Мюзикл "Кабаре": зміст, відео, цікаві факти, історія

Мюзикл "Кабаре"

"Ласкаво просимо в Кабаре!" - за фразою, яка починає і завершує легендарний музичний спектакль, стоїть щось більше, ніж урочисте запрошення зануритися в історію одного родючого закладу. За простими словами ховається пропозицію зануритися з світ, нестійкий балансує на межі морального апокаліпсису, яким і була Німеччина 30-х років минулого століття. Що став одним з найпопулярніших в історії мюзикл "Кабаре" - сценічна метафора, яка відображає похмуру сторінку світової історії крізь призму людських відносин.

Короткий зміст мюзиклу "Кабаре" і безліч цікавих фактів про цей твір читайте на нашій сторінці.

Короткий зміст "Кабаре"

Кліфф прибуває в столицю Німеччини. Він має намір зупинитися в місті на час, щоб знайти натхнення і почати писати роман. Практично відразу письменник знайомиться з Ернстом. Німець допомагає йому оселитися в недорогому пансіонаті. Господиня кімнат прихильно робить гостю невелику знижку, відзначаючи його убоге фінансове становище.

В один з вечорів Кліфф відправляється в кабаре. Там, в атмосфері невимушеного веселощів, він зауважує привабливу дівчину, солістку трупи, і пропонує після подання проводити її. Однак красуня відмовляється, пояснюючи, що її хлопець Макс, власник закладу, надзвичайно ревнивий. Однак уже наступного дня вона приходить на поріг дому Кліффорда, просить його пустити її пожити: Макс вигнав її і позбавив роботи. Бредшоу погоджується пустити дівчину і домовляється з господинею.

Проходить місяць. Кліффорд закохався в Саллі і радий, що вони живуть разом. Несподівано дівчина оголошує, що вагітна, але збирається зробити аборт. Кліфф переконує подругу зберегти дитину. У спробі заробити більше грошей американець погоджується виконати доручення Ернста, доставити посилку з Парижа в Берлін.

В цей час Фрейлейн Шнайдер зауважує, що її постоялець привела в кімнату моряка. Знаючи про сумнівну репутацію Фрейлейн Кост, господиня під загрозою виселення строго забороняє дівчині водити в будинок чоловіків. Та в помсту приймається шантажувати власницю інформацією про те, що вона нібито таємно зустрічається з євреєм, власником фруктової крамниці. Пан Шульц вступає за даму і відкрито оголошує, що готовий одружитися. Куртизанка збирається помститися і розповідає Ернсту, вже давно вступив в нацистську партію, що господиня пансіонату має намір вийти заміж за єврея.

Обстановка в суспільстві загострюється: антисемітське рух набирає обертів. Панна Шнайдер має намір розірвати заручини: вона боїться. Кліффорд теж стривожений політичною ситуацією. Він умовляє Саллі виїхати до Франції, але та відмовляється, не бажаючи залишати звичне життя. Посварившись з коханою, Кліфф йде і зустрічається з Ернстом. Між колишніми товаришами виникає сварка через політичні погляди і несправедливого ставлення до пана Шульца, суперечка завершується бійкою.

На наступний день Бредшоу починає збирати речі. Приходить Саллі і повідомляє, що позбулася дитини, Кліффорд дає їй ляпаса і йде. Саллі повертається в кабаре, Кліффорд в вагоні поїзда приймається писати рядки нового роману: "Там було кабаре, і був конферансьє, і було місто під назвою Берлін в країні, іменованої Німеччина, і був кінець світу ..."

фото:

Цікаві факти

• В оригінальній постановці на Бродвеї провідна роль дісталася актрисі Джил Хейворт. Дівчині довелося поборотися за право стати зіркою мюзиклу. Творці вважали, що образ блондинки, якій на той момент була артистка, більше підходить для сцен шкільних балів. Для перевтілення в Саллі Джил пофарбувала волосся в темний колір: фатальний танцівницею повинна була бути виключно брюнетка.
• В музичному творі немає увертюри, проте первинний задум мав на увазі наявність прологу, що складається з окремих замальовок життя берлінського суспільства, їх підносили з різних ракурсів. Однак пізніше надійшла відмова від такого рішення на користь більш точного проходження сюжетної лінії.
• Герої твору Ішервуда набирали іншого прочитання. Основний персонаж став не тільки письменником, але і викладачем англійської (він давав уроки свого нового знайомого Ернсту). Власниця пансіонату стала взірцем толерантності, боячись навіть навіть натяком висловити антисемітські погляди. Додаткова лінія розповіді грунтувалася на діях і мотивах нових героїв: молодого амбітного нациста Людвіга і куртизанки.
• "Де б не знаходилися люди, жахливі речі потенційно завжди можуть статися!" - так стверджував продюсер. На підтвердження слів він надавав фотографію з журналу "Life", на якій були зображені молоді люди арійської зовнішності, схожі на нацистів, вони кричали і вимагали чогось. Раніше на питання, хто це, режисер отримав відповідь про те, що зняті американці, а фото відноситься до ілюстрацій громадських протестів, що відбувалися на вулицях Чикаго в 1965 р Режисер Принс відчайдушно хотів створити такий мюзикл, який би за змістом не втратив тісному зв'язку з дійсністю, був би актуальним і не обмежувався співвіднесенням з конкретною епохою.

