Шарль Гуно
Серед багатьох відомих композиторів, чиї імена увічнили їх безсмертні твори, є ті, що стали асоціюватися з цілою епохою або конкретним напрямом в мистецтві. Однак існує і окрема категорія наділених особливим даром особистостей, які згодом нібито сховалися в тіні видатних сучасників і послідовників. Музика таких авторів задає тон, створює першорядний контекст, зміцнює зв'язки між новаторством і класикою. Таким був Шарль Франсуа Гуно. Каміль Сен-Санс порівняв його творіння на світанку, який опромінює людські душі божественним внутрішнім світлом, засліплює, зачаровує і, в кінцевому рахунку, підкорює.
Коротку біографію Шарля Гуно і безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.
Коротка біографія Гуно
Шарль Гуно народився в червні 1818 року у родині, де і батько, і мати мали творчими здібностями. Вони реалізовували їх в різних сферах. Глава сімейства займався живописом, його дружина грала на піаніно. Саме вона була початковим "провідником" для свого сина в світ класичної музики, першою вчителькою і наставницею. Навички публічних виступів і виконання інструментальної музики виявилися визначальними у виборі майбутньої професії.
Подальше навчання Шарль проходив в Паризькій консерваторії під керівництвом знаменитих педагогів. Одним з них був П'єр Циммерман. Знайомство відбулося в 1836 році і багато в чому вплинуло на формування унікального виразного "почерку" композитора. Згодом дочка П'єра Анна стала законною дружиною Гуно і народила йому двох дітей, сина та доньку.
У 1839 році Гуно удостоївся видатної нагороди в сфері мистецтва за свою кантату "Фернан". Римська премія дала можливість виїхати за кордон і продовжити навчання в найбільш привабливому напрямку.
Талановитий музикант залишає Францію і спрямовується в Італію. Переїзд, а також подорожі до Австрії і Німеччини були пов'язані з гарячим бажанням Гуно глибинно вивчити історію католицької церковної музики на основі робіт італійських композиторів XVI століття. Саме в поїздках по європейських країнах, на берегах мальовничих озер, Гуно перейнявся думкою присвятити подальше життя органної, духовній музиці і служити церкві. Однак цей задум не був втілений: інтуїтивно композитор відчував, що його творчий потенціал набагато ширше, він може бути втілений у творах "світського" характеру, призначених для вдячних слухачів не тільки в межах католицьких парафій.
Деякий час після повернення на батьківщину Гуно вдавалося поєднувати інтерес до релігії і пристрасть до музики. Він зайняв посаду органіста в одному з соборів. Початок 40-х років - період, коли Шарль впритул зайнявся створенням власної музики і заглибився в викладання. В цей час з-під його пера з'являються меси, співи, опери, ораторії, вокальні та інструментальні твори. У 50-х роках Шарль Гуно вже повністю утвердився в статусі талановитого композитора, основоположника ліричного напряму у французькій опері. У цьому жанрі найбільшу популярність здобули його творіння "Сафо", "Фауст"І" Ромео і Джульєтта ".
На кінець життєвого шляху Гуно відвідав Англію. Покинути французькі землі його спонукало сумна подія, що почалася Франко-Прусська війна. Там, на землях Туманного Альбіону, він продовжував писати музику, приділяючи практично рівну увагу і світської, і духовної формі. Будинок, в якому жив композитор, зараз відзначений пам'ятною табличкою. Діяльність в Королівському Хоровому суспільстві в якості диригента вплинула на специфіку творів того періоду. Гуно захопився створенням вокальних творів. В цілому в Британії Шарль прожив близько 4 років і в 1874 році покинув острова.
Останні роки творчого шляху були відзначені появою двох грандіозних ораторій "La redemption" і "Mors et Vita", а також численними літературними працями, в яких Гуно проявив себе як ґрунтовний і компетентний критик в світі мистецтва. "Смерть і життя" виконувалася в концертному залі Лондона в 1886 р Альберт-Холл з'явився майданчиком для відтворення ораторії за бажанням самої королеви Вікторії, перейнявшись її зачаровує звучанням.
Шарль Гуно помер в 1893 році в західному передмісті французької столиці Сен-Клу. Останньою його роботою став реквієм для фортепіано (Le Grand Requiem), хору і соло голоси. На похоронах поважного композитора в церкві Святої Марії Магдалини на органі грав Сен-Санс, А диригентом виступив Габріель Форе. Згідно з останньою волею покійного, під час скорботної церемонії звучали виключно вокальні твори. Останній притулок Гуно знайшов в межах невеликого, але знаменитого некрополя Отой у Франції.
