Ксилофон: цікаві факти, відео, історія, фото, слухати

Музичний інструмент: Ксилофон

Французький композитор К. Сен-Санс, натхненний гравюрами німецького художника 15 століття Ганса Гольбейна, написав симфонічну поему з лякаючою назвою "Танці Смерті". Під час прем'єрного виконання цього твору дехто зі слухачів заціпенів від страху, немов дійсно жахливий скелет з порожніми очницями в черепі і зі іржавої косою витанцьовував страшний танець, стукаючи своїми кістками. Яким чином композитору вдалося так художньо створити моторошний образ і досягти подібного ефекту? Настільки лякаюче зобразити такий персонаж автору допоміг музичний інструмент, назва якого - ксилофон.

Історію ксилофона і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук

Щоб образно описати звук ксилофона, неодмінно потрібно згадати твори великого російського композитора А. Лядова, його симфонічні картинки "Мара" і "Баба-Яга", де дуже виразно зображено і зловісне клацання зубіщі страшної потвори, і стрімко мчить відьма, що ламає на своєму шляху засохлі гілки. Включення ксилофона в музичну палітру зазвичай пов'язане з особливістю сюжету або своєрідними переживаннями. Через сухуватою, клацали, кілька кістяний забарвленням, звук цього інструменту чудово використовується в образотворчих задумах. Наприклад, пісеньку білочки гризучої горішки, в "Казці про царя Салтана" Н.А. Римський-Корсаков доручив саме ксилофону.

Часом тембральний забарвлення звуку інструменту навіває похмуре настрій, а іноді породжує хитромудрі, потворно-комічні образи, або меланхолійно звучить в симфонії №7 Д. Шостаковича, в епізоді "навали".

Звук ксилофона, в значній мірі залежить від майстерності музиканта, може бути дуже різноманітним: зловісному, жахливим і пронизливим, а може бути світлим, ніжним і проникливим. На "форте" ксилофон звучить різко і дзвінко, на "піано" - тепло і оксамитово.

Діапазон звучання ксилофона досить широкий - це чотири октави музичних звуків.

фото:

Цікаві факти:

Ксилофон був дуже популярний в жанрі регтайму на початку двадцятого століття, а також в 70-і роки минулого століття, коли почалося відродження жанру.
До 40 - х років минулого століття ксилофон дуже активно використовувався в джазових колективах, поки його не замінив вібрафон, також ксилофон регулярно з'являвся і був дуже затребуваним в американських мюзиклах в першій половині 20-го століття.
В африканській державі Сенегал ксилофон застосовують в обряді ініціації хлопчиків і дівчаток.
Ксилофон дуже часто застосовують в кіновиробництві для озвучування фільмів в жанрі жахів.

На африканському континенті, у багатьох країнах, ксилофон визнаний національним інструментом, на ньому грають в групах, іноді до шести інструментів, і на святах, і на похоронах.
Ксилофон активно застосовується в озвучуванні анімаційних фільмів, прикладом може служити популярний мульт-серіал "Флінстоуни".
У народів Африки існує дуже багато різновидів ксилофона, наприклад, існують ксилофони-гіганти, на яких одночасно грають 4.
Знаменитому ксилофоніст Зеленому Джорджу Гамільтону доручили озвучувати рухомий екіпаж на своєму інструменті в перших трьох мультфільмах Уолта Діснея.
Найбільший з ігрових ксилофонів становить 8 м завдовжки, 2,5 м у висоту і 2 м в ширину, він був зроблений Б. Мамоти з Індонезії в 2009 році. Його вага склала 3168 кг.
У багатьох африканських країнах ксилофон використовують в практичних цілях: відлякують мавп, птахів та інших шкідників садів.

Найбільший ансамбль ксилофоніст складався з 1 223 учасників і виступав на стадіоні МАЕС Тондано в Індонезії на фестивалі культури і мистецтва 31 жовтня 2009 року.
Ред норв був не тільки популярним актором, але і відомим ксилофоніст, який одним з перших ввів ксилофон в джаз.
Американська рок-група "Violent Femmes" в 1982 році записала кліп, в якому ксилофон був основним інструментом.
В Азії в якості резонаторів для ксилофона використовують порожні гарбуза.
В оперному театрі ксилофон вперше був використаний в опері "Гензель і Гретель" Е. Хампердінка в 1893 році.
Молоточки, якими грають ксилофоніст, ласкаво називають "козячими ніжками".
Для оркестрів або окремих інструменталістів виробники ксилофонів виготовляють інструменти різних розмірів - від маленьких пікколо до великих басових моделей.

