С. Рахманінов Концерт для фортепіано з оркестром № 2: історія, відео, вміст, факти

С. Рахманінов Концерт для фортепіано з оркестром № 2

Другий концерт Сергія Рахманінова став знаковим для композитора, міцно увійшовши в історію світової музики і зайнявши там особливе місце. До сих пір він залишається чи не найпопулярнішим твором Рахманінова, завдяки своїй незвичайній красі, емоційності, художньому задуму і втілення. Дослідники по праву називають цей концерт геніальної поемою про Батьківщину.

Історія створення

Другий концерт для фортепіано з оркестром до мінор був написаний в 1900 році. Варто відзначити, що його появі передував вкрай важкий період в житті композитора - невдала прем'єра Першої симфонії в 1897 році. Це сильно відбилося на душевному стані Рахманінова, через що він навіть відмовився повністю від композиції на кілька років, перебуваючи в найсильнішому творчу кризу. Такий стан тривав у музиканта три роки. Він постійно скаржився на втому, безсоння, гострий біль в спині, руках. Друзі та близькі намагалися всіляко допомогти йому, навіть організували зустріч зі Львом Толстим. Але це не допомогло, а навпаки, ще більше погіршило ситуацію. Після повернення додому, Рахманінова стали мучити галюцинації. Близьким довелося звернутися за допомогою до фахівця. Завдяки допомозі відомого лікаря невропатолога і гіпнотизера Н.В. Даля, Рахманінова вдалося відновитися.

За рахунок матеріальної підтримки Зилоти, Рахманінов зміг залишити педагогічну діяльність в Маріїнському училище, яка його кілька обтяжувала і присвятити себе знову композиції.

Важка депресія позаду, а це значить, що за всі три роки у талановитого композитора накопичилися творчі сили і ідеї. Саме в цей період часу з'являються твори Рахманінова, які символізують собою вищий щабель його художньої майстерності.

У Другому концерті композитор постає перед публікою вже як зрілий художник, зі своїм особливим майстерністю, стилем, повністю і вельми яскраво володіє всіма доступними виразними засобами, як справжній майстер великої форми. Творчий шлях, намічений ще в Першій симфонії, тепер остаточно визначається - це переважання лірико-епічного симфонізму, який незмінно спирається на національну мелодику і метроритм. Всі яскраві події дитинства, відвідування служб в московському Андроньева монастирі, вивчення хорових творів А. Кастальского - все це зробило величезний вплив на формування його індивідуального стилю.

24 квітня Сергій Васильович вирішив представити невеликий публіці першу частину концерту. Це сталося на зборах музикантів у Гольденвейзера в 1901 році. Ось тільки слухачі не відразу оцінили цю прекрасну і самобутню музику.

Однак перше публічне виконання всього концерту принесло твору загальне визнання і любов слухачів. Вперше Другий концерт для фортепіано з оркестром до мінор був представлений публіці 27 жовтня 1901 року в виконанні самого композитора. Оркестром диригував А.І. Зилоти. Головна тема першої частини справила незабутнє враження на слухачів і вразила буквально всіх, хто був присутній в залі.

Публіка Санкт-Петербурга змогла познайомитися з концертом Рахманінова 29 березня 1902 року в виконанні А. Зилот. Концертом диригував А. Никиш.

