Ніно Рота
Він здавався людиною не від світу цього. Його здатність відмовлятися і жити немов поза рамками часу, побуту, реалій дійсності викликала непідробне здивування оточуючих. Неймовірно скромний, абсолютно байдужий до матеріальних благ, слави і боротьбі за місце під сонцем, він здобув собі лаври "хрещеного батька кіномузики", анітрохи не переймаючись тим про це. Він просто складав музику, якої вперше в історії світового кінематографа виявилося судилося зробити крок з кіноекрана в самостійне життя і з часом утворити свій дивовижний світ - світ Ніно Роти.
коротка біографія
Майбутній король кіномузики з'явився на світло в 1911 році в Мілані. Його назвали Джованні Рота Рінальді - на честь діда Джованні Рінальді, який був професійним музикантом і композитором. Мати Ніно, Ернеста Рінальді, теж була піаністкою, так що фактично Ніно Рота став музикантом в третьому поколінні своєї сім'ї. Чи не цим пояснюється його феноменальна музична інтуїція, яка дозволяла щоразу безпомилково передавати в музиці відтінки почуттів, емоцій, настрою?
Мати стала першою музичною наставницею Ніно. Під її керівництвом він освоїв ази фортепіанної гри, а в 8 років вже пробував складати. Не дивно, що вже в 11 років юний композитор прославився як автор ораторії "Дитинство святого Іоанна Хрестителя". Ораторію поставили в Парижі та Мілані, про талановитого дитину заговорили, і йому навіть довелося давати інтерв'ю, за яким можна судити про непересічну особистість хлопчика.
У 12 років Ніно Рота став студентом Римської консерваторії. Коли йому виповнилося 15, він склав свою дебютну оперу "Король-свинопас", взявши за основу оперного лібрето казку Андерсена, а ще через два роки закінчив навчання в консерваторії з червоним дипломом.
У 1930 р Рота з подачі диригента Артуро Тосканіні відправився в Америку, де вступив в Кертісовском інститут музики в Філадельфії, де брав уроки композиції та оркестровки. Після повернення додому Ніно Рота заглибився у вивчення літератури, не перестаючи складати музику. З-під його натхненного пера з однаковою легкістю виходили оперні та балетні партитури, симфонічні твори.
У 1939 році Ніно Рота запросили вести заняття в консерваторії Ніколо Паччини в Барі, і з цього моменту консерваторія увійшла в його долю назавжди. У 1950 році він став її директором і пропрацював на цій посаді до кінця своїх днів. Більшість його знаменитих мелодій, полонили згодом не одне покоління кіноглядачів, народилися саме в поїзді, що курсував між Римом і Барі. Тільки-но він сідав у вагон, він повністю відмовлявся від оточувала його дорожньої суєти, занурюючись в творчість.
Його роман з кіно почався в 1933 році з кінокартини Рафаелло Матараццо "Treno Popolare", до якого він написав музику. Правда, про те, що це буде роман, а фільм Матараццо - лише його пролог, Ніно Рота здогадувався найменше. Будучи серйозним композитором, професіоналом, який отримав фундаментальне музичну освіту, він взявся за свою першу музичну кінороботу головним чином з цікавості і бажання спробувати сили в новому для себе жанрі.
Його початкове переконання, що музика не повинна задовольнятися роллю статичної ілюстрації екранного сюжету, а може виступати як елемент драматургії, бути диханням і пульсом картини зростала і міцніла з кожним наступним фільмом. Кращим підтвердженням, що він знаходиться на вірному шляху, служили слава і визнання, які прийшли до композитора після фільмів "Білий шейх", "Дорога", "Ромео і Джульєтта", "Рокко та його брати", "Солодке життя", "Хрещений батько ". Співпрацювати з Ніно Ротою вважали за честь найвідоміші режисери 50-70 років минулого століття - Лукіно Вісконті, Франко Россі, Даміано Даміані, Франко Дзеффіреллі, Френсіс Форд Коппола. Але повною мірою його незвичайний талант і приголомшлива творча інтуїція розкрилися в творчому тандемі з Федеріко Фелліні. Ця зустріч стала подарунком долі для обох. Режисер і композитор немов дихали в унісон. Досить було натяку, який кидав один, щоб інший підхопив і розвинув тему до самих глибин її звучання.
Їх співтворчість і дружба тривали цілу чверть століття і обірвалися тільки зі смертю композитора. Останньою їх спільною роботою став фільм "Репетиція оркестру". Закінчити її Рота не встиг. У 1979 він раптово помер у Римі від серцевої недостатності.
Цікаві факти
- У творчому доробку Ніно Роти - авторство музики до 150 кінокартин.
- Ім'я композитора носить консерваторія в містечку Монополи - "Conservatorio Nino Rota".
- У 1991 році в Москві був організований грандіозний концерт на честь 80-річного ювілею Роти, де його музика прозвучала у виконанні оркестрових колективів Великого театру і Держтелерадіо.
- У 2006 році Театр Місяця в Москві показав прем'єрну постановку "Ноти Ніно Роти". Вона представляла собою роздуми літньої людини. У спогадах головного персонажа прослизають епізоди, що викликають асоціації з картинами Фелліні.
- У 1972 році альбом, в який була включена музика з "Хрещеного батька", став найбільш продаваним і утримував цю планку протягом півроку.
- Ніно Рота називали композитором Фелліні, і цілком виправдано: з 23 фільмів, створених метром італійського кінематографа, в 17 звучить музика Ніно Роти.
- На похоронах Фелліні поряд з обрядовими месами можна було почути музику Ніно Роти.
- Роту пов'язували дружні стосунки з Ігорем Стравінським.
