Ви напевно коли-небудь стикалися з такими філософськими поняттями, як форма і зміст. Ці слова досить універсальні, для того щоб позначати подібні боку самих різних явищ. І музика - не виняток. У даній статті вас чекає огляд найбільш ходових форм музичних творів.
Перш ніж назвати поширені форми музичних творів, визначимося, що ж таке є форма в музиці? Форма - це те, що має відношення до конструкції твори, до принципів його будови, до послідовності проведення в ньому музичного матеріалу.
Форма музикантами розуміється двояко. З одного боку, форма являє собою схему розташування всіх частин музичної композиції по порядку. З іншого боку, форма - не тільки схема, але ще й процес становлення і розвитку в творі тих виразних засобів, якими створюється художнійний образ даного твору. Що це за виражальні засоби? Мелодія, гармонія, ритм, тембр, регістр і так далі. Обгрунтування такого подвійного розуміння сутності музичної форми - заслуга російського вченого, академіка і композитора Бориса Асафьева.
Форми музичних творів
Найдрібніші структурні одиниці майже будь-якого музичного твору - це мотив, фраза і пропозиція. А зараз спробуємо назвати основні форми музичних творів і дати їм короткі характеристики.
період - це одна з простих форм, яка представляє собою виклад закінченою музичної думки. Зустрічається часто, як в інструментальній, так і у вокальній музиці.
Норма тривалості для періоду - два музичних пропозиції, які займають 8 або 16 тактів (квадратні періоди), на практиці зустрічаються періоди, як довше, так і коротше. Період має кілька різновидів, серед яких особливе місце займають так звані "Період типу розгортання" і "складний період".
Прості двох і трьохприватна форми - це форми, в яких перша частина, як правило, пишеться в формі періоду, а інші не переростають її (тобто для них норма - або теж період або пропозицію).
Середина (середня частина) тричастинній форми може бути контрастною по відношенню до крайніх частинах (показ контрастного образу - це вже дуже серйозний художній прийом), а може і розвивати, розробляти те, що було сказано в першій частині. У третій частині трьохприватній форми можливе повторення музичного матеріалу першої частини - така форма називається репрізной (реприза - це і є повторення).
Куплетну і запевне-пріпевние форми - це форми, які мають пряме відношення до вокальної музики і їх будова часто буває пов'язано з особливостями віршованих текстів, які лежать в основі пісні.
Куплетна форма заснована на повторенні однієї і тієї ж музики (наприклад, періоду), але кожен раз з новим текстом. У запевне-пріпевной формі - два елементи: перший - заспів (в неї може змінюватися і мелодія і текст), другий - приспів (як правило, в ньому зберігається і мелодія, і текст).
Складні двочастинні і складні трьохприватна форми - це форми, які складені з двох або трьох простих форм (наприклад - проста 3-хчастная + період + проста 3-хчастная). Складні двочастинні форми частіше зустрічаються у вокальній музиці (наприклад, в таких формах пишуться деякі оперні арії), а складні трьохприватна - навпаки, більш характерні для інструментальної музики (це улюблена форма для менуету та інших танців).
Складна трьохприватна форма, як і проста така ж, може містити в собі репризу, а в середній частині - новий матеріал (найчастіше саме так і трапляється), причому середня частина в такій формі буває двох типів: "Типу тріо" (Якщо вона являє собою якусь струнку просту форму) або "Типу епізоду" (Якщо в середній частині - вільні побудови, що не підкоряються ні періодичної, ні будь-якої з простих форм).
варіаційна форма - це форма, побудована на повторенні вихідної теми з її перетворенням, причому цих повторень повинно бути не менше двох, для того щоб виникла форму музичного твору можна було віднести до варіаційної. Варіаційна форма зустрічається у багатьох інструментальних творах композиторів класичної музики, та й не менш частіше в композиціях сучасних авторів.
Варіації бувають різними. Наприклад, існує такий вид варіацій, як варіації на остинатной (тобто незмінну, утримувану) тему в мелодії або басу (так звані soprano-ostinato і basso-ostinato). є варіації фигурационного, В яких при кожному новому проведенні тема розцвічується різними прикрасами і прогресивно дробиться, показуючи свої приховані сторони.
