Банджо: історія, відео, цікаві факти

Музичний інструмент: Банджо

Культура і спосіб життя населення будь-якої країни завжди відбивається в народній творчості, що відрізняється своєю самобутністю і оригінальним неповторним колоритом. У Сполучених Штатах Америки одним з найбільш поширених і популярних різновидів національної музики є запальне і веселе кантрі, яке ввібрало в себе багато стилі та напрямки емігрантського населення країни як білих європейських переселенців, так і афроамериканців. Основними музичними інструментами для виконання кантрі є скрипка-фіддл, гітара і, звичайно ж, банджо. Цей інструмент є музичним символом і невід'ємною цінністю американського народу, серед якого він дуже популярний.

Банджо дуже цікавий музичний інструмент з оригінальним неповторним звуком. Грати на ньому зовсім нескладно, і якщо ви трохи володієте гітарою, то освоїти банджо вам не складе труднощів.

Історію банджо і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук

Банджо звучить дуже життєрадісно і завзято. Але якщо описувати голос інструмента, інакше як різким, дзвінким і гострим його назвати не можна. Через особливою мембрани він дуже чистий і дзвінкий. Джерело звуку на банджо - це струни, затискаючи їх на ладах пальцями лівої руки, виконавець отримує потрібну висоту звуку.

Техніка гри на інструменті аналогічна гітарної. Основними способами звуковидобування є щипки і удари по струнах, що виконуються за допомогою спеціальних плектром, які одягаються на пальці і дуже схожі на кігті. Також виконавці можуть грати як на гітарі пальцями правої руки або за допомогою звичайного медіатора.

Особливо приємним виконавські прийоми на банджо - це тремоло і арпеджірованіе.

Діапазон банджо становить майже три октави. Строй найпопулярнішого п'ятиструнній банджо: сіль; ре; сіль; сі; ре.

фото:

Цікаві факти

У деяких африканських державах банджо шанується як священний інструмент і використовується виключно вищими жерцями або правителями.
Музикант, який грає на банджо, називається банджист.
Легендарний гітарист всесвітньо відомої групи Бітлз Джон Ленон вмів грати на банджо. У первісному освоєнні цього інструменту Джону допомагала його мати Джулія. Однак після банджо Д. Ленон тривалий час не міг грати на гітарі, так як глушив великим пальцем 5 і 6 струни.
Знаменитий американський комічний актор Стів Мартін, відомий нашому глядачеві по багатьом фільмам, таким як "Батько нареченої", "Рожева пантера", "Кльовий хлопець", самостійно вивчився грі на банджо ще в юності. Створивши свою групу "Steve Martin and the Steep Canyon Rangers", він з успіхом виступає, виконуючи свої пісні в стилі "блюграсс".

В кінці XIX століття в Англії інструмент під назвою банджо настільки увійшов в моду, що англійський класик Джером К. Джером дуже помітно згадав про це в своєму знаменитому творі "Троє в човні, не рахуючи, собаки".
Знаменитий американський композитор Д. Гершвін використовував звук банджо в своїй опері "Поргі і Бесс".
Франка Конверса, який вніс істотний внесок в популяризацію банджо, друзі називали "Батьком банджо".
Звучання банджо дуже часто застосовується в різних телешоу, наприклад, в популярній у всьому світі дитячої телевізійної освітній програмі "Вулиця Сезам".
Чотириструнне банджо знаходить широке застосування в музичних виставах, поставлених на Бродвеї. Його можна почути в таких мюзиклах, як "Кабаре", "Хелло Доллі", "Чикаго".
Комерційне виробництво банджо було розпочато в США на фабриці з виробництва музичних інструментів Вільяма Баучера. Три інструменту, які були виготовлені в 1845 році, виставлені в одному з музеїв Смітсонівського інституту м Вашингтона.

Виготовленням банджо в основному займаються фірми з виготовлення гітар. Лідируючим виробником серед них є американський "Fender". Також досить затребуваними серед професійних виконавців і меломанів вважаються інструменти південнокорейської фірми "Cort", китайської - "Veston", американських "Washburn" і "Gibson".
Перше п'ятиструнній електричне банджо було розроблено в 1960 році Уілберном Трент і Девідом Джексоном.
Шестиструнна банджо, яке стало теж дуже популярним і налаштовується як гітара, винайшов англієць за походженням Вільям Темплетт.

конструкція

Вельми оригінальна конструкція банджо включає в себе акустичний корпус круглої форми і своєрідний гриф.

