Д. Россіні опера "Севільський цирульник"
"Севільський цирульник" - яскрава комедійна опера Россіні, заснована на однойменній п'єсі відомого драматурга Бомарше. Твір полонить дотепністю, віртуозними вокальними партіями і несподіваними сюжетними поворотами, властивими традиційної оперної стилістики Італії. Опера насичена забавними пригодами, інтригами і емоціями, а музика сповнена витонченості, свіжості і стрімкої темпераментності.
"Севільський цирульник"- мелодійне твір, оспівує ніжні любовні почуття, активність і винахідливість, опера має велике соціальне значення, оскільки вона висміює удавання, розбещеність і святенництво.
Короткий зміст опери Россіні "Севільський цирульник" і безліч цікавих фактів про цей твір читайте на нашій сторінці.
Діючі лиця | голос | опис |
Альмавіва | тенор | закоханий граф |
Фігаро | баритон | цирульник, давній друг графа Альмавіва |
Бартоло | бас | доктор медичних наук, опікун Розіни |
Розіна | сопрано | вихованка Бартоло, кохана графа Альмавіви |
Базиліо | бас | викладач музики |
Берта | сопрано | домробітниця в будинку Бартоло |
Амброджио | бас | слуга Бартоло |
Короткий зміст "Севільського цирульника"
Ніч в іспанському місті Севілья. Закоханий граф Альмавіва в оточенні музикантів співає серенаду у балкона прекрасної Розіни. Вельможа приховує свій дворянський титул під костюмом простого бакалавра, щоб завоювати чисту, безкорисливу любов юної дівчини. Старання графа марні, оскільки Розіна знаходиться під строгим контролем свого опікуна, доктора Бартоло. Старий неймовірно жадібний, і тримає свою нещасну вихованку в ув'язненні, щоб згодом одружитися з нею і отримати чимале придане.
Раптово до графу підходить його давній знайомий, веселун Фігаро. Жартівник обіцяє зберігати таємницю Альмавіви і розповідає свою історію сумного закоханому. Фігаро втратив посаду ветеринара через свою літературної популярності і, в зв'язку з підвищеною конкуренцією в творчому середовищі, життєрадісний автор змушений перетворитися в бродячого цирульника.
Життєва мудрість і дотепність Фігаро зачаровує і надихає на неймовірні вчинки, тому підприємливі товариші вирішуються піти на хитрість. Дізнавшись про тимчасову відсутність Бартоло, Альмавіва знову оспівує любовну серенаду і на цей раз бачиться певним Ліндоро. Розіна прихильна до незнайомця, однак, почувши кроки в будинку, поспішно віддаляється.
Тепер дії розгортаються більш стрімко. Згідно з планом товаришів, Альмавіва повинен зіграти роль п'яного солдата, призначеного на постій до Бартоло. Фігаро, будучи цирульником і досвідченим лікарем, вхожий в будинок ревнивого Бартоло. Витівника належить відволікати прислугу.
Будинок Бартоло. Закохана Розіна пише любовне послання таємничого юнака Ліндору. Дон Базиліо повідомляє Бартоло про пристрасних почуттях Альмавіви до його вихованці. Дізнавшись неприємну новину, старий ловелас замикає дівчину в кімнаті, щоб тримати ситуацію під контролем.
З'являється Альмавіва в образі п'яного солдата. Бартоло відмовляється прийняти незнайомця на постій, внаслідок чого розгорається сварка. Почувши гучні крики, в будинок заходить офіцер з наміром заарештувати буйного нахабу. Однак, почувши від графа його ім'я, офіцер йде.
Наступного разу Альмавіва постає перед Бартоло в образі викладача музики, тимчасово заміняє Базиліо. Під час заняття "учитель" співає разом з Розіною, однак Бартоло не до душі цей дует. Раптово приходить Фігаро і пропонує доктору поголитися. Поки Бартоло зайнятий гігієнічною процедурою, граф переконує кохану втекти разом з ним. З'являється Базиліо, але Альмавіва непомітно для всіх підкуповує вчителя і пропонує йому піти додому "лікуватися". Бартоло відчуває обман і виганяє хитрунів.
Другий поверх будинку Бартоло. Закоханий граф в супроводі Фігаро потрапляє в будинок через вікно, Альмавіва показує перед коханою своє справжнє обличчя і вмовляє її втекти. Доктор передбачив такий хід подій, він прибрав сходи, по якій друзі забралися до його вихованці, і відправився за юристом, щоб негайно побратися з нею.
У будинку Бартоло з'являються Базиліо і нотаріус. Граф підкуповує обох, щоб укласти шлюб з дівчиною до приходу лікаря. Одруження відбулося. Повертається розлючений Бартоло разом з караулом. Побачивши шлюбний договір, старий упокорюється зі своєю долею. Альмавіва повідомляє про відмову від приданого своєї молодої дружини і під урочисті мотиви арії примирення спектакль завершується.
