П.І. Чайковський Симфонія №6 "Патетична": історія, відео, вміст

П.І. Чайковський Симфонія №6 "Патетична"

Шоста симфонія є завершальною композицією в творчості Петра Ілліча Чайковського. Твір входить в число кращих творів епохи романтизму і не втрачає своєї актуальності і в наш час. Дізнатися історію створення, відкрити для себе десятки цікавих фактів, а також ознайомитися зі змістом композиції можна на нашій сторінці.

Історія створення

В останні роки життя Петро Ілліч Чайковський відчував особливий занепад сил. У своїх листах він зізнавався, що бажає скласти останню симфонію, яка могла б стати узагальнюючим підсумком його діяльності і творчого шляху. Тривалий пошук супроводжував автора протягом двох років. Композитор навіть написав кілька частин симфонічного твору, який мав назву "Життя". На жаль, автор вирішив повністю змінити задум і змінити оптимістичний настрій на трагедійну концепцію, в результаті чого практично готова композиція була повністю знищена.

Під час подорожі по Європі Чайковський захопився ідеєю про створення твору, що має такий програмний задум, який залишиться справжньою таємницею для слухачів. Композитор натякав слухачам, що програма буде суб'єктивною, тобто носити в собі код особистісних переживань.

У нових краях Петро Ілліч тривалий час подумки продумував розвиток композиції. Музика переповнювала його душу і змушувала плакати, про подібну сентиментальність творець зізнавався в своїх листах.

У лютому, після повернення додому, робота над створенням почалася досить стрімко. Буквально за чотири дні була повністю написана перша частина. Було покладено початок другої частини, але через від'їзд до Москви, щоб дати авторський концерт, роботу довелося відкласти. Через кілька днів, після повернення, почалося твір третьої частини. І знову від'їзд до Москви. Лише в березні вдалося повернутися до композиторського справі. До кінця першого весняного місяця чорновий варіант був готовий.

У десятих числах серпня партитура була повністю готова і віддана на розпис партій.

Необхідно відзначити, що автор нікому, крім найближчих людей не розповідав про задум твору 6 симфонії, аж до моменту остаточного завершення чорнового варіанту. Після в листах, він зізнався, що в творчому пориві він позбувся попередньої симфонії, а тепер він написав зовсім іншу музику, яку ніколи не поставить під тієї ж долі.

Звання генія класичної російської музики мало на увазі ведення досить швидкої, метушливого життя з безліччю поїздок, тому оркестровку довелося відкласти на досить тривалий термін. Його творче турне включало в себе не тільки такі міста Росії, як Москва, Нижній Новгород і Санкт-Петербург, а й європейські столиці: Париж, Лондон і Берлін.

В середині липня Чайковський повернувся в Клин і почав оркеструвати. Процес інструментування зайняв більшу кількість часу, ніж передбачалося. Проблема полягала в тому, що через роки роботи в амплуа композитора, Петро Ілліч став більш вимогливо ставитися до власної праці.

прем'єра

У жовтні 1893 року в Петербурзі відбулася прем'єра твору. За диригентським пультом панував сам автор. Не можна сказати, що публіка була зачарована новим твором, що вельми засмутило російського класика. Він покладав на цю музику великі надії, які не змогли виправдатися за його життя.

Трагічна і раптова смерть композитора зіграла особливу роль в усвідомленні справжнього змісту музики. Через деякий час після прощання з автором, твір прозвучав ще раз під керівництвом Е. Направника, музика була оцінена по достоїнству і визнана одним з кращих симфонічних творів епохи.

Цікаві факти

• Спочатку композитор хотів скласти симфонію, що має програмну назву "Життя". Концепція твору повинна була бути витримана в самому життєрадісному дусі. В результаті задум було важко реалізувати, і композитор розпалив практично складеної партитурою камін.
• Твір присвячується племіннику Володимиру Давидову, про це автор написав в листі для Володі, на яке улюбленець Чайковського так і не відповів.
• Лише вузьке коло людей знали, що ведеться робота над твором Шостої симфонії.
• Назва "Патетична" запропонував Петру Іллічу його рідний брат Модест.
• Перша частина була складена в рекордно короткі терміни, всього за 4 дні.
• Перед початком роботи над композицією, на першій сторінці автор зазначив "Господи, благослови", а на останній сторінці було написано "Господи, дякую тобі! В цей день я завершив чорновий ескіз".
• Автор вважав, що даний твір є його гордістю, бо, без перебільшення, він вклав у нього всю свою душу.
• Вступ до Першої частини, що є зерном монотематизма, було складено в останню чергу.
• Музикою III частини була відкрита Олімпіада 80 в Москві.
• Чайковський цитував в творі церковну панахиду "Зі святими упокій".
• Згодом, Перша частина буде повністю переписана, а початковий матеріал буде використаний для реалізації Третього фортепіанного концерту, складати в цей же час.

зміст

Шоста симфонія є одним з небагатьох творів, які зачіпають вічну філософську тему життя і смерті. Автор хотів дати можливість слухачеві придумати власну історію, тому вважав за краще відмовитися від явної програмне. Проте не можна заперечувати суб'єктивну авторську сторону, закладену в кожному такті твору від початку до кінця.

Класична для жанру симфонії чотирьохчастинна форма дозволяє відобразити трагічну драматургію.

• I частина - Allegro з повільним вступом Adagio.
• II частина - Пятідольний вальс.
• III частина - Скерцо-марш.
• Фінал - Adagio lamentozo.

Музичний текст симфонії надає наявність досить великої кількості темпових змін, які часто можуть привести до того, що форма буде розвалюватися і не буде єдиного враження. Але Чайковський зумів уникнути подібного результату, завдяки введенню монотематизма. Уже в інтродукції зашифрована інформація для розвитку не тільки першої частини, але і всієї симфонії. При цьому тему інтродукції можна назвати лейтмотивом, так як в творі вона з'являється раз, але вона дає інтонаційну основу для подальших тим, в тому числі і IV частини.

Конфлікт був вичерпаний ще в I частини твору. Похмуре вступ в темпі Adagio допомагає відтінити експозиційний розділ, що включає в себе Головну тему, в основі якої лежать приховані інтонації скарги з інтродукції. Проте тема схвильована, але не напружена, порівняна за характером з Побічної темою. Емоційна температура зросте при повторному проведенні Головною теми, тоді вона поміняє власний характер.

Акорд tutti - це думка, яка несе в собі індивідуальну трагедію. Розробковий розділ включає в себе дві хвилі, що призводять до кульмінації:

• I хвиля спирається на жанр маршу і має судомний характер.
• II хвиля являє собою фугатто.

Внутрішній тиск продовжує наростати, фарби згущуються. Це трагедія внутрішнього свідомості, немає контрдействия, доля не стукала в двері. Проблема народжується в монолозі і вона заповнює внутрішній світ людини, поступово руйнуючи його. Виявлення конфлікту знаходиться на межі побудов. Напруга наростає до межі, в кульмінації відбувається "інсульт", звучить православна панахида "Зі святими упокій". На аритмічному басу у дерев'яно-духових інструментів формуються інтонації подиху і плачу. Невелика коду побудована на попередніх інтонаціях і є логічним завершенням частини.

Якщо I частина є внутрішнім емоційно-уявним процесом, то II і III частини - це простір реального світу, дійсності, з усіма позитивними і негативними сторонами.

Фінал не дає жодної надії на появу оптимістичного завершення. Розв'язка трагедії, що сталася в I частині знаходить реалізацію саме в фіналі. Занурення в безодню, безвихідь позиціонується, як відсутність щастя. Поступово милозвучність зменшується, нічого вже не змінити.

З точки зору саме трагедійної концепції можна розглядати частини під таким кутом:

• I частина - Роздуми про життя і смерті.
• II частина - Поетичний світ ліричного героя.
• III частина - Скерцо зла, насмішка долі або свято життя, на якому людина є зайвою ланкою.
• IV - трагічна розв'язка твору.

Музика 6 симфонії будується на яскравих контрастах. Постійна, досить різка зміна афектів, як між частинами, так і всередині них, дозволяє слухачеві не тільки глибоко перейнятися в сенс твори, а й пережити ряд психологічних станів від абсолютного почуття окриленість до цілковитого занепаду сил і розгубленості. Строго витримана класична форма композиції дозволила зробити твір надзвичайно цікавим для вивчення.

Використання музики в кінофільмах

Немає такої ситуації, яку не змогла б сказати музика 6 симфонії. Емоційна амплітуда твори вражає своєю широтою, можливо, саме з цієї причини, режисери та продюсери так активно використовують музичний матеріал в якості додаткового емоційного впливу.

• Держава проти Фріца Бауера (2015)
• Повна рамка (2015)
• Бункер (2011)
• Менталіст (2011)
• Інспектор Белламі (2009)
• Дафна (2007)
• Авіатор (2004)
• Особлива думка (2002)
• Анна Кареніна (1997)
• Вдалину спливають хмари (1996)
• Шоу Рена і Стімпі (1995)
• Ангел за моїм столом (1990)
• Дівчина із сірникової фабрики (1990)
• Аріель (1988)
• Моріс (1987)

Концепція твору відкрила нові грані для творчості романтиків. Останнє масштабне твір Чайковського назавжди залишиться відображенням внутрішнього світу творця. Життя або смерть, бути чи не бути - це рішення, це думка, що зароджується в нашій свідомості і дає нам, або сили на подолання, або трагедійний результат.