Цікаві факти

  • Свій концерт Рахманінов присвятив лікаря-гіпнотизера Н. Далю, у якого проходив лікування, долаючи душевну кризу.
  • Як згадують сучасники, відомий композитор С. Танєєв, коли вперше прослухав другу частину рахманиновского концерту, зізнався, що це геніально і навіть розплакався від емоцій.
  • У 1904 році Сергій Васильович отримав глінкінскому премію за свій Другий концерт, затверджену відомим меценатом М. Бєляєвим.
  • Здобувши популярність, рахманіновський концерт увійшов до репертуару більшості іменитих піаністів, серед яких Святослав Ріхтер, Денис Мацуєв, Ван Кліберн, Артур Рубінштейн та багато інших.
  • У Другого концерту дуже велика фільмографія. Музику цього прекрасного твору можна почути в багатьох фільмах: "Рай" (2016), "Жінка і Чоловік" (2010), "Приватне життя" (1982), "Поема про крила" (1979), "Весна на Зарічній вулиці" ( 1956), "Гілка бузку" (2007), "Бінго-Бонго" (1982), "Коротка зустріч" (1974), "Бункер", мультфільм "Свиня-скарбничка" (1963) та ін.
  • За своїм характером, твір Рахманінова близько до сімфонізірованнимі ліричної поемі.
  • Причиною творчої кризи (затишшя) у Рахманінова вважається не тільки провал його Першої симфонії, але і переживання особистого характеру. Справа в тому, що він дізнався про заміжжя коханої, яка вважала за краще іншу молоду людину.
  • Під час першого виконання Другого концерту в залі був присутній Н. Даль. Рахманінов звернувся до нього з промовою і зізнався, що це саме його концерт. Після цього, ще на багатьох виступах Сергія Васильовича був присутній особистий лікар композитора Н.В. Даль, який завжди сидів на перших рядах. Таким чином, він допомагав музикантові справлятися з сильним хвилюванням перед аудиторією.

зміст

Перша частина заснована на величавої темі, яка символізує собою образ Батьківщини. Вона неймовірно прекрасна і разом з тим могутня. Концерт відкривається дуже яскраво - важкими акордами, які можна порівняти хіба що з ударами набату. Вони нагнітають напругу до межі. Сама мелодія розвивається неквапливо, повільною ходою, але надзвичайно напевно. У той же час відчувається якась напруженість в музиці, яку розсіює наступ побічної партії. Як завжди, вона контрастна головною. Це вже образ любові, щастя з відтінком томління.

Друга частина Adagio sostenuto - це ліричний центр концерту. Вся частина написана в єдиному емоційному тлі і виростає з одного тематичного зерна. Сама музика неймовірно мрійлива, спокійна, символізує собою красу природи і гармонію. Саме в цій частині вперше з'являється типовий рахманіновський тип мелодії - дуже легкої, трепетною, яка як би "парить". Цей м'який образ ще більше оттеняется супроводом - м'яким і розгойданому, яке розцвічує основну мелодію незвичайними фарбами. Подібна гра світлотіні додає музиці відчуття умиротворення, шелесту листя теплим літнім вечором. Середній розділ, наповнений пристрасної патетичної декламацією, вносить якесь сум'яття і нагадує про сумних переживаннях. Але він з'являється лише як спогад і знову змінюється м'якою, світлою ліричною темою.

фінал Другого концерту повертає знову до образу першої частини і велично стверджує перемогу світлого початку, торжество найсвітліших почуттів. Ця частина забарвлена ​​радісними дзвонами, які звучать в основній темі. Скерцозність рух різко змінюється хоровими вставками, потім з'являються маршові відгомони і, звичайно ж, удари дзвону, як в першій частині. Напруга поступово наростає все більше і більше, приводячи до світлої мелодії (побічної партії). Закінчується фінальна частина звучанням гимнической теми на тлі потужних акордів. Це своєрідний захоплений гімн, який прославляє красу і велич людини.

Безумовно, образний зміст фіналу було підготовлено більш ранніми творами композитора. Так, важливими "етюдами" до головної партії цієї частини з'явилися фінал Першої сюїти для двох фортепіано "Світле свято" і хоровий концерт.

Варто врахувати, що під час створення концерту в мистецтві переважає тема зростання людської особистості. Відоме чеховські висловлювання "Людина - це звучить гордо" тепер стає практично лейттемой у багатьох музичних творах. Представлена ​​вона і в творі Рахманінова, правда з якоїсь ліричної безпосередністю. До того ж на перший план тут все ж виходить саме образ Батьківщини, але в сприйнятті особистості, що породжує гострі тривоги і перемагають їх надії. Саме тому в цьому концерті немає "сольних" лірико-драматичних образів.

Вперше прозвучав у виконанні самого композитора, Другий концерт відразу ж придбав небувалу популярність і визнання публіки. Він тут же починає тріумфальний хід по різних містах нашої країни і за її межами, кожен раз захоплюючи публіку, викликаючи незмінне захоплення. До сих пір концерт Рахманінова залишається одним з найяскравіших його творів і заслужено входить до скарбниці світової музики.

Дивіться відео: Сериалити "Страсть". Любовь с первого взгляда (Листопад 2019).

Залиште Свій Коментар