Таємний світ Р. Шумана в "Карнавалі"
Роберт Шуман - один з найцікавіших композиторів, чиє життя одночасно захоплює, викликає співчуття і вражає. Його музичні твори зачаровують красою, яскравими образами, а особистість сповнена загадок. Яким він був насправді? Дослідники відзначають, що Шуман знаходився в двох станах: шалено щасливий, що не міг навіть розмовляти, або надзвичайно пригніченому, в якому не міг вимовити й слова. До того ж він постійно був занурений в свій світ мрій. Цей нереальний світ композитор і переносив в свої музичні твори. Так, в "Карнавалі" Шуман відобразив всі свої дивовижні якості, всю суперечливу і емоційну натуру.
Фортепіанна творчість композитора
Практично перші десять років свого творчого шляху Роберт Шуман присвятив саме фортепіанній музиці. Це були роки, наповнені небувалим ентузіазмом і надій. Саме в фортепіанній музиці розкривається індивідуальний стиль композитора, а також виявляються характерні риси його творчості в цілому. Багато з цих творів, які є справжніми шедеврами (Фантазія C dur, Крейслериана і ін.), Виникли буквально через кілька років після того, як Шуман вперше почав складати музику.
Це було особливе час для композитора, адже він боровся за свою любов. Звідси в багатьох творах присутні особисті емоції, переживання, а також біографічність. Найчастіше ті чи інші твори з'являлися під впливом літературних сюжетів. Найчастіше в них головний герой виступає в ролі оповідача, розкриваючи перед слухачами картину того, що відбувається, представлену у вигляді цілої низки образів або яскравих картин, що змінюють один одного. Саме тому сюітно цикл мініатюр став по-справжньому улюбленою формою композитора.
Історія створення
"Карнавал" Р. Шумана дуже яскраво втілив ідейно-естетичну концепцію композитора. Її головною і першочерговою метою була боротьба з рутиною і міщанством в житті і в мистецтві. Варто зазначити, що подібна публіцистична прихильність, яку можна спостерігати в фортепіанному циклі, була нововведенням у сфері композиції.
Задум твору дуже тісно переплетений з основним змістом нарису "Звіт Жанкірі з Аугсбурга про останньому художньо-історичному балі редактора", опублікованому в 1937 році. У ньому розповідається про те, що насправді відбувалося на святі, влаштованому редактором "Нової музичної газети". Первісна ідея торжества була дещо інша, планувалося познайомити всіх з новинками сезону, однак під час свята трапився якийсь конфлікт між давідсбюндлери і філістерами. Після цього один з присутніх там філістерів обрушився з різкою критикою на Карнавал, написавши розгромну статтю.
Фортепіанний цикл представляє з себе скоріше святкову картину, де давідсбюндлери стикаються з філістерами. Яскраво показана сама атмосфера свята, з миготять карнавальними масками. Їх можна розділити на традиційні: "Панталоне і Коломбіна", "П'єро" та "Арлекін"; оригінальні: "Кокетка" і "Метелики"; фантастичні: "Танцюючі літери". Крім них, в натовпі з'являються давідсбюндлери: "Флорестан", ЕВЗЕБІЯ, а також "Паганіні" і "Шопен". Крім того, перед слухачами постають Клара з Ернестіна, тільки вони з'являються під виглядом "Кіаріни" і "Естрелла". Зустрічаються також п'єси, що представляють собою побутові замальовки - "Прогулянка", "Зустріч", "Визнання", а також велика роль відводиться танців.
Цікаві факти
- "Карнавал" - це цикл з невеликих п'єс, які малюють яскраві картинки - гостей свята і саму атмосферу. Здавалося б, в ньому повинні відображатися свято, веселощі і нічого більше, але не все так просто ... До речі, за іронією долі, тема карнавалу пов'язана з трагічними подіями в житті композитора, що трапилися кілька років по тому. Після невдалої спроби самогубства, коли він кинувся вночі в річку, і рибалки його витягли з крижаної води, рятувальники вели збожеволілого Шумана крізь карнавальний натовп. Як відомо, після цього він прийняв рішення відправити до психіатричної лікарні, звідки вже не повернувся ...
- У п'єсі "Кіаріна" показаний образ Клари Вік, на той момент учениці і приятельки композитора. Це вона, через деякий час, стане відомою піаністкою і дружиною Шумана.
- У п'єсі "Естрелла" композитор втілив образ Ернестіна фон Фрікка. Саме в неї був закоханий Шуман і молоді люди навіть були заручені, однак незабаром Ернестіна була змушена виїхати в Лейпциг і з часом їх почуття охололи, а заручини були розірвані.
- Фортепіанний цикл об'єднаний не тільки одним загальним задумом, але і угрупованням п'єс. Всі вони розташовуються за принципом парності і взаємодоповнююче контрасту героїв. Крім того, спостерігається і тональний єдність циклу, в якому переважають в основному бемольні тональності, а провідна роль відведена тональності Ля бемоль мажор. Ще одна ознака, що сприяє єдності циклу - це періодичне повернення до Вальсова інтонацій. Можна припустити, що в даному випадку жанр вальсу виступає в ролі рефрену.