• На прем'єрі, коли завіса була тільки піднятий, глядачі побачили величезне дзеркало і повна відсутність інших декорацій. У відображенні публіка спостерігала самих себе. Тільки потім слід було відкриття Кабаре (у всіх сенсах).
• Самою провокаційною піснею надала та, що була включена в сцену для конферансьє у 2-му дії. Зміст номера має на увазі наступне: Емсі танцює з горилою, кривляється і виконує композицію "If You Could See Her". У ній присутній рядок "Якби ви могли подивитися на неї моїми очима, вона б зовсім не виглядала як єврейка". Постановники бажали шокувати публіку, показати людям, наскільки легко німецькі активісти і пропагандисти сприйняли і поширили ідею антисемітизму, а в подальшому і зовсім довели її до фатального, катастрофічного абсолюту. Однак в Америці вже після перших вистав почалися заворушення, очолювані лідерами єврейських громад. Рядок з пісні зникла, але в фільмі - присутній.

Найкращі номери

"Willkommen"- композиція для ансамблю кабаре, що виконується в першому і другому акті. У фіналі музика звучить інакше: з'являються нотки загрозливою напористості. Відомий ритм маршу, включення провідної партії ударних інструментів з оркестру, розвиток мелодії на постійному крещендо - все це стає передвісником трагічних подій, які ось-ось захлиснуть кривавої хвилею Європу.

"Willkommen" (слухати)

"Tomorrow belongs to me"- пісня, що починається a capella з соло офіціанта кабаре і завершується ансамблем артистів. В межах одного номера відбувається зміна настрою: патріотична пісня перетворюється в гімн радикальної партії, що збільшує вплив.

"Tomorrow belongs to me" (слухати)

"The Money Song"- пісня учасників кабаре, яка звучить як коментар до дій Кліффорда, який погодився виконати за гроші доручення сумнівні. Композиція є однією з найвідоміших, проте з'явилася вона в постановці лише в 1987 р До цього часу епізод був прикрашений номером за участю конферансьє і танцівниць кабаре "Sitting Pretty".

"The Money Song" (слухати)

"Cabaret"- пісня Саллі, де дівчина закріплює своє рішення задовольнятися уявної, але звичним життям і бажаною для неї свободою, вона має намір залишитися в кабаре, відмовитися від нового життя з коханим в Парижі.

"Cabaret" (слухати)

Історія створення мюзиклу "Кабаре"

Крістофер Ішервуд в 1939 році написав роман, який став згодом літературної базою для популярного мюзиклу. Твір називалося "Прощай, Берлін!". У 1951 році Джон Ван Друтен поставив п'єсу за цим романом і назвав її "Я - камера".

Над віршованій формою і лібрето працювали Фред Ебб і Джо Мастерофф. Музика написана Джоном кандьор, який пізніше, в 1975 році, зумів створити музику до чергового спектаклю, який став згодом легендарним, мова про мюзикл "Чикаго".

Театральний продюсер Гарольд Прінс придбав права на постановку п'єси Ван Друть, коли над адаптацією твору вже працював британський композитор Олександр Вілсон. Своєму творчому успіху на той момент англієць був зобов'язаний мюзиклу "The Boy Friend", який підкорив публіку в 1954 р

Принс першим запросив в свою команду либреттиста. Спільно проаналізувавши партитуру Уїлсона, вони вирішили, що вона не в достатній мірі передає атмосферу сюжету і настрою, які панували в Берліні в кінці 20-х і початку 30-х рр. Незабаром пропозицію написати музику надійшло кандьор, а той, у свою чергу, вважав за краще працювати в тандемі з Еббом. Цей творчий союз вже встиг зарекомендувати себе як продуктивний, коли в 1965 році вони представили своє творіння в жанрі мюзикл "Флора - червона загроза".

Процес роботи був відзначений численними змінами, доробками і ... новаторським підходом. Перш за все, композитор відмовився від музичного вступу. Спектакль починався барабанним дробом, що знаменує початок першого номера. В основу "Кабаре" був покладений принципово новий концепт: історія розвивалася за допомогою номерів, які складали програму клубу. Таким чином вимальовувався своєрідний фрактал, калейдоскоп, в якому сюжетне шоу було частиною основного уявлення.

Історія постановок і екранізація

Прем'єра мюзиклу відбулася на Бродвеї, 20 листопада 1966 г. Це був фурор, миттєвий успіх визначив подальшу долю постановки: вона стала домінантою репертуару театрів Лондона і Нью-Йорка. Постановка Прінса витримала 1 165 показів і була удостоєна 8 статуеток "Тоні", одна з них була отримана за перемогу в номінації "Кращий мюзикл". Інша постановка на Бродвеї, вперше продемонстрована в 1998 році, була відтворена 2300 раз.

Роберт Луїс Фосс в 1972 році зняв фільм "Кабаре", де головну роль блискуче виконала Лайза Міннеллі. На довгий період Саллі стала асоціюватися для багатьох саме з зовнішністю цієї американської актриси. Фільм став культовим, в 1973 році отримав 8 нагород "Оскар" від Академії американського кіно і 3 премії "Золотий Глобус". Творці при роботі над картиною сфокусувалися на відображенні політичного підтексту, прагнучи надати на суд глядачам справжню драму в стилі декаданс, яка ховається за назвою, селищем легковажні розваги.

Удостоєний безлічі престижних нагород мюзикл "Кабаре" "забезпечив" собі безсмертя в історії жанру. Як і в будь-якому іншому музичному спектаклі, збудованому на відтворення музичних і хореографічних номерів, на передній план незмінно виходить сюжет, який розвивають артисти, використовуючи доступні засоби виразності. Історія, розказана в "Кабаре", є своєрідним вікном, що дозволяє заглянути в минуле, щоб задуматися над цим.

Англійський класик порівнював життя з грою. Хіба не виправдано буде порівняти її з кабаре, де бажаючі забутися гості бояться зіткнутися з реальністю і вважають за краще веселитися в чаду вад, плутаючи день з ніччю, чеснота - з гріхами, а співчуття - зі слабкістю?