Моріс Равель: біографія, цікаві факти, відео, творчість

Моріс Равель

Як не дивно, але, на відміну від живописців або письменників, внесок у світове мистецтво французьких композиторів виявився вельми скромний. Тим не менш унікальний талант одного з них став символом 20 століття і дав імпульс творчому розвитку багатьох музикантів нової епохи. Ім'я цього найбільшого реформатора класичної музики - Моріс Равель. Представник імпресіонізму, обдарований композитор, значно збагатив європейську музику і вплинув на наступне покоління композиторів, своєю творчістю вніс неоціненний внесок у скарбницю світової музичної культури.

Коротку біографію Моріса Равеля та безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.

Коротка біографія Равеля

7 березня 1875 року в маленькому містечку Сибур на березі Атлантики народився Моріс Равель. Батько його був швейцарцем, мати належала до нації басків, які з давніх-давен проживали в цьому регіоні - на південно-західному кордоні Франції з Іспанією. Моріс дивним чином увібрав в себе риси культури обох батьків. Батько працював інженером шляхів сполучення, але в домашній обстановці був музикантом, чудово володіючи не тільки технічними знаннями, але і флейтою, і трубою. Завдяки матері, хлопчик ріс серед мелодій баскського фольклору, відгомони яких згодом чулися в багатьох його творах.

Однак сам Равель, ймовірно, вважав себе в більшій мірі парижанином, ніж сібурцем - адже саме в столицю його сім'я переїхала, коли йому було всього кілька місяців від народження. З семи років хлопчик займається музикою, а в 14 надходить в Паризьку консерваторію. Згідно з біографією Равеля, через 6 років він стає її випускником по класу фортепіано. Прагнення отримати композиторський диплом вилилося в довгі роки драматичних подій. У 1895 році його виключають з консерваторії, через два роки - відновлюють. Обдарованого студента бере під свою опіку знаменитий композитор Габріель Форе, під впливом якого талант Равеля починає розкриватися. Інший відомий композитор, Андре Жедальжа, дає Марісові приватні уроки контрапункту. Однак унікальний стиль музики і незалежність суджень Моріса не знаходять розуміння в консерваторії, включаючи і її директора, Теодора Дюбуа. І в 1900 Равель повторно відраховується з альма-матер, зберігши за собою право відвідувати заняття Форе як вільний слухач.

Чотири рази з 1901 до 1905 року Равель робив спроби стати стипендіатом престижної Римської премії, одержувачі якої на два роки за рахунок держави відправлялися на стажування в італійську столицю. Але, якщо тричі твори Равеля залишалися в тіні інших, нині майже невідомих, то в останній раз його кандидатуру навіть не стали розглядати, пославшись на формальний привід. Такою була реакція офіційних музичних кіл Франції на "антимузичною" творчість стрімко набирав популярність композитора. У пресі піднялася кампанія проти консерваторської свавілля відносно Равеля, і прийняте керівництвом Римської премії рішення коштувало Дюбуа директорського крісла. Пройде ще 15 років, Равелю буде запропоновано членство і в Ордені Почесного легіону, і у Французькому інституті - від обох символів національного визнання він відмовиться.

До початку Першої світової війни Равель - один з найвідоміших французьких композиторів, його твори мають успіх, його ім'я, нарівні з ім'ям К. Дебюссі, стає символом прогресивного творчості нового століття. Звістка про початок війни повалило його в шок, але він вважав за свій обов'язок записатися в армію, незважаючи навіть на те, що через субтильний комплекції отримав медотвод. Понад три роки один з найпомітніших талантів 20 століття служив водієм вантажівки при різних полицях. Стан здоров'я в 1918 році змусило його покинути війська - за кілька років він встиг пережити і операцію на кишечнику, і обмороження ніг, і смерть коханої матері.

Післявоєнну співпрацю з С.П. Дягілєвим і концерти в США істотно поправили фінансове становище композитора, дозволивши сховатися від настирливої ​​уваги в новопридбаному будинку в містечку Монфор-Л'аморі поблизу Парижа. У 1933 році Равель, потрапивши в автокатастрофу, отримавши травму голови. Важке неврологічне захворювання не дозволило йому продовжувати роботу. За останні чотири роки свого життя композитор не залишили жодного рядка. 28 грудня 1937 після операції на мозку він помер.

