Сонати для фортепіано Шуберта
Франц Шуберт - відомий австрійський композитор, який є основоположником романтизму в музиці. Головне місце в його творчій кар'єрі зайняли пісенні мотиви, які раніше вважалися другорядним жанром. Його музика дивним чином відображає світовідчуття людей тієї епохи. Лірика Шуберта, незважаючи на свою тонкість і вишуканість, дивно проста і зрозуміла для слухача. Напруженість, трепетність, емоційна глибина творів музиканта прекрасно поєднується з душевною рівновагою.
Історія створення
Принцип створення легендарних шубертовских сонат був відтворений за збереженими чернеток. Сонати писалися в два ступені - початковий варіант і підсумкова версія.
Сонати Ля мінор, Ре мажор і Сіль мажор, створені в період 1825-1826 рр., Довели, що музикант ідеально розбирається в сонатної принципі. У творах маестро зміг з'єднати танцювальну і пісенну форму з класичними музичними прийомами. У трьох останніх сонатах Шуберт представив танцювально-пісенні частини в пишномовному духовному вигляді. Емоційна складова пізніх опусів стала набагато багатше і більш насиченим, ніж в його ранніх роботах. В останній сонаті сі-бемоль мажор яскраво відчувається, що автор як слід попрацював над тематикою і формою циклу.
На жаль, з великої кількості фортепіанних циклів за життя Шуберта було надруковано тільки три. Творіння композитора по глибині і змістом поступаються хіба що сонатам Бетховена. Шість сонат, які Шуберт написав в юності, популярні вони тільки у вузьких колах, інші ж відомі в усьому світі.
Багато музичні критики XIX століття високо оцінили майстерність композитора, проте, шубертівські сонати довгий час були занедбані. Тільки в наступному столітті слухача зацікавило творчість музиканта, чому посприяло виконання сонат популярними піаністами. Надалі зацікавленість до фортепіанним творам Шуберта зростала з кожним днем, а в кінці XX століття вони стали класикою репертуару і часто виконувалися на концертах.
Фортепіанна творчість
Фортепіанні п'єси, що складаються з імпровізацій, по праву вважаються найбільшими витворами композитора. Хоча Шуберт так і не наблизився до концертного піанізму, він все життя палав пристрастю до творів для фортепіано. Його фортепіанну музику порівнюють з нескінченної і неповторною імпровізацією.
На неповторний музичний стиль композитора великий вплив зробили роботи Бетховена, чеська школа і побутові танцювальні мотиви з Відня. Але головну роль в фортепіанному творчості композитора зіграла лірична пісня і правила пісенності в цілому.
Шуберт завжди намагався демократизувати музику, яскравим прикладом цього є вальс. За свою кар'єру Шуберт написав близько 250 вальсів, кожен з яких є визнаною камерної мініатюрою. Шубертівські вальси - це справжні ліричні поеми з неповторною і чарівною мелодією, які при цьому не позбавлені простоти і безпосередності.
До Шуберта жоден великий композитор приділяв стільки сил і уваги четирёхручной фортепіанної літературі. Приголомшливі клавірні дуети складав Моцарт, але саме Шуберт створив жанр, який прекрасно підходив для сімейного непрофесійного виконання.
Фа-мінорна фантазія композитора, яку він написав незадовго до смерті, підносить творчість Франца на новий рівень. Вона безумовно є кращою фортепіанної фантазією музиканта. Композиція включає в себе чотири частини, дуже схожі на послідовність розділів сонатно-симфонічного циклу.
Композитор підбирав для своїх творінь незвичні неординарні назви, які повністю відображали ідею автора. Музичні моменти творів дуже різноманітні: від умиротвореною лірики до трагічних мелодій.
Цікаві факти
- Композитор створював по 5-8 творів в день. Багато критики досі дивуються, як він знаходив стільки часу для роботи.
- Шуберт почав складати фортепіанні сонати з 1815 р 15 з них були закінчені повністю і отримали широку популярність в музичному світі.
- Франц народився в небагатій родині шкільного вчителя. Його батьки любили музику і часто влаштовували тематичні вечори, тому з самого дитинства хлопчика вчили грі на музичних інструментах.
- Твори композитора відрізнялися від класичної фортепіанної музики XIX століття, тому вони довгий час були не мали особливої популярності і навіть були забуті.
- У 1928 році, після 100 років від дня смерті музиканта, піаніст Артур Шнабель виконав на концерті практично всі його фортепіанні твори. Геніальний російський музикант Сергій Рахманінов в цьому ж році зробив заяву, що раніше не був знайомий з роботами Шуберта.
- Композитор був дуже боязким, сором'язливим і невибагливою людиною, не вмів просити про допомогу і не бажав принижуватися перед впливовими особами. Саме тому через матеріальні труднощі геній часто не мав можливості видавати свої шедеври.
- Шуберт залишив після смерті безліч невиданих творів (меси, симфонії, опери та інше). Багато рукописи довгий час перебували у його родичів, друзів і видавців.
