єси нічим не відрізнялося від імпровізованої. Сен-Санс геніально грав прелюдії, фуги, імпровізації, фантазії, окремі п'єси.

Особисте життя Сен-Санса

Особисте життя композитора, на відміну від творчої, склалася вкрай невдало. У 40 років він взяв у дружини сестру своєї учениці - Марію Трюффо, якій було всього 19. У шлюбі народилося двоє дітей, але у Сен-Санса не було часу, щоб повноцінно займатися їхнім вихованням. На початку спільного життя з Марією чоловік написав оперу "Самсон і Деліла", фортепіанний концерт №4, ораторію "Потоп", сюїту для оркестру. Він встиг з'їздити з концертом в Росію, пожити в Швейцарії, і повернувся тільки в 1878 р Коли Каміль приїхав додому, на нього чекала жахлива новина - його дворічний син Андре загинув, впавши з 4 поверху. Через півтора місяці від невідомої хвороби помер і його друга дитина.

Через 3 роки після трагедії їх сім'я остаточно розпалася. Коли Сен-Санс перебував з молодою дружиною на відпочинок, він раптово кудись пропав. Виявилося, композитор просто втік. Трюффо після цього жодного разу не бачила чоловіка, хоча все життя не розривала з ним шлюб (Марія померла у віці 85 років). За іншою, неофіційною версією, його маленький син крутився біля новорічної ялинки та випадково зачепив її, після чого одяг на малюка загорілася. Коли нестямні крики дитини почула мати, було вже надто пізно. Убита горем жінка схопила дитину і згоріла разом з ним. Повернувшись додому, Сен-Санс побачив на підлозі два обвуглених тіла, після чого став потроху божеволіти. Тільки любов до музики дала йому сили жити далі.

Останні роки життя музикант постійно гастролював, виступаючи як піаніст і диригент на Батьківщині і в інших країнах світу. Останній вихід Сен-Санса на сцену відбувся влітку 1921 року. Композитор прожив майже до 90 років - в Алжирі його наздогнав інфаркт. Тіло Сен-Санса перевезли на цвинтар де Монпарнас.

Цікаві факти про Камиле Сен-Сансі

• Біографія Сен-Санса говорить, що майбутній композитор з 3-річного віку вже навчався грі на фортепіано, в 5 почав писати перші музичні твори, а в 10 виступав на концертах як піаніст.

• Сен-Санс із захватом слухав російських композиторів М. Глінку, П. Чайковського. Саме він познайомив Францію з російським клавіром геніальної опери "Борис Годунов" М. Мусоргського.
• Сен-Санс став першовідкривачем у записі музики. У 1904 компанія "Грамофон", яка перебувала в Лондоні, відправила режисера Фреда Гесберга в Париж, щоб записати там арії з опер "Асканио" і "Самсон і Даліла" спільно з композитором.
• Музикант не тільки віртуозно грав на музичних інструментах, а й створював роботи по музичній теорії, редагував твори старих авторів, займався диригентською роботою.
• З 1870 р Каміль став професійним музичним критиком. Його яскраві і захоплюючі статті мали великий відгук у читачів.
• У 1875 р Суспільство музикантів з Росії запрошує композитора виступити в Санкт-Петербурзі. У Північній столиці Сен-Санс знайомиться з Н. Рубінштейном і П. Чайковським.
• Сен-Санс самовіддано боровся в боях під час франко-прусської війни. Композитор розповідав, що під час запеклих битв не відчувається паніки, наздоганяє його під час виступів перед глядачами.
• Композитор страждав хворобою очей і туберкульоз, але навіть заборони лікарів і прогресуючі недуги не могли змусити Сен-Санса залишити улюблену роботу.
• Крім музики, композитора цікавили інші види мистецтво, історія Франції, релігія, математика, астрономія та археологія.
• Згідно з біографією Сен-Санса в 1913 році композитор планував влаштувати прощальний виступ і завершити музичну кар'єру, але війна перешкодила цьому. Він виступав ще безліч разів і зібрав чималу суму для військових фондів.
• Коли помер маестро, газета "The Times" написала, що світ втратив не тільки віртуозного і впливового композитора, а й представника великих змін музики XIX століття.

Музика Сен-Санса звучить у фільмах

Сен-Санс володів сильною волею, повністю контролював свої емоції, тому було неможливо вгадати, що діється в його душі. Багато хто вважає, що не дивлячись на свій талант і геніальність, композитор написав дуже мало видатних творів, бо міркував надмірно розумно. Сен-Санса вдалося зберегти справжні французькі музичні традиції, які в той час втрачали свій вплив через новаторських ідей Вагнера. Композитор майстерно підтримував рівновагу між консервативними концепціями і свіжими ідеями, і виховав безліч талановитих наступників. Сен-Санс не боявся експериментувати, виконував абсолютно різні твори, саме тому став значущою фігурою тієї епохи в музичному житті Франції та інших країн світу.