- Ще одна цікава деталь криється в персонажах, що беруть участь в карнавалі. Вони все тут яскраві і своєрідні, але особливо виділяються ЕВЗЕБІЯ і Флорестан. Вони абсолютно протилежні, але водночас нерозривно пов'язані один з одним, а представляють нічим іншим, як самого композитора. Шуберт сам зізнавався, що вони малюють його двоїсту натуру: ліричний, мрійливий ЕВЗЕБІЯ і поривістрий, рішучий Флорестан.
зміст
Сам маестро назвав свій твір "Мініатюрними сценами на 4-х нотах". Ці ноти - звуки ASCH. Одночасно це і назва містечка в Чехії і букви, взяті з прізвища композитора. Вся таємниця зашифрованого послання знаходиться в п'єсі "сфінкси"Розташованої в середині циклу, перед номером 9. Написана п'єса незвичними для нас середньовічними нотами - Бревіс, що підсилює ефект таємничості. Дивно, але вона зазвичай не виконується музикантами і не має номера в циклі, хоча свого часу її майстерно показав А. Рубінштейн .
Всі представлені мініатюри циклу контрастні один одному, але в цій контрастності образів, які стрімко змінюють один одного, і криється головний "секрет", що допомагає утримувати увагу слухачів протягом усього твору.
вступ викладено у вільній формі і починається з призовних фанфар. Воно пронизане швидко змінюються жанровими елементами (поєднання різної танцювальної музики), що надає п'єсі якусь фантастичність.
"П'єро"- друга п'єса в циклі, малює образ меланхолійного героя. Вона різко контрастна вступу і володіє декламаційними інтонаціями і якоїсь незграбністю. Музика точно малює портрет героя - повільного, внутрішньо скутого П'єро, який схильний більше до філософствування, але зобов'язаний веселити публіку.
"Арлекін"- ще один герой з commedia dell'arte і він являє собою повну протилежність П'єро. Арлекін завжди в русі, спритний і рухливий, що дуже добре передав композитор в музиці за допомогою звукоизобразительности.
"шляхетний вальс"Представляє з себе виразну жанрово-танцювальну п'єсу і служить для того, щоб виділити появу героїв, які вже належать до світу давидсбюндлерів - Флорестана і Евзебія.
"ЕВЗЕБІЯ"- це повільна, лірична імпровізаційна п'єса. Основна мелодія складається з питальних інтонацій, хроматичних ходів, малюючи ліричний образ Евзебія.
"Флорестан"Представляє з себе противагу Евзебія. Він знаходиться в постійній зміні динамічних відтінків і музичного матеріалу. Настрій дуже швидко змінюється від патетичного монологу до стрімкого вальсу. Дуже незвичайними прийомами Шуман малює портрет цього героя, який дивує своєю реалістичністю.
Змінює "Флорестана" серія масок, кожна з яких також наділена яскравими характеристично рисами. "кокетка"Поєднує в собі танцювальні елементи з примхливим ритмом."метелики"- приковують до себе увагу завдяки легким і витонченим елементам."танцюючі літери"- вдає із себе вальс, але він змінений до такої міри, що звучить фантастично.
Після низки масок, з'являються знову портрети давидсбюндлерів.
"Кіаріна"І"Естрела"Відтіняють поява"Шопена", Який постає в" Карнавалі "справжніми ліриком, автором поетичних ноктюрнів. Шуман спеціально використовує цілий ряд прийомів, які дуже характерні для фортепіанного стилю Шопена, щоб якомога яскравіше передати його образ. Цікаво, що в портрети реальних людей, які з'являються на карнавалі , Шуман усвідомлено додає якусь теплоту і ліризм.
Знову з'являються маски "Панталоне і Коломбіна", Вони швидше служать для того, щоб яскравіше виділити образ, представлений в наступній п'єсі" Німецький вальс ". Шуман малює портрет Паганіні, який показаний справжнім романтиком. Для того щоб підкреслити якусь фантастичність образу відомого маестро, Шуман спеціально вдався до різкого перебільшення. В музиці містяться скрипкові прийоми (скачки, що переміщається акцентування, динаміка і фактура в цілому). Раптово все це хаотичне звучання припиняється, повертаючи відзвуки німецького вальсу.
п'єса "визнання"Насичена ліричним почуттям, а наступна за нею"прогулянка"Навпаки, вдає із себе яскраву жанрову сценку. Перед фіналом відбувається" збір "всіх представників" Давидова братства "(в" Пауза ") для того, щоб виступити проти філістимлян. Цікаво, що музичний матеріал цієї п'єси узятий з" Вступу ". Композитор таким чином замикає низку карнавальних епізодів, ще яскравіше виділяючи фінальну сцену.
"Марш давидсбюндлерів проти філістимлян"- це сюжетне завершення балу і вдає із себе яскраву сторінку фортепіанної творчості Роберта Шумана. Давідсбюндлери охарактеризовані веселим маршем, з усім блиском і пишнотою. Филистимляни показані за допомогою старовинної мелодії, яка уособлює собою консерватизм. Сам Шуман назвав її" Тема XVII століття ". насправді, ця тема старовинного танцю під назвою гросфатер. Завершується "Карнавал" перемогою давидсбюндлерів, під натиском яких филистимляни відступають.
"Карнавал" - геніальний твір за своїм задумом і сміливості втілення. Особлива його принадність у тому, що до цих пір ці мініатюрні сцени вражають і захоплюють слухачів глибиною свого задуму, проникливим ліризмом і приголомшливим музичним матеріалом.
Залиште Свій Коментар