Румба - кубинський танець, просочений духом свободи
Румба привертає увагу оригінальними рухами, наповненими фліртом і пристрастю. Але чи дійсно нестримні емоції двох закоханих лягли в основу цього танцю? Історія стилю таїть в собі цікаві моменти, про які пропонуємо дізнатися прямо зараз.
Що таке румба, відмінні риси танцю
Румба - це мультикультурний феномен. Говорячи сучасною мовою, це окрема субкультура зразок стиляг, хіпі і т.д. Це розмова про єднання музики і танцю, при цьому мелодія задає ритм для танцюристів.
У тих, хто мало знайомий з цим танцювальним стилем, може скластися враження, що це танець любові і пристрасті. Але це не так. Справжня кубинська румба - це свято, радість і бажання насолоджуватися життям. Лірика пісень крутиться навколо двох тем: політика і суспільний лад. Тут мало любові, але багато енергійних рухів і шаленого ритму, який задається африканськими барабанами.
Звідки тоді з'явилося спотворене сприйняття танцю? Завдяки присвоєння стилю міжнародного статусу. Бальна румба відрізняється більш спокійним, романтичним музичним супроводом, а також більш граціозною хореографією. Спостерігаючи за фліртом танцюристів на сцені, мимоволі виникає відчуття смутку і туги за минулої любові.
Але і на цьому особливо румби не закінчуються. Кубинське напрям поділяється на три види, кожен з яких наділений специфічними рисами.
Гуагуанко - найпоширеніша румба. Вона нагадує флірт між двома партнерами. При цьому чоловік намагається доторкнутися до своєї партнерки хусткою, а та ефектно захищається, виконуючи красиві рухи стегнами.
Ямбу - найстаріша румба, де також на перший план виходить загравання партнера зі своєю партнеркою. Але все протікає набагато м'якше і не настільки зухвало як в гуагуанко.
Колумбія. На відміну від попередніх різновидів ця румба виникла в сільських районах Куби. Стиль виділяється швидким темпом, енергійністю і обов'язковою наявністю танцюриста-соліста чоловіки.
У загальних рисах румба - це:
парний танець;
ефектні рухи стегон, корпуса і рук;
особлива атмосфера тропіків, які мають до відпочинку і блаженства на березі океану.
Історія румби
Батьківщиною цього танцювального жанру вважається Куба. Під жаркими променями сонця, обпалював острів Свободи, і з'явилася румба, якій судилося завоювати серця мільйонів по всьому світу.
Все почалося в 60-і роки XIX столітті, коли потоки негрів, звільнених від рабства, ринули з східних околиць Куби в великі міста: Гавану і Матансас. Тисячі африканців, привезені на землі острова Свободи двома століттями раніше, стали поширювати свою культуру серед місцевого населення. Колишні раби заселили робочі квартали по сусідству з вихідцями з Європи і наповнили життя навколо африканськими ритмами і танцями.
Примітно, що в основі румби знаходяться не просто африканські традиції, а культура окремих народностей Африки. Якщо бути точніше, то це племена банту. Саме вони заселили Гавану і стали прабатьками танцю. Що цікаво, танці банту відносяться до світських, тобто їх виконували на різних святах. У них простежуються ретельно коріння, але вони не носять основоположний характер.
Європейці, більшу частину яких становили іспанці, і африканці - дві культури, на стику яких і відбулося народження румби. Від іспанців стиль успадкував віршований розмір і вокальну манеру виконання пісень, від африканців - барабанне звучання і енергетику.
Скасування рабства на Кубі не означала для негрів настання спокійного життя. Важка праця нікуди не зник, як і дискримінація. На відміну від США на острові Свободи чорному населенню жилося легше: африканці наділялися правами білих. Але одночасно з цим їм заборонялося займати посаду інженера або лікаря, а також ... грати на національних інструментах - барабанах. Якщо поліція бачила в місцях скупчення людей музикантів, що грають на тумбадора або кахона, то відразу ж конфісковувала їх.
Змусити народ, наповнений ритмами румби, жити без музики і танців неможливо. Дотепні кубинці придумали виконувати "румбу де бемба" на губах. По суті вони витягували звуки за допомогою рота і губ, вганяючи представників влади в замішання. Так, стиль продовжував жити на початку XX століття.
У 50-х роках виконання румби можна було побачити тільки в міських соларесах. Вони представляли собою житлові приміщення, які оточували внутрішні дворики. Також енергія танцю супроводжувала робочих на факторіях з переробки цукру і в місцевих шинках. У цих місцях зазвичай збиралися люди, які добре знали один одного. Тому вони із задоволенням віддавалися музиці і танцям, щоб забути про важкі будні.
Виходить, що румба спочатку була жанром, притаманним бідним верствам населення Куби. Але приблизно в 1952 році стиль починає виходити з "підпілля", з задвірок солареса на театральні сцени. Його поява серед інтелектуалів пов'язують групою друзів, які вирішили утворити румбу-ансамбль "гуагуанко Матансеро". Натхненням для них стали записи румби, що супроводжували посиденьки місцевого населення в шинку "Півень".