Цікаві факти
- Батько Шарля так само, як і його син, був лауреатом Римської премії. Він отримав нагороду в 1783 році за свої художні роботи. Можливо, його вплив на спадкоємця виявилося б набагато масштабніше, якби батько не помер, коли хлопчикові виповнилося 4 роки. Художній талант юнака все ж був помічений під час його навчання в Римі.
- Гуно мав особливу пристрасть до старовинної музики, це захоплення він проніс крізь роки. Композитор епохи Відродження Джованні Палестрина справив значний вплив на творчі уподобання Гуно.
- Музою для роботи над оперою "Сафо" явилась Поліна Віардо, та сама, що стала сенсом життя і об'єктом поклоніння для видатного російського письменника І. Тургенєва. Співачка була вірною подругою Шарля, з'єднували їх міцні узи взаємної симпатії і музика, в якій обидва знайшли призначення.
- Динамічний "Похоронний марш маріонетки" Гуно був обраний в якості музичної заставки для телевізійного проекту Альфреда Хічкока. Майстру кінематографічного трилера подібне супровід було порекомендовано співробітником його творчого об'єднання Бернардом Херманном. Спочатку марш був частиною сюїти, проте композитор так і не закінчив цю роботу.
- Одним з найбільш відданих шанувальників Гуно був його підопічний Жорж Бізе. Учень воістину обожнював свого викладача і вважав проявом геніальності будь-яке його твір. Коли Гуно доручили створити оперу за п'єсою Ж. Мольєра "Лікар мимоволі", і автор завершив роботу, Бізе НЕ забарився написати лист матері, сповнене неймовірного захоплення і захоплення. "Якщо світ не сприйме музику, подібну до цієї, до біса такий світ!" - такі рядки були присутні в посланні. Комедійне дійство припало до вподоби слухачам, проте великого успіху не мало. Як покаже майбутнє, це був лише "трамплін" до найвищого стрибка крізь покоління і часи, яким постала написана через рік опера "Фауст". Бізе зміг угледіти новизну і нетривіальність в партитурах вчителя за рік до його всеосяжного тріумфу і жодного разу не засумнівався в успіху комічної музичної замальовки. Згодом, Гуно, до речі, став одним з небагатьох поважних гостей, якому дісталося авторське запрошення на оперу "Кармен", створену його талановитим протеже.
- Одного разу, виношуючи задум про написання "Меси в пам'ять про Жанну Д'Арк", Гуно поділився міркуванням про те, щоб написати твір, стоячи на колінах на камені, у якого затята католичка схиляла голову під час церемонії сходження на французький престол короля Карла VII. Композитор дбайливо зберігав свою віру і почитав традиції, необхідність відчувати божественну присутність і підтримку вищих сил з'являлася навіть в процесі роботи. Інструмент Шарля був декорований вигравіруваним зображенням лику Ісуса Христа.
- Джорджина Уелдон з'явилася в житті композитора, коли той оселився в Лондоні. Вона займалася фінансовими питаннями, пов'язаними з виплатою гонорарів і виконанням зобов'язань щодо численних видавництв. За деякими джерелами, з цієї заміжньою жінкою Шарля пов'язували платонічні відносини, альтернативна версія оповідає про серйозне романі. Пікантність такого зв'язку полягала не в її суті, в тому, як вона перервалася. Гуно зібрався назад до Парижа до коханої дружини, коли відчув фізичне нездужання і сильну тугу по друзях з колись близького кола. Він сповістив коханку про припинення взаємин і попросив її повернути йому його речі і робочі папери. Розсерджена Джорджина відмовилася і відіслала лише партитуру опери "Полієвкт" з внесеними "коригуваннями": на кожному аркуші вона розмашисто написала олівцем власне ім'я.
- Особистість композитора фігурувала і в гучному судовому процесі. Місіс Уелдон подала позов на Гуно, звинувативши його в наклепі. Будучи кілька обмеженим в засобах, Шарль прийняв рішення не затягувати розгляд (тяжба могла обернутися серйозною статтею витрат) і визнав свою провину. Джорджина домоглася того, що Шарлю був заборонений в'їзд на територію Сполученого Королівства. Ображена особа була б несказанно рада, дізнавшись, що Гуно заарештували на кордоні, однак той не думав порушувати припис навіть заради можливості потрапити на прем'єру власної ораторії.