Цікаві факти про Моріса Равеле

• Біографія Равеля говорить, що насправді композитор не дуже полюбляв грати на фортепіано. Його друг, один з найвидатніших піаністів свого часу, Рікардо Віньес, зауважив, що Моріс любив музику набагато більше, ніж фортепіано.
• Улюбленим композитором Равеля був Моцарт.
• Під час Всесвітньої виставки, що проходила у французькій столиці в 1895 році, композитор відвідав концерт російської музики і високо оцінив творчість його диригента, Н.А. Римського-Корсакова.
• Равель відвідав всі 29 вистав "Пелліаса і Мелізанди" К. Дебюссі, які пройшли в прем'єрний сезон.
• За перші 24 роки свого існування "Іспанська година" був виконаний в Парижі всього 6 разів.

• Моріс Равель - одна з небагатьох знаменитостей, особисте життя якої залишилася абсолютної таємницею. Він не мав дітей, ніколи не був одружений, в історії не залишилося слідів про імена його партнерів або коханок.
• Для постановки опери Мусоргського «Хованщина» в 1913 році в Парижі С.П. Дягілєв замовив М. Равелю і І.Ф. Стравінському її нову оркестровку.
• Виконання "Болеро" триває 17 хвилин.
• З 2010 року в Маріїнському театрі опера "Іспанська година" виконується російською мовою.

творчість Равеля

Немає нічого дивного в тому, що піаніст Равель більшу частину своїх творів написав для цього інструменту. Оркестрових робіт у нього ледь набереться дюжина, дві опери, три балети і лічені твори з солирующими струнними. Перше з збережених творів Моріса Равеля датована 1888 роком, останнім - 1933, роком початку хвороби. При цьому число його опусів - 85, Тобто в середньому з-під пера композитора виходило не більше двох робіт в рік. Ймовірно, його натхнення було настільки ж вибірково, наскільки він сам - вимогливий до себе. Кожен твір ретельно продумувалося і детально доводилося до досконалості - подібний перфекціонізм пояснює настільки помірний список творів.

У 1895 році Равель вперше публікує свою роботу, "старовинний менует". У той же час він починає писати на іспанські теми - першою стала"Хабанера"Для двох фортепіано, написана для виконання спільно з Р. Віньес. Завдяки заняттям з Форе стиль молодого композитора стає все більш глибоким і зрілим. У 1898 році він пише свій перший оркестровий твір - увертюру"Шехеразада", З якої через рік дебютує як диригент на концерті в Національному музичному товаристві Франції.

Равель не був у чистому вигляді авангардистом або музичним "хуліганом", більшість його творів створені за класичними канонами. Однак після другого вигнання з консерваторії він став співзасновником "Апачей" або "Хуліганів", як назвала себе група однодумців, що включає музикантів, поетів і художників. Крім Равеля, в неї входили і І. Стравінський, І М. де Фалья, і Р. Віньес. П'ятьом членам "Апачей" Равель присвятив Пятичастное сонату "Віддзеркалення", На прем'єрі в 1906 році її виконував Р. Віньес, якому присвячена друга її частина, "Сумні птахи".

Однією з оригінальних робіт композитора став цикл пісень для голосу і фортепіано "природні історії", Написаний в 1906 році на сатиричні вірші про тварин Ж. Ренара. Безневинна твір відразу ж обросло скандалом - газетні критики обрушилися на нього зі звинуваченнями в плагіаті однієї з робіт К. Дебюссі. Композитор залишався незворушним, закінчуючи роботу над оркестровкою" Іспанської рапсодії " з "Хабанери", яка на прем'єрі мала великий успіх і швидко увійшла в репертуар кращих оркестрів світу.

З біографії Равеля ми дізнаємося, що в 1909 відбулися його перші закордонні гастролі як піаніста - в Лондоні, ці концерти принесли композитору відмінні рецензії і зміцнили його положення на міжнародному музичному Олімпі. Після повернення в Париж, Равель спільно з декількома своїми однокурсниками засновує Незалежне музичне товариство, метою якого був розвиток нової французької музики. Президентом цієї організації стає Форе. 20 квітня 1910 року відбувся перший концерт під егідою товариства, на якому Равель виконав п'єси циклу "матушка Гуска".

19 травня 1911 року в паризькому театрі Опера-Комік відбулася прем'єра опери Равеля "Іспанська година"За п'єсою М. Фран-Ноен. На цю подію композитор чекав три роки, оскільки, замовлена ​​в 1907 для американських гастролей, опера не припала до смаку адміністрації театру." Іспанська година ", хоч і дотримується кращих традицій італійської опери-буф, але створювався під враженням від іншої опери - "Одруження" М. П. Мусоргського. Причому композитор використав і ідею Мусоргського про відсутність самостійного лібрето - текстом опери є авторський текст п'єси. Публіка зустріла прем'єру прохолодно, але з плином часу опера стала більш востребова ної.

Історія з появою першої опери - не єдине доказ того, що Равель був чудово знайомий з музикою російських композиторів. Саме він запропонував зробити музичним символом "Апачей" початкову тему з Другої симфонії А.П. Бородіна. У 1908 році він написав фортепіанний цикл "Гаспар з тьми". До його появи самої технічно складної п'єсою для піаніста був "Іслам" М.А. Балакірєва. Але Равель поставив перед собою мету створити ще більш складну партитуру і йому це цілком вдалося.

Якщо в опері композитор особливо не досяг успіху, то другий жанр музичного театру, балет, приніс йому чимало приємних хвилин успіху. Всі три своїх балету Равель випустив у світ в 1912 році. "матушка Гуска"Була показана в Парижі і Лондоні, отримавши відмінну критику. Чарівна"Аделаїда, або Мова квітів"В своїй першооснові мав фортепіанний цикл"Благородні і сентиментальні вальси", Створений в 1908 році. Балерина Н. Труханова була зачарована цією музикою і запропонувала Равелю переробити її в балет. 22 квітня відбулася паризька прем'єра, за диригентським пультом стояв автор. Зараз складно в це повірити, але" Аделаїда ... "стала набагато більш успішною постановкою, ніж третя робота композитора на балетній сцені. 8 червня ще одна російська творча команда, цього разу - С.П. Дягілєва, випустила "Дафниса і Хлою". Постановку здійснив М. Фокін, головні партії виконали Т. Карсавіна і В. Ніжинський.

Під час Першої світової війни була написана фортепіанна сюїта "гробниця Куперена", А після і без того неквапливий темп написання музики сповільнилося до однієї роботи на рік. У 1920 році Равель зіграв в колі друзів щойно написаний" Вальс ". Дягілєв, який був присутній на вечорі, заявив, що композитор написав шедевр, але не балет. Равель не став з цим сперечатися, але і співпрацю з антрепренером більше не продовжував. А "Вальс" став хореографічної поемою для оркестру і другим за популярністю твором композитора.

У тому ж 1920 композитор приступає до створення своєї другої опери - на сюжет дитячих казок, запропонований письменницею Колетт. Оперою твір стало не відразу - спочатку планувалося написати балет. "Дитя і чари"В 1925 році з успіхом поставив оперний театр Монте-Карло. У 1926 році в Парижі вперше були виконані"мадагаскарські пісні"На слова Е. Хлопці. У них настільки органічно поєднуються слова і музика, декламація і пісенність, голос і оркестр, що вони по праву належать до числа кращих камерних творів композитора.

На схилі свого творчого життя Равель пише "Болеро"На замовлення танцівниці Іди Рубінштейн для власного бенефісу. Балетмейстера стала Броніслава Ніжинська, сестра знаменитого танцівника. 22 листопада 1928 року світ вперше почув одну з найбільш знакових мелодій 20 століття, увійшла в репертуар всіх великих симфонічних оркестрів, знайому навіть далеким від класичної музики людям. це унікальне за своєю побудовою твір, що складається з ланцюжка повторюваних мелодій, виконаних різними солирующими інструментами, в числі яких такі рідкості, як кларнет-пікколо, гобой д'амур і сак Офон.

Після фантастичного "Болеро" Моріс Равель написав два концерти для фортепіано з оркестром. Перший концерт був тепло прийнятий публікою у всій Європі, турне по якій Равель зробив в 1932 році. Другий, названий "Концерт для лівої руки", був написаний в 1930 році для австрійського піаніста Пауля Вітгенштейна, який на війні позбувся правої руки.

Музика Равеля в кіно

"Болеро" - ось головна принада кінематографа в спадщині Моріса Равеля. Понад півтори сотні фільмів включили цю магнетичну мелодію в свої саундтреки:

• "Секретний агент", 2016
• "Едді" Орел ", 2016
• "Магія місячного світла", 2014
• "Магнолія", 1999.
• "Сталкер", 1979

Однак було б несправедливо не відзначити і фільми, що звернули увагу на інші твори композитора.

Твори композитора склали музичну основу фільму Клода Соте "Крижане серце". Головна героїня, скрипалька Камілла, без розуму від музики Равеля, під акомпанемент якої розгортається тонка психологічна драма класичного любовного трикутника.

Звання почесного доктора Оксфордського університету, почесного члена Королівського філармонічного товариства Великобританії, вища державна нагорода Бельгії - Орден Леопольда I - знаки визнання заслуг Моріса Равеля перед світовою культурою. І десятиліття неприйняття його творчості на власній батьківщині. Такою виявилася Дволика слава цього дивного маестро, гостинного господаря і самотнього затворника з так і не розкритими серцевими таємницями.