Корпус інструменту нагадує маленький барабан. На лицьовій стороні знаходиться мембрана, натягають за допомогою сталевого кільця, яке кріпиться за допомогою гвинтів - стяжок. Мембрана на сучасних банджо зазвичай виготовляється зі шкіри або пластика. З заднього боку інструменту встановлюється знімний резонатора полукорпуса, кілька збільшений по діаметру, в порівнянні з мембраною. До обечайке банджо, яка зазвичай виготовляється з дерева або металу, прикріплений струнотримач. На мембрані встановлюється підставка, через яку натягуються струни.
Гриф, що прикріпляється до корпусу за допомогою анкерного стержня, закінчується голівкою з кілками для натягу струн. Гриф розділений порожками на лади, які розташовуються в хроматичної послідовності. Найпопулярніше банджо має п'ять струн. П'ята струна на такому інструменті вкорочена, і кілочок для неї знаходиться прямо на грифі, на його п'ятому ладу.

різновиди

Популярність і загальне визнання банджо спочатку дуже швидко стало набирати обертів. Виробники постійно працювали над створенням різних видів інструменту, починаючи з

пікколо і закінчуючи басом. На сьогоднішній день банджо має багато видів з різною кількістю струн, але найбільш вживаними є чотирьох, п'яти і шестиструнні інструменти.

П'ятиструнній - зазвичай застосовується для виконання музики "кантрі" або як називають його самі американці "bluegrass". Інструмент має цікаву особливість - вкорочений п'яту струну, яка при виконанні не затискається (відкрита). Строй даного банджо - (сіль) ре, сіль, сі, ре;
чотириструнне - банджо - тенор є класичним. Застосовується для гри в оркестрах, акомпанементу або сольного виконання. Строй інструменту - до, сіль, ре, ля. Таке ж банджо використовується для виконання ірландської музики тільки з трохи іншим ладом - сіль, ре, ля. ми;
шестиструнна - має назву банджо - гітара. Дуже популярно у виконавців володіють гітарою, так як обидва ці інструменти налаштовуються однаково - ми, ля, ре, сіль, сі, ми²;
банджолеле - має чотири одинарні струни, налаштованих на до, сіль, ре, сіль;
банджо-мандоліна - характерною особливістю є чотири здвоєних струни, які настроюються як мандоліна-прима: сіль, ре, ля, ми.

Застосування і репертуар

Діапазон застосування банджо, яке привертає до себе увагу своїм яскравим і своєрідним звуком, помітно виділяючись на тлі інших інструментів, досить великий. З приходом епохи джазу, блюзу і регтайму воно впевнено і міцно увійшло до складу інструментальних груп, в той час нових музичних напрямків, спочатку виконуючи роль ритмічного і гармонійного інструменту.

В даний час банджо, як правило, асоціюється з музикою в таких стилях, як кантрі і блюграсс широко використовується в поп-музиці, кельтській панку, панк-рок, фольк-рок, хардкор.

Однак банджо також яскраво проявило себе і як солирующий концертний інструмент. Зазвичай для банджо складають твори композиторів-виконавці, серед них Бак Трент, Ральф Стенлі, Стів Мартін, Хенк Вільямс, Тодд Тейлор, Путнам Сміт та інші.

Слід також зауважити, що репертуарний список творів щедро доповнюється оригінальними перекладання творів великих класиків: І.С. Баха, П.І. Чайковського, Л.В. Бетховена, Л.Боккеріні, В.А.Моцарта, Е. Гріга, Р. Шумана, Ф. Шуберта.

У свою чергу важливо відзначити, що такі композитори як Джордж Гершвін, Ханс Вернер Хенце, Деніел Мейсон включали звук банджо в свої симфонічні твори.

виконавці

Спочатку банджо, що використовується в основному афроамериканским населенням Сполучених Штатів, поступово привернуло до себе увагу білих виконавців. Одним з перших музикантів-банджист, який не тільки з успіхом вивів інструмент на концертну сцену, а й вніс вагомий вклад в його удосконалення, був Джоел Уокер Суїні - справжній ентузіаст банджо.

Згодом інструмент, завойовує все більше визнання у слухачів, виводив на сцену все більше талановитих виконавців - віртуозів, серед яких особливо виділявся А. Фарланда, що став відомим виконуючи на банджо перекладання твори європейської класичної музики, таких, як сонати Л.В. Бетховена і увертюри Д. Россіні.

Оскільки банджо ставало дуже популярним не тільки на американському континенті, але в усьому світі, все більше виконавців доводили свою любов до цього інструменту.

Е. Пібоді, Д. Байєр, Б. Лоурі, С. Петерсон, Д. Бандровські. Б. Трент, Р. Стенлі, С. Мартін, Х. Вільямс, Т. Тейлор, П. Сміт, К. Дуглас, Д. Гарсіа, Д. Крамб, П. Елвуд, П. Сігер, Б. Мандрелл, Д. Гілмор, Б. Айвз, Д. Леннон, Б. Мумі, Д. Осмонд, П. Сігер, Т. Свіфт, П. Торк, Д. Дайк - це лише невеликий перелік відомих музикантів, які своїм майстерним виконанням приводили слухачів в захват.

Оскільки інструмент знайшов собі застосування в різних жанрах, слід особливо відзначити виконавців, які прикрашали своїм виконанням джазові композиції. На ранньому етапі слід відзначити Д. Рейнхардта, Д. Сен-Сіра, Д. Баркера. Сьогодні дуже відомими джазменами-банджист є К. Урбан, Р. Стюарт і Д. Сатріані.

Історія

Банджо, що з'явилося на американському континенті, має дуже цікаву історію, яку можна простежити з 1600 року, хоча прабатьки цього інструменту з'явилися в Західній Африці задовго до цього часу, приблизно близько 6 тисяч років тому. На сьогоднішній день дослідження західноафриканській музики представляють більше 60 різних інструментів, які мають ту чи іншу схожість з банджо і можуть бути ймовірними його попередниками.

Вперше опис інструменту було зроблено англійським лікарем, натуралістом Гансом Слоуном в 1687 році після відвідин Ямайки, де він побачив банджо у рабів, привезених з Африки. Ранні інструменти, за словами англійця, були зроблені з висушеного гарбуза або дерев'яного корпусу, які щільно затягувалися зверху шкірою. На дерев'яному грифі крім основних струн додавалися одна або кілька Дронова. А перша згадка в пресі про банджо, яке довгий час вважалося інструментом чорних рабів, в Північній Америці з'явилося в "Нью Йоркському тижневику "Джона Пітера Зенгера в 1736 році.

Банджо з початку XIX століття поряд зі скрипкою було найпопулярнішим інструментом в афроамериканської музики в Сполучених Штатах. Але потім їм стали активно цікавитися і білі професійні виконавці, демонструючи банджо широкої аудиторії. У 1830 роках Джоел Уокер Суїні - перший білий музикант, який не тільки освоїв інструмент і вивів його на сцену, але також отримав велике визнання як виконавець - банджист. Д. Суїні також приписують значну модернізацію банджо: він замінив гарбузовий корпус барабанним, шийку грифа розмежував ладами і залишив п'ять струн: чотири довгі і одну коротку. З другої половини XIX століття банджо стає дуже популярним не тільки на концертних майданчиках, а й серед любителів-меломанів.

У 1848 році було випущено перший посібник по самостійному освоєнню інструменту. Є відомості про проведення різних конкурсів виконавської майстерності на банджо. У Балтіморі і Нью-Йорку відкрилися перші майстерні з виготовлення цих інструментів, де спеціально для жінок випускали банджо менших розмірів. Виробники експериментували з конструкцією інструмента, замінили жильні струни металевими. В останній чверті XIX століття були сконструйовані банджо різних розмірів, такі як бас-банджо і банджо-пікколо, з яких згодом були сформовані банджо-оркестри. Подібні музичні колективи стали з'являтися в коледжах, одним з перших був ансамбль коледжу Гамільтона. До кінця століття захоплення банджо досягло свого піку. Музиканти - професіонали на концертних сценах виконували навіть твори композиторів-класиків, наприклад таких метрів як Л.В. Бетховен і Д. Россіні в перекладенні для банджо. Впродовж останнього десятиріччя XIX століття ознаменувався появою нових стилів, таких як регтайм, джаз і блюз, в яких інструмент зайняв важливе місце. Проте, в тридцяті роки XX століття, в зв'язку з появою електрогітар, які відрізнялися більш яскравим звуком в порівнянні з банджо, інтерес до інструменту став слабшати. Однак це тривало порівняно недовго. У 40-ті роки банджо знову з успіхом повернулося на концертні майданчики.

Сьогодні банджо, що було колись інструментом чорних рабів, дуже затребуваний у музикантів у всіх куточках світу з різним кольором шкіри. Воно з успіхом застосовується в композиціях різних сучасних музичних напрямків, радуючи своїм завзятим і запальним звучанням слухачів. Веселий і дзвінкий голос інструмента налаштовує на позитив і піднімає настрій.