Опера, що складається з одного сценічної дії, називається одноактної оперою. Ця дія може поділятися на картини, сцени, епізоди. Тимчасова тривалість такої опери значно менше багатоактної. Незважаючи на мініатюрні розміри, опера на одну дію являє собою повноцінний музичний організм з розвиненою драматургією і архітектонікою, відрізняється жанровим розмаїттям. Як і "велика" опера, вона починається увертюрою або вступом, містить сольні і ансамблеві номери.
Проте, одноактна опера має свої характерні риси: невелике число дійових осіб, відсутність великих масових сцен, замкнутість простору, в якому розгортається дія опери, відсутність відсторонюється від основного дії епізодів. В операх малої форми посилюється роль оркестру, в якому короткий проведення важливого тематичного матеріалу, компенсує "багатослівність" великої опери.
приклад:
Одноактна опера в XVII-XVIII ст. часто виконувалася в антрактах масштабних опер; в придворних, а також в домашніх театрах. Центральним елементом музичної виразності ранньої малої опери був речитатив, а з середини XVIII ст. арія відсуває його на другий план. Речитативу відводиться роль двигуна сюжету і зв'язки між ансамблями і аріями.
Від Глюка до Пуччіні.
У 50-і рр. XVIII ст. Х. В. Глюк склав в дві милі розважальні одноактні опери: "Виправити п'яниці" і "Китаянки", А П. Масканьї через століття, дарує світу драматичну оперу малої форми "Сільська честь". Підйом жанру на початку XX ст. викликав інтерес до нього Д. Пуччіні та створення композитором одноактних опер "Плащ" за мотивами однойменної п'єси Д. Гольда, "Джанні Скіккі", "Сестра Анжеліка"; П. Хіндеміт пише комічну оперу "Нуш-Нуші". Прикладів опер малої форми безліч.
Історія долі знатної дами, яка народила поза шлюбом дитини і пішла в монастир на покаяння становить основу сюжету опери Пуччіні "Сестра Анжеліка" .Узнав про смерть сина, сестра Анжеліка випиває отруту, але усвідомлення, що самогубство страшний гріх, який не дозволить їй побачитися з дитиною на небесах, спонукає героїню до молитви Діві Марії про прощення. Вона бачить в просторі церкви Святої Діву, провідну за руку светлокудрого хлопчика, і вмирає зі світом.
Драматична "Сестра Анжеліка" відрізняється від всіх інших опер Пуччіні. У ній беруть участь тільки жіночі голоси, і лише в заключній сцені звучить хор хлопчиків ( "Хор ангелів"). У творі використана стилізація церковних піснеспівів з органом, прийоми поліфонії строгого стилю, в оркестрі чутні дзвіниці передзвони.
Цікаво відкривається перша сцена - молитвою Ave Maria, Що супроводжується акордами органу, ударами дзвонів і щебетом птахів. На цій же темі буде заснована картина ночі - симфонічне інтермецо. Основна увага в опері приділено створенню тонкого психологічного портрета головної героїні. У партії Анжеліки крайній драматизм виражається часом в мовних вигуках без певної висоти.
Одноактні опери російських композиторів.
Видатні російські композитори склали безліч прекрасних одноактних опер різних жанрів. Більшість їх створінь належить до лірико-драматичному або ліричному напрямку (наприклад, "Бояриня Віра Шелога" Н. А. Римського-Корсакова, "Іоланта" Чайковського, "Алеко" Рахманінова і т.д.), але і комічна опера малої форми - не рідкість. І.Ф. Стравінський написав оперу на одну дію за мотивами пушкінської поеми "Будиночок в Коломні", що малює картину провінційної Росії початку XIX ст.
Головна героїня опери Параша наряджає свого коханого - удалого гусара, куховаркою Мавров, щоб мати можливість бути з ним разом і приспати підозри своєї суворої матері. Коли обман розкривається, "кухарка" тікає через вікно, а Параша тікає слідом. Самобутність опері "Мавра" надає барвистий матеріал: інтонації міського сентиментального романсу, циганської пісні, оперної арії-ламенто, танцювальних ритмів, і весь цей музичний калейдоскоп поміщений в пародійно-гротескне русло твори.
Дитячі опери малої форми.
Одноактна опера добре підходить для дитячого сприйняття. Композитори -классика написали безліч опер малої форми для дітей. Вони тривають від 35 хвилин до однієї години з невеликим. До дитячої опері в одній дії звернувся М. Равель. Він створив чарівне твір "Дитя і чари" про недбайливе хлопчику, який з небажанням готує уроки лагодить пустощі на зло матері. Зіпсовані їм речі оживають і загрожують негідник.
Несподівано з книжкової сторінки з'являється Принцеса, дорікає хлопчика і зникає. Підручники наполегливо диктують йому ненависні завдання. З'являються грають кошенята, і Дитя спрямовується за ними в сад. Тут на маленького пустуна скаржаться скривджені їм рослини, звірятка і навіть дощова калюжа. Ображені істоти хочуть затіяти бійку, бажаючи помститися хлопцеві, але несподівано починають бійку між собою. Перелякана Дитя кличе Маму. Коли до його ніг падає покалічена Білка, хлопчик перев'язує їй хвору лапку і падає без сил. Всі розуміють, що дитина виправився. Учасники подій піднімають його, несуть до будинку і звуть Маму.
Використані композитором ритми модних в XX в. танців вальсу-бостона, фокстроту складають оригінальний контраст стилізованим ліричним і пасторальним епізодами. Ожилі речі представлені інструментальним тематизмом, а персонажам, симпатизує дитяти, віддані співучі, мелодії. Рясно застосовано Равелем звуконаслідування (котяче пирхання і нявкання, квакання жаб, бій годинника і дзвін розбитої чашки, прохань пташиних крилець і ін.).
В опері сильний декоративний елемент. Яскраво забарвлений дует незграбного Крісла та манірної Кушетки - в ритмі менуету, а Дует Чашки і Чайника є фокстрот в пентатонний ладу. Гротескний напористий хор і танець цифр різкий, з відчутним ритмом галопу. Другий картині опери властива рясна Вальсова - від серйозної елегійного до - комічної.
Залиште Свій Коментар