тривалість вистави | |
I Акт | II Акт |
95 хв. | 70 хв. |
фото:
Цікаві факти
- П'єр Бомарше написав серію з трьох творів про "Фігаро": "Севільський цирульник", "весілля Фігаро"І" Злочинна мати ". Пізніше вся трилогія перенеслася і на оперну сцену.
- Твір "Севільський цирульник" за версією Россіні значно відрізняється від оригіналу. На відміну від комедії Бормаш, написаної у французькому передреволюційної стилі, лібрето композитора не містить риторичною філософії і політичної сатири. Россініевского "цирюльник" - це втілення демократичного національного театру з наївним гумором, веселощами і комізмом. Дещо пом'якшений образ рішучої Розіни, а самовпевнений граф Альмавіва постав перед глядачем, як традиційний ліричний герой.
- "Севільський цирульник" - це одна з перших опер, поставлених Великим театром після евакуації під час Великої Вітчизняної війни. Однак перевага іноземної опери на шкоду вітчизняним музичним творам стало приводом для засудження керівництва театру і значних кадрових змін.
- Спочатку опера "Севільський цирульник" мала іншу назву: "Альмавіва або Марна обережність".
- Під час прем'єри опери недоброзичливці засудили автора. Крім того, ряд неприємних випадковостей ніби сприяв її провалу. Так, дон Базиліо поранився на сцені під час падіння, Альмавіва порвав струну при виконанні серенади, і в якийсь момент на сцену несподівано вийшла кішка. Під час наступної постановки глядацький зал був переповнений. Публіка хотіла розважитися і побачити каскад безглуздостей знову. Однак цього разу спектакль буквально вразив глядачів, голосно аплодували кожної арії. Россіні пишався успіхом "Цирульника" і висловлювався про те, що його опера полюбилася навіть найзапеклішим ворогам оперних нововведень.
- Завдяки мультфільму "Севільський кролик" випущеного студією Warner Bros. в 1950 році, телеглядачі змогли почути увертюру з опери на своїх телеекранах, що зробило музику Джоаккіно Россіні ще популярнішим.
- італійський композитор Джузеппе Верді був захоплений яскравістю ідей і звучанням опери Россіні, вважаючи її найкращим музичним твором в стилі опери-буф.
- У фіналі твору звучить мелодія старовинної російської народної пісні: "Ах, навіщо б город городити". Безумовно, ритм пісні змінений, однак з мотивів можна дізнатися російську мелодію.
- "Севільський цирульник" є однією з найвідоміших опер Россіні. Завдяки цьому твору італійський композитор завоював європейську славу, а його схильність до пісенним натхненним мелодіям стала підставою для почесного звання "італійського Моцарта". Россіні з юних років захоплювався талантом великого австрійського композитора, під час написання своїх творінь він переносив досягнення Моцарта в театральне мистецтво Італії, запозичив майстерність оперного ансамблю. Тому опера-buffa" Севільський цирульник "містить не тільки традиційні оперні прийоми, вона також збагачена нововведеннями і передовими ідеями. Життєрадісний характер Россіні також викликав захоплення у Генріха Гейне, який назвав композитора "Божественним маестро".
Популярні арії та номери з опери "Севільський цирульник"
Увертюра (слухати)
Каватина Фігаро "Largo al Factotum" (слухати)
Каватина Розіни "Una voce poco fa" (слухати)
Арія Розіни (сцена уроку) "Contro un cor" (слухати)
Арія Берти "Il vecchietto cerca moglie" (слухати)
Канцона Альмавіви "Se il mio nome saper voi" (слухати)
Історія створення "Севільського цирульника"
"Севільський цирульник" має цікаву передісторію. Згідно з контрактом з римським театром, Джоаккіно Россіні зобов'язується написати нову оперу. Музичний твір приурочено карнавалу. Всі надані варіанти лібрето не витримали критики цензорів, тому напередодні свята відомий драматург згадав про комедійної п'єсі Бормаш, неодноразово зіграної на італійській сцені. Щоб не зірвати підписаний контракт, Россіні приймає рішення взяти за основу сюжет відомого твору. Отримавши дозвіл цензорів, композитор взявся за роботу.
Всього 20 днів знадобилося музиканту, щоб створити комедійну оперу на підставі першої частини знаменитої трилогії.
