В житті всяке буває. Іноді розучування музичних творів здається справою просто неймовірну складність. Причини тут можуть бути різні - коли лінь, коли боязнь великої кількості нот, а коли ще щось інше.
Тільки не треба думати, що зі складною п'єсою неможливо впоратися, все не так страшно. Адже складне, як свідчать закони логіки, складається з простого. Ось і процес вивчання п'єси для фортепіано або для балалайки потрібно розділити на прості етапи. Про це і піде мова в нашій статті.
Спочатку - знайомство з музикою!
Перед початком розучування музичного твору можна попросити педагога програти його кілька разів. Здорово, якщо він погодиться - адже це найкраща можливість познайомитися з новою п'єсою, оцінити складність її виконання, темп, інші нюанси.
Якщо ви займаєтеся самостійно, або педагог принципово не грає (є такі, які ратують за те, щоб учень в усьому був самостійним), тоді у вас теж є вихід: можете знайти запис цього твору і кілька разів її прослухати з нотами в руках. Втім, так робити не обов'язково, можна відразу сісти і почати грати! Від вас нічого не убуде!
Наступний крок - знайомство з текстом
Це так званий розбір музичного твору. Насамперед дивимося на ключі, ключові знаки і розмір. А то, потім буде: "е-травні, я ж не в тому ключі граю; е-травні, я ж не в тій тональності". Так, до речі, не полінуйтеся подивитися на заголовок і на прізвище композитора, який скромно причаївся в кутку нотного листочка. Це так, про всяк випадок: добре ж все-таки не просто грати, і грати і знати, що ти граєш? А подальше знайомство з текстом поділяється на три етапи.
Перший етап - граємо поспіль двома руками від початку до кінця.
Ви сіли за інструмент і хочете пограти. Не бійтеся грати відразу двома руками від початку до кінця, не бійтеся колупати текст - нічого страшного не трапиться, якщо ви перший раз зіграєте п'єсу з помилками і в неправильному ритмі. Тут важливо інше - ви обов'язково повинні програти твір від початку до кінця. Це чисто психологічний момент.
Після того, як ви це зробили, можете вважати, що зроблено вже півсправи. Тепер ви точно знаєте, що зможете все зіграти і вивчити. Образно висловлюючись, ви "обійшли свої володіння з ключами в руках" і знаєте, де у вас діри, які потрібно буде залатати.
Другий етап - "розглядаємо текст під лупою", розбираючи окремими руками.
Тепер важливо придивитися до деталей. Для цього граємо окремо правою рукою і окремо лівої. І нема чого сміятися, панове семикласники, навіть великі піаністи не гребують цього методу, бо давно доведено його ефективність.
Дивимося все підряд і відразу звертаємо особливу увагу на аппликатуру і на важкі місця - де багато нот, де багато знаків - дієз і бемоль, де довгі пасажі по звуках гам і арпеджіо, де складний ритм. Ось ми і створили собі набір складнощів, їх ми живенько із загального тексту видирає і вчимо усіма можливими і неможливими способами. Вчимо на славу - так, щоб рука сама грала, для цього не соромимося повторювати важкі місця по 50 разів на форте (іноді потрібно включити мізки і поділити важке місце на частини - серйозно, допомагає).
Ще пару слів про аппликатуре. Будь ласка, не обманюйте себе! Ось ви думаєте: "Я спочатку текст вивчу китайськими пальцями, а потім вже пальці правильні запам'ятаю". Нічого подібного! З незручною аплікатурою ви текст будете запам'ятовувати три місяці замість одного вечора, і старання ваші будуть марними, тому що саме в тих місцях, де не продумана апплікатура, на академічному заліку вилізуть плями. Так що, панове, не халтурте, подружитеся з апплікатурнимі вказівками - тоді, все буде добре!
Третій етап - збираємо ціле з частин.
Ось ми довго-довго вовтузилися з розбором п'єси окремими руками, але, як не крути, грати її доведеться руками аж відразу двома. Тому через деякий час беремося з'єднувати обидві руки. При цьому стежимо за синхронністю - все повинно збігатися. Прямо дивіться на ваші ручки: ось я натискаю кнопки тут і тут, і разом у мене виходить акорд якийсь, ой, як здорово!
Так, особливо треба сказати про те, що іноді ми граємо в повільному темпі. Партії правої і лівої руки потрібно вчити і в повільному темпі, і в оригінальному. Перше з'єднання двох рук теж не буде зайвим прогнати в темпі уповільненому. Швидко награтися встигнете на концерті.
Що допоможе вивчити напам'ять?
Буде правильним спочатку розбити твір на частини або смислові фрази: пропозиції, мотиви. Чим складніше твір, тим менше повинні бути частини, що вимагають детальної відпрацювання. Так ось, вивчивши ці невеликі частини, зібрати їх потім в одне ціле - нікчемна справа.
І ще один момент на захист того, що ділити треба на частини п'єсу. Добре вивчений текст потрібно вміти грати з будь-якого місця. Таке вміння часто рятує на концертах і іспитах - ніякі помарки там вас не зіб'ють з правильного шляху, і в будь-якому випадку ви дограєте текст до кінця, навіть якщо цього не бажаєте.
Чого слід побоюватися?
Приступаючи до самостійної роботи при розучуванні музичного твору, учень може допустити грубі помилки. Це не смертельно, і це навіть нормально, і це буває. Завдання учня - вивчити без помилок. Тому, граючи весь текст цілком кілька разів, не відключайте голову! Не можна не звертати уваги на помарки. Не слід захоплюватися недосконалим програванням, так як неминучі при цьому недоліки (не потрапляння на потрібні клавіші, мимовільні зупинки, ритмічні помилки та інше) тепер уже можуть закріпитися.
Протягом всього періоду розучування музичних творів можна залишати поза увагою, що кожен звук, кожне мелодійне побудова повинні служити вираженню характеру твору або його частини. Тому ніколи не грайте машинально. Завжди що-небудь собі уявіть, або ставте якісь технічні або музичні завдання (наприклад, зробити яскраві крещендо або дімінуендо, або зробити помітну різницю в звучанні між форте і піано і т.д.).
Досить вас вчити, ви і самі все знаєте! Гарний у Інтернеті зависати, ступайте займатися, а то вночі прийде бабайка і пальці то вам, піаністам, переоткусает.
P.S. Навчіться грати, як цей дядько, який в відео, і буде вам щастя.
P.P.S. Дядьку звуть Євген Кісін.
Залиште Свій Коментар