Напевно, якби мені хтось сказав років 20 назад, що я буду працювати в професійному оркестрі, я б тоді не повірила. У ті роки я навчалася в музичній школі по класу флейти, і тепер розумію, що дуже посередньо, хоча тоді, в порівнянні з іншими учнями, це було досить добре.
Закінчивши музичну школу, я рішуче зав'язала з музикою. "Музика не годує!" - твердили всі навколо і це, дійсно, сумний, але факт. Однак, в душі утворився якийсь - то пробіл, і так не вистачало флейти, що, дізнавшись, про духовому оркестрі, який існував в нашому місті, я пішла туди. Звичайно ж, я не думала, що мене туди візьмуть, сподівалася просто так походити, щось пограти. Але у керівництва виявилося серйозний намір, і мене відразу взяли.
І ось, сиджу в оркестрі. Навколо мене - сивочолі, навчені досвідом музиканти, які все життя пропрацювали в оркестрах. Як виявилося, колектив був чоловічий. Для мене в той момент це було непогано, мене почали опікуватися і не пред'являли великих претензій.
Хоча, претензій, напевно, всередині у всіх вистачало. Пройшли роки, перш ніж я стала професійним музикантом, з консерваторією і досвідом за плечима. З мене терпляче і бережемо вирощували музиканта, і тепер я безмежно вдячна нашому колективу. Оркестр опинився дуже дружним, згуртованим численними гастрольними поїздками і навіть загальними корпоративами.
Музика в репертуарі духового оркестру завжди була дуже різноманітна, починаючи від класики, закінчуючи популярним сучасним роком. Поступово, я почала розуміти, як потрібно грати і на що слід звертати увагу. А це, в першу чергу - лад.
Спочатку було дуже важко, адже лад в процесі гри і нагрівання інструментів починає, що називається "плисти". Що робити? Я розривалася між тим, щоб грати струнко з кларнетами, які завжди сиділи поруч, і трубами, які дулі мені в спину. Часом здавалося, що я вже нічого не можу зробити, так "поплив" від мене мій лад. Всі ці труднощі з роками поступово пішли.
Я все більше розуміла, що таке оркестр. Це єдине тіло, організм, який дихає в унісон. Кожен інструмент в оркестрі НЕ індивідуальний, він - лише маленька частинка єдиного цілого. Всі інструменти доповнюють і допомагають один одному. Якщо ця умова не буде дотримана, музика не вийде.
Багато моїх знайомих дивувалися, навіщо потрібен диригент. "Ви ж на нього ніхто не дивиться!" - говорили вони. І дійсно, здавалося, що на диригента ніхто не дивиться. Насправді, тут працює периферичний зір: потрібно одночасно дивитися в ноти і на диригента.
Диригент - це цемент оркестру. Саме від нього залежить, як оркестр звучатиме в результаті, і чи буде ця музика приємна глядачеві.
Диригенти бувають різні, і я працювала з кількома з них. Пам'ятаю одного диригента, якого, на жаль, уже немає на цьому світі. Він був дуже вимогливим і вимогливим до себе і до музикантів. Ночами він писав партитури і чудово працював з оркестром. Навіть глядачі в залі помічали, яким зібраним ставав оркестр, коли він виходив до диригентського пульта. Оркестр після репетицій з ним ріс в професійному плані прямо на очах.
Мій досвід роботи в оркестрі є неоціненним. Він став одночасно і досвідом життя. Я дуже вдячна життю, що вона подарувала мені такий унікальний шанс.
Залиште Свій Коментар