конструкція

Сучасний ксилофон є інструментом з досить простою конструкцією, що складається з рами, на якій закріплені два ряди дерев'яних брусків, покладених як клавіші піаніно і мають певну звуковисотного. Чим брусок коротше, тим звук вище і навпаки. Кожна клавіша (брусок) лежить на спеціальній м'якій прокладці, яка виготовляється з поролону.

Клавіші ксилофона вирізаються з рожевого дерева, вільхи, палісандра, клена, горіха, яке витримують протягом двох років, потім ретельно обробляють. Клавіші мають стандартний розмір - 3,8 см в ширину і 2,5 см в товщину, довжина залежить від необхідної висоти звучання. Потім їх викладають на певній відстані і скріплюють шнурами. Під клавішами розміщуються особливі металеві трубки, роль яких збільшення гучності звуку. Це трубки - резонатори, які надають звуку обсяг і роблять його більш яскравим і насиченим. Вони дуже ретельно обробляються і налаштовуються в тон пластини.

Виконавець при грі зазвичай використовує тонкі дерев'яні палички, схожі на невеликі ложки, мають пластикові, гумові або дерев'яні наконечники. Паличок зазвичай дві, але в залежності від професіоналізму музиканта їх може бути 3 або 4. ксилофоніст вибирає палички і наконечники найбільш підходящі до характеру музики, для відтворення певного звукового настрою.

Інструмент для професійних виконавців, як правило, розташовується на спеціальній підставці, рівень якої змінюється в залежності від положення виконавця - сидячи або стоячи.

різновиди ксилофона

Сімейство ксилофона дуже велике і різноманітне - це один з найвідоміших етнічних музичних інструментів. У кожного народу є свій ксилофон. На африканському, азіатському і американському континентах ксилофони існують у багатьох різних формах і з великою кількістю імен. Ось деякі з них:

Балафони популярний в Анголі, Гвінеї, Малі, Мадагаскарі, Камеруні, Конго, Сенегалі, Гамбії, Кот-д'Івуарі.
Тімб - національний інструмент Мозамбік.
Моккін - ксилофон з Японії.
Маримба - дуже поширений в Мексиці і Центральній Америці.
Вібрафон і дзвіночки (металофоні) - різновиди ксилофона, звукові пластини яких зроблені не з дерева, а з металу - всі ці інструменти об'єднує однакове будова.

застосування

Дуже довгий час ксилофон використовувався тільки в народній музиці, але після значних перетворень коло його застосування значно виріс. Багато оркестри - симфонічний, естрадний, народний, духовий, біг-бенд включають в репертуар твори, які ксилофон прикрашає своїм звучанням. Бувають і ансамблі, до складу яких входять тільки ударні інструменти і ксилофони, в тому числі. Сьогодні ці самодостатні звуковисотні ударні інструменти, їх незвичайне звучання, спонукає музикантів утворювати колективи, в яких виконавці грають тільки на такій групі інструментів, серед таких слід зазначити ансамбль Marimba Mix з Санкт - Петербурга.

В даний час ксилофон використовують в різних музичних жанрах - це народна, латиноамериканська, класична музика, регтайм, мюзикл, джаз, інколи навіть рок та ін.

Образотворче звучання ксилофона застосовували в своїх творах багато композиторів: Д. Шостакович в балетній сюїті "Золотий вік", А. Хачатурян в балеті "Гаяне" (знаменитий танець з шаблями), І. Стравінський в балеті "Петрушка", В. Оранський в балеті "Три товстуни", Д. Клебанов в балеті "Лелеченя" та інші.

Ксилофон досить часто можна почути на сцені як виконуючий соло інструмент, і тут виконавцям дуже пощастило, так як на ньому прекрасно звучать шедеври великих композиторів, написані для скрипки, флейти, фортепіано. Але все ж ксилофон не залишився без уваги. П. Крестон, М. де Фалья, А. Хованесс, Д. Корільяно, С. Слонімський, А. Асламас, В. Блок, Ж. Делеклюз, А. Жак, Б. Мошков, Д. Паліїв, О. Чишко, Е . ханча і багато інших склали для нього свої твори.

Твори

А. Хованесс - Фантазія на теми японських гравюр для ксилофона з оркестром (слухати)

Е. Гленн - Концертіно для ксилофона з оркестром

відомі виконавці

Виконання віртуозних творів на ксилофоні