Прем'єра відбулася 12 лютого 1816 року. Перша постановка зазнала фіаско і була обсвистана обуреної публікою. Справа в тому, що шедевральна опера за сюжетом п'єси Бормаш вже була створена шановним італійським композитором Паизиелло. Написання ще однієї опери з подібним сюжетом глядачі визнали великою зухвалістю і неповагою по відношенню до літнього драматургу. Шанувальники Паизиелло влаштували небачений раніше скандал. Після першої постановки композитору довелося втекти.
Незважаючи на гучний скандал навколо прем'єри, оперу "Севільський цирульник" чекав приголомшливий успіх. Неупереджена публіка високо оцінила твір і навіть організувала тріумфальний смолоскипна хода до будинку Россіні, який не наважився прийти на виставу.
Популярність "Севільського цирульника" Россіні перевершила будь-які очікування. Постановки успішно пройшли в багатьох європейських країнах, а у виконанні були задіяні видатні оперні співаки. Композитор об'єднав кращі риси італійської опери і створив плідний грунт для подальшого стрімкого розвитку музичного мистецтва. Підкреслюючи традиційний стиль опери-буф, Россіні зберіг актное структуру твору зі стрімкою динамікою, чергуванням пісенних номерів і типовим побутовим конфліктом.
постановки
10 березня 1818 року спектакль "Севільський цирульник" побачили англійці. Після вдалих постановок в Римі опера була представлена на сцені лондонського Королівського театру. Для цієї прем'єри автор створив нову арію Розіни, а її роль виконала відома оперна співачка Жозефіна Фодор-Манвьель. Влітку того ж року опера відбулася в Іспанії на сцені театру Санта-Крус. У наступному, 1819 році, спектакль побачили у Франції, Німеччині, Австрії та США.
Русский глядач вперше побачив музичний твір в Одесі в 1821 році. Тоді постановка була виконана італійськими акторами. Та ж трупа виконала оперу в Москві в Театрі Апраксина взимку 1822 року, а перша російська версія дебютувала восени 1822 року на сцені петербурзького Великого театру.
У другій половині ХІХ століття "Севільський цирульник" став однією з найпопулярніших опер в Росії. Твір неодноразово виконувалося на сценах найбільших театрів Москви і Петербурга.
За часів Радянського Союзу оперу можна було побачити в Великому театрі, згодом сюжет зазнавав деяких змін. Так, під час Другої світової війни, спектакль змінювався для актуальності, висловлювання акторів повинні були підбадьорити присутніх воїнів, розрядити обстановку перед їх поверненням на фронт.
У 1952 році оркестр Всесоюзного радіо разом з акторським складом роблять запис опери. Ця радіо версія та наразі можуть собі дозволити для слухачів.
Музика з опери "Севільський цирульник" в кінофільмах:
- увертюру можна почути в кінокартині Стенлі Кубрика "Заводний апельсин" 1971 року народження, а також у фільмах "Гра в класики" 1980р., "Честь сім'ї Пріцци" 1985р. і в мультфільмі за участю Майкла Джордана "Космічний Джем".
- відома арія Фігаро "Largo al Factotum" дуже популярна і в кіно-індустрії. Вона звучить у фільмах: "Бейб: Порося в місті" 1998р., "Імітатор" 1995р., "Темна зірка" 1974р., "Місіс Даутфайр" 1993р., "Оскар" 1991р., "У відкритому морі" 1997р., " шоковий коридор "1963р.," Три монети у фонтані "1954р.," Цілком таємно "1984., і в" Поворот "Олівера Стоуна 1997 року із Шоном Пенном у головній ролі.
- Каватину Розіни "Una voce poco fa" можна зустріти в кінострічках: "Громадянин Кейн" 1941р., "Пік сезону" 1987р. і "Джуманджі" 1995 з Робіном Вільямсом.
- У драмі Одрі Уеллс "Під сонцем Тоскани" 2003 року звучить арія Берти "Il vecchietto cerca moglie".
- Арію Розіни "Contro un cor" зі сцени уроку можна почути у фантастичній драмі Кетрін Бігелоу "Дивні дні" 1995 року.
Комічна опера - це досить складний жанр мистецтва, що вимагає неординарності і особливого світогляду автора. При створенні яскравого пародійного твору важливо уникнути грубої сатири і дешевих трюків, щоб не знизити оперне майстерність до рівня розважального шоу. Під час перегляду вистави "Севільський цирульник" глядачі не висміюють людську дурість, у них не виникає зловтіхи по відношенню до персонажів. Навпаки, з'являється відчуття легкості, радості життя, захоплення винахідливістю головних героїв, їх невгамовною енергією і чарівністю. Публіка ніби заражається веселощами, що відбувається на сцені. Можна з упевненістю сказати, що "Севільський цирульник"Є найкращим підтвердженням таланту, вишуканого смаку і вродженого музичного чуття Джоаккіно Россіні.
Залиште Свій Коментар