Новоспечений колектив став активно виступати на всіляких святах, брати участь в різних телепередачах і радіоефірі. Через 2 роки "гуагуанко Матансеро" випускають першу платівку із записом "Ляльки" ( "Los Muñequitos"), яка стала національним хітом і до сих пір сприймається як характерний стиль румби, народжений в провінції Матансас.
Ближче до 60-х років за румбу "береться" уряд Куби. Стиль стає політизованим. Міністерство культури починає створювати організації, присвячені навчанню танцю, брати участь в розвитку "народних" і професійних танцюристів, активно просувати стиль на різних заходах.
Що викликало такий інтерес з боку правлячих чинів? Бажання змінити цінності народу. Адже історія румби - це перш за все історія темношкірих кубинців. Якщо уряд лояльно ставиться до цього танцю, значить, все расові забобони залишилися в минулому. Політизація румби - це спроба змінити суспільні упередження.
Що відбувається з румбою сьогодні? Танець нікуди не зник. Більш того, напрямок включено в програму латиноамериканських бальних танців, поряд з самбою, ча-ча-ча, пасодобль і джайвом.
За межами Куби
У США розмови про румби серед населення були чутні ще в 1914 році. Але особливого захоплення танець ні у кого не викликав. Знадобилося близько 20 років, щоб стиль знайшов нову форму під назвою "американська румба". Своєрідне переродження жанру відбулося під впливом джазу - хореографія наповнилася більш простими фігурами і чітким ритмом кроків.
Європейці зобов'язані появі румби у себе на батьківщині вчителю танців П'єру Лавелль. Подорожуючи по Кубі, він настільки надихнувся танцювальною культурою країни, що не зміг залишити її без уваги своїх учнів в Лондоні. Стиль викликав запеклі суперечки серед манірних англійців, але це не завадило стандартизувати його в 1955 році. До речі, крім румби, Лавелл збагатив культуру Старого Світу і ча-ча-ча.
Цікаві факти
Основні інструменти, які використовуються для виконання румби, - тумбадора, клаві і кахон. Всі вони відносяться до ударних. Але для кубинців особливо примітна історія появи кахона. У сучасному вигляді цей інструмент являє собою дерев'яну коробку, на яку сідає музикант. У минулому роль кахона виконували великі ящики з дерева, які використовуються для перевезення риби з Іспанії на Кубу. Як тільки ящики звільнялися, їх забирали місцеві меломани для вилучення низьких звуків румби.
Румба стала найостаннішим закордонним стилем, який був включений радянськими хореографами в програму бальних танців. Викладачів часів СРСР бентежив провокаційний характер стилю.
Помилуватися виконанням румби в кіно можна завдяки популярній стрічці "Маска" (1994 рік). На запальні рухи Джима Керрі в сцені з поліцейськими неможливо дивитися, залишаючись нерухомим. Плечі починають рухатися самі собою.
З приводу походження назви стилю існує кілька версій. Перша говорить, що в основі лежить термін "rumboso orquestra". На початку XIX століття так називали музикантів, які виконують танцювальні мелодії. Друга тісно пов'язана з Іспанією, де слово "rumbo" використовується в значенні "шлях".
Найкращі мелодії в ритмах румби
"Guantanamera" - одна з найпопулярніших пісень, створених в жанрі румби. Точна дата її появи невідома. Вірші були написані Хосе Марті приблизно в 1891 році. Музичний супровід з'явилося практично на 40 років пізніше завдяки Хосе Фернандес Діас. Про що пісня? Про дівчину з Гуантанамо, яка кидає головного героя після романтичних відносин.
"Guantanamera" (слухати)
"La Paloma" або "Голубка". Складно повірити, але цієї композиції більше 150 років. Незважаючи на похилий вік, вона пізнавана з перших акордів. Її написав Себастьян Ірадьер, іспанський композитор. Чим ще примітна ця пісня? Тим, що на сьогоднішній момент кількість її записів перевищує позначку в 2000. Серед відомих виконавців, які заспівали "La Paloma", значаться Елвіс Преслі, Хуліо Іглесіас і Мірей Матьє.
"La Paloma" (слухати)
"Paxi Ni Ngongo" - чуттєва і прониклива пісня у виконанні Bonga, анголського композитора. І хоча цей співак був народжений далеко від острова Свободи, в його творчості також простежуються африканські мотиви і боротьба за незалежність. Адже Ангола, розташована в Південній Африці, боролася за свободу від португальців.
"Paxi Ni Ngongo" (слухати)
"Cantinero de Cuba" у виконанні кубинського співака Велфо Гутьєрреса. Пісня буквально просякнута історією кубинського народу, який любив відпочивати в тавернах. "Таверна на Кубі" - саме так і перекладається пісня, що запам'ятовується легкої і красивою мелодією.
"Cantinero de Cuba" (Слухати)
Румба завжди буде асоціюватися з Кубою і духом свободи, яким його наповнили перші танцюристи африканського та іспанського походження. Цей дух досі мешкає на вуличках Гавани, де темношкірі кубинці із задоволенням танцюють під розбурхують звуки африканських барабанів.
Залиште Свій Коментар