- Геніальний композитор за життя би змушений жити в обмежених коштах, хоча з 13 років писав неймовірну кількість музичних творів.
- У Шуберта була цікава звичка підписувати на нотах дату початку написання твору і дату закінчення роботи над ним.
- За свою 32-річну життя чоловік так і не одружився. У 1814 році він зробив пропозицію Терезі Гром, яка співала в церковному хорі. Однак, мати дівчини була проти небагатого нареченого, і заручини було розірвано.
- Популярність прийшла до Шуберту тільки в 1821 році. Тоді композитор був бажаним гостем на зустрічах Бідермейеровской Відня, де він співав і грав на фортепіано.
- У рік смерті композитора друзі змогли організувати для нього єдиний за життя сольний концерт. Виступ мав великий успіх, і Франц був неймовірно щасливий.
- Музикант мав невисокий зріст і міцну статуру, страждав короткозорість. При цьому він був неймовірно привабливим, сором'язливим і доброю людиною. Ніжний колір обличчя і хвилясті каштанові локони робили чоловіка особливо привабливим.
- Шуберт одним з перших став використовувати фортепіанні дуети і зміг привнести в цей побутовий жанр характерні художні елементи.
Найбільше досягнення композитора - три останні сонати
В останні роки свого життя Шуберт старанно працював над трьома приголомшливими сонатами, які навіть об'єднують в трилогію. Перші ескізи були написані композитором в середині 1828 року. Начерки складаються з різних елементів, які безладно розкидано на одному аркуші. Це говорить про те, що два фінальних твори створювалися одночасно. Прощальну сонату автор закінчив у кінці вересня, вже через пару днів вона була виконана на концерті у Відні.
У той же час Шуберт написав видавцеві Пробст лист з проханням опублікувати свіжі творіння. Однак, чоловік проігнорував це прохання, а 19 листопада композитор помирає від кишкової інфекції, так і не дочекавшись публікації сонат. Через рік брат генія продає рукописи іншому видавництву, але опубліковані вони будуть тільки через десятиліття, в 1839 році.
За визнанням Шуберта, він мріяв присвятити свої роботи композитору і піаністу Йогану Гуммеля (учень Моцарта), яким щиро захоплювався. Але сонати були випущені Антоном Діабеллі, коли Гуммеля вже не було в живих, тому видавець присвятив сонати Шуману, який не раз вихваляв талант композитора. Цікаво, що Шуману сонати не сподобалися, він вважав їх надто простими і абсолютно несучасними. Втім, це не завадило йому захоплюватися їх звучанням, передає найтонші почуття. Брамс і Рубінштейн також були зачаровані мелодійністю сонат.
В останньому творінні Шуберта - Сонате Сі бемоль мажор чітко видно три основні ідеї: молитва, пісня і гра, які властиві для всього фортепіанної творчості композитора. Початкові мелодії сонати воістину дивні, абсолютно прості і легко запам'ятовуються. Пісня немов живе всередині слухача, освячуючи його душу теплим світлом. Вона схожі на молитви, які наповнені вдячністю до Господа, при цьому через всю їх благодать проглядається трагізм, немов зворотна сторона добра.
Головні партії висловлюють абсолютно інші емоції, автор немов усвідомив масштаб вселенської скорботи, яка живе в кожній людині. Більшість критиків вважають, що таким чином Франц намагався передати печаль від своєї хвороби, яка непохитно вела його на той світ.
В самому кінці мелодія звучить так світло і сліпуче, що її можна порівняти з що ще з-за хмар сонцем. Цей прийом називають знаменитої шубертівські грою, яка полягає в чудовому гуморі і дитячої наївності музики. Дивно, що в темі фіналу зашифровані знаки музиканта: S (es - мі-бемоль), с - до, h - сі (три початкові літери його прізвища). Монограма виступає як фірмова печатка, якою композитор позначає своє творіння.
Працюючи над останніми сонатами Шуберт уже знав, що його незабаром чекає смерть. Жахливі очікування виправдалися - чоловік помер через пару місяців після закінчення останньої роботи. Завдяки своїм останнім найбільшим творам Шуберт став поважним представником світової музичної класики, поряд з іншими геніальними композиторами.
Шуберт створив фантастичні фортепіанні цикли, які не можуть залишити байдужим жодного слухача. Його сонати абсолютно не схожі на сонати Бетховена, в яких панує напруга між частинами. Твори Шуберта відрізняються безперервним рухом вперед, вся увага композитора зосереджено на індивідуальних елементах, а не на цільної архітектурній формі.
Фортепіанні сонати композитора відрізняються неймовірним багатством образів. Кожен цикл відрізняється від іншого, і в кожному з них присутні надихаючі поетичні епізоди. Композитор відкрив слухачеві світ прекрасних ліричних тим, які наповнюють душу світлом і неймовірними емоціями.
Залиште Свій Коментар