- Мультиплікатор Метт Гроунінг, бажаючи донести до композитора Денні Ельфман своє бачення музичного супроводу до знаменитого мультсеріалу "Сімпсони", дав йому послухати касету, де серед інших мелодій був запис саундтреку Ніно Роти до фільму "Джульєтта і духи".
- Ніно Рота вмів трохи говорити по-російськи. Своєму племіннику Марчелло Роте, який став диригентом, він говорив: "Марчелло, кращі в світі музиканти і оркестри - радянські, і якщо тобі пощастить з ними грати, непогано було б знати російську мову".
- У світі фігурного катання король кіномузики вважається одним з композиторів, чия музика допомагає вигравати Олімпійські ігри. На останніх п'яти Білих олімпіадах його музика звучала в п'яти довільних програмах спортсменів, які піднялися в підсумку на п'єдестал. Найбільш популярні у фігуристів саундтреки до "Ромео і Джульєтту" і "Хрещеного батька".
- У картині свого друга Фелліні "Вісім з половиною" Ніно Рота фігурує не тільки як автор музики, але і єдиний раз з'являється в кадрі в епізодичній ролі.
- Тема кохання з "Хрещеного батька" є популярною у всьому світі. На цю музику написані тексти на різних мовах - китайському, норвезькому, португальською, фарсі та інших.
Кращі саундтреки
Тема любові до фільму "Хрещений батько". Фільм донині займає другу позицію в переліку кращих фільмів американського кінематографа, відповідно до твердження Американського інституту кіномистецтва, і це в чималому ступені заслуга Ніно Роти, який написав до нього виняткову по силі впливу на людську душу музику. Автором слів до пісні" Speak softly love ", що прозвучала у фільмі, є Ларрі Кусик. до речі, він же написав текст пісні, яку можна почути у фільмі" Ромео і Джульєтта ".
На музиці з "Хрещеного батька" побудована драматургія мультиплікаційного фільму "Контакт", що вийшов на радянський екран в 1978 році.
"Хрещений батько" (слухати)
Тема кохання з фільму "Ромео і Джульєтта". Композитор вибудував її таким чином, що в ній чітко відчуваються музичні інтонації епохи Відродження. У версії фільму, розрахованої на італійську аудиторію, пісню, яка звучить під час першої зустрічі героїв, виконує Бруно Філіппіні. У більш поширеному англомовному варіанті ми чуємо голос Глена Вестона.
"Ромео і Джульєтта" (слухати)
Етапи творчості: від плагіату до шедевра
Для більшості Ніно Рота є композитором, чиє ім'я невіддільне від кінематографа. Але репутація короля кіномузики, що склалася ще за життя Роти, насправді глибоко уражає маестро, і не без підстав. Ні, він не змінив своїх переконань і, на відміну від багатьох своїх колег і критиків, ніколи не вважав музику кіно несерйозним жанром. Але, крім саундтреків до фільмів, італійський композитор за своє життя написав 10 опер, три балети, кілька симфоній. У 1942 р з великим успіхом в Пармі пройшла прем'єра його трьохактної опери "Ariodante". У 1945 р Рота звернувся до відомої комедії "Солом'яний капелюшок" Е. Лабіша і створив оперу "Il capello di paglia di Firenze". Правда, її партитура припадала пилом в столі добрий десяток років, поки в 1955 році приятель Роти, призначений директором театру і знав про існування опери, не виявив наполегливість, буквально змусивши розсіяного композитора відшукати рукопис і реанімувати її. Постановку чекав небувалий успіх, і зараз "Il capello di paglia di Firenze" є найпопулярнішою з написаних композитором опер.
Однак суперечки навколо його оперних партитур не вщухають досі. Ряд дослідників і критиків дорікають Ніно Рота в наслідуванні знаменитим співвітчизникам - Пуччіні, Россіні, Доніцетті, а деякі і зовсім в плагіаті конкретних уривків. Вплив знаменитих оперних композиторів на творчість Роти, дійсно, має місце бути, але воно обумовлено його особистими музичними вподобаннями, щирим захопленням музикою своїх великих попередників. Зі звинуваченнями в плагіаті Ніно Роті доводилося протягом життя стикатися неодноразово. Чого варта історія з не відбувся "Оскаром", на який його спочатку номінували за музику до картини Копполи "Хрещений батько", але в останній момент прибрали зі списку номінантів - саме через плагіат. Того разу допитливі кінознавці і критики дорікнули Роту в тому, що він запозичив музику у ... самого себе, і ця мелодія вже звучала раніше у фільмі "Фортунелла" (1958 р)
Але час усе розставив по місцях. Ніно Роті все ж вручили заслужений "Оскар" - за музику до другої частини "Хрещеного батька". А інтерес до його оперної спадщини сьогодні поступово відроджується. У 2000-х роках в Європі було здійснено відразу кілька постановок опери Роти "Чарівна лампа Аладдіна", написаної ним ще в 1968 році. Вона з успіхом пройшла у Відні, Люксембурзі, Лозанні, а в 2015 році її прем'єра відбулася на сцені Московського академічного музичного театру ім. Станіславського і Немировича-Данченка.
Зрозуміти секрет музики Ніно Роти, чіпає найпотаємніші струни душі, неможливо - як неможливо пояснити дію алхімії. "Чарівник з Барі", якого за життя друзі і знайомі звали Ангелом за його лагідну вдачу і не сходила з обличчя безтурботну посмішку, мав насправді рідкою проникливістю в усьому, що стосувалося глибин людської натури, тому його музика з перших тактів бере в полон і веде за собою в світ, де можна знайти відповіді на будь-які питання, якщо прислухатися до голосу серця.
Залиште Свій Коментар