- Життєвий шлях Гуно збігся з непростим історичним періодом Франції. Держава пережило кілька змін правителів, революцію, зміни режимів (від монархії до республіки і імперії). Шарль, будучи патріотом, не міг ігнорувати зміни, хоча і досить болісно до них ставився. У 1852 році, на зорі проголошення Другої Імперії, Гуно написав гімн "Vive l'Empereur!", Який був визнаний складовою офіційної символіки країни. Патріотичні настрої, пов'язані з блокадою Парижа, висловилися і в мотеті "Галлія", який знайшов широку популярність.
Творчість Шарля Гуно
"Messe Solennelle"Була написана в 1854 р Саме після видання цього твору Гуно опинився під пильною увагою критиків і обзавівся шанувальниками, учнями."Меса Святої Цецилії"Зумовила зростання популярності, популярності французького митця. Він сповна отримав свою заслужену" порцію "слави і суспільного визнання. На хвилі успіху практично відразу були видані 2 симфонії. Одна з них (D-dur) надихнула учня Гуно Жоржа Бізе, якому на той момент було всього 17 років, на створення свого твору для симфонічного оркестру (Symphony in C).
У 1859 році Гуно написав мотет "Ave Maria", Основою для якого послужила прелюдія І.С. Баха. Гуно неймовірно шанобливо ставився до творчості німецького органіста і композитора, вважав його роботи для клавіру істинним навчальним посібником, якимось непорушним каноном, зразком, безперечним орієнтиром в процесі письменництва музичних творів для клавішних інструментів. У роботі над "Ave Maria" Шарль використовував як канви прелюдію в тональності До-мажор зі збірки "Добре темперований клавір". Мотет, коли був остаточно оформлений в довершений витвір для сопрано, оркестру, органу та клавіру, мав неймовірний успіх. Він викликав благоговіння і трепет. Це безсумнівно підтверджувало майстерність і новаторський талант французького композитора, який зумів віртуозно поєднати власні напрацювання та бездоганну класику, спадщина неперевершеного майстра.
Авторству Гуно належать 12 завершених опер. Композитор любив цей жанр, вважав його найбільш підходящим для створення виразної, ліричної, натхненною музики. "Сафо"Була представлена в 1851 році і стала дебютом Гуно в цьому напрямку. Однак постановка фурору не справила, була зустрінута досить прохолодно, якщо не сказати - байдуже.
Успіх на оперній сцені наздогнав композитора лише через 8 років, коли слухачі отримали можливість оцінити "Фауста", Створеного за сюжетом інфернального літературного творіння Гете з аналогічною назвою. Прем'єра опери була відзначена ажіотажем, цінителям жанру треба було трохи часу, щоб розглянути і усвідомити, наскільки геніальною виявилася інтерпретація автора." Фауст "і зараз є знаковою оперою Гуно, постановки проходять у багатьох іменитих театрах. До 1975 року на сцені Паризької Опери твір було відтворено понад 2000 разів.
опера "Мірей"Вперше була виконана в 1864 р Її високо оцінили критики, проте широкій аудиторії твір не припало до душі. Успішною виявилася опера за мотивами трагедії англійського класика."Ромео та Джульєтта"Була завершена в 1867 році. Постановка була захоплено зустрінута публікою, але перевершити" Фауста "в комерційному успіху не змогла.
"Marche Pontificale"Був створений в 1869 році і знаменував повернення автора до витоків, тобто, якесь відсторонення від світськості і чергове звернення до духовної музики. Через 80 років католицька цитадель Ватикан в особі Папи Пія XII вибрала цей марш в якості свого офіційного державного гімну.
Шарль Гуно протягом усього життя, як справжній палкий католик, прагнув до смирення і суворому виконанню боргу, який підготувала для нього Провидіння. Однак, як і будь-яка людина, що живе в суспільстві, він не був позбавлений від спокуси, однак зумів приборкати пристрасті і направити їх у творче русло. Меси, ораторії, мотети - в них вгадується не тільки вплив безкомпромісного І.С. Баха. У цих творах знайшли відображення особисті переживання Гуно, який чутливо реагує на навколишній світ, що шукає благословення і якому надано його в кожному звуці, закутого в нотному стані робочої партитури.
Залиште Свій Коментар