Є і ще один вид варіацій - характерні варіації, В яких кожне нове проведення теми відбувається в новому жанрі. Іноді ці переходи до нових жанрів сильно трансформують тему - ви тільки уявіть, тема може прозвучати в одному і тому ж творі і як траурний марш, і як ліричний ноктюрн, і як захоплений гімн. До речі, дещо про жанрах можна прочитати в статті "Основні музичні жанри".
В якості музичного прикладу варіацій пропонуємо вам познайомитися з дуже відомим твором великого Бетховена.
Рондо - ще одна широко поширена форма музичних творів. Ви, напевно, знаєте, що в перекладі на російську мову з французького слово "Рондо" означає "коло". Це не випадково. Колись дано рондо було груповим хороводні танцем, в якому загальні веселощі чередовалось з танцями окремих солістів - в такі моменти вони виходили в середину кола і показували свою майстерність.
Ось і по музичній частині рондо складається з частин, які постійно повторюються (загальні - їх називають рефренами) І індивідуалізованими епізодами, які звучать між рефренами. Щоб форма рондо відбулася, рефрен має провести не менше трьох разів.
Сонатна форма, Ось ми і до тебе дісталися! Сонатна форма або, як її ще іноді називають, форма сонатного алегро - одна з найдосконаліших і складних форм музичних творів.
В основу сонатної форми покладаються дві основні теми - одну з них називають "Головною" (Ту, яка звучить першої), другу - "Побічної". Ці назви означають, що одна з тем проходить в головній тональності, а друга - в побічної (доминантовой, наприклад, або паралельної). Разом ці теми проходять різні випробування в розробці, а потім в репризі зазвичай і та, і інша звучать в одній і тій же тональності.
Сонатна форма складається з трьох основних розділів:
- експозиція (подання на суд публіки першої, другої та інших тем);
- розробка (етап, на якому відбувається інтенсивний розвиток);
- реприза (тут теми, проведені в експозиції, повторюються, одночасно відбувається і їх зближення).
Сонатна форма настільки полюбилася композиторам, що на її основі вони створили ще цілий ряд форм, що відрізняються від основної моделі різними параметрами. Наприклад, можна назвати такі різновиди сонатної форми, як рондо-соната (Змішання сонатної форми з рондо), соната без розробки, соната з епізодом замість розробки (Пам'ятаєте, що казали про епізод в трьохприватній складній формі? Тут епізодом може стати будь-яка форма - частенько це варіації), концертна форма (З подвійною експозицією - у соліста і у оркестру, з віртуозною каденцією соліста в кінці розробки перед початком репризи), сонатина (Маленька соната), симфонічна поема (Величезне полотно).
фуга - це форма, колись царицею всіх форм. Свого часу фугу вважали найдосконалішою музичної формою, і до сих пір до фугам у музикантів ставлення особливе.
Фуга будується на одній темі, яка потім багато разів по черзі повторюється в незмінному вигляді в різних голосах (у різних інструментів). Починається фуга, як правило, одноголосно і відразу з проведення теми. Тут же цій темі відповідає інший голос, а то, що звучить під час цієї відповіді у першого інструменту, називають протівосложенія.
Поки тема гуляє по різним голосам, триває експозиційний розділ фуги, але, як тільки тема пройшла в кожному голосі, починається розробка, в якій тема може проводитися в повному обсязі, стискатися і, навпаки, розширюватися. Та чого тільки в розробці не відбувається ... В кінці фуги відновлюється головна тональність - цей розділ називають репризою фуги.
На цьому можна вже і зупинитися. Майже всі основні форми музичних творів нами названі. Слід мати на увазі, що більш складні форми можуть містити в собі кілька простих - навчитеся їх виявляти. А ще нерідко і прості, і складні форми об'єднуються в різні цикли - наприклад, утворюють разом сюїту або сонатно-симфонічний цикл.
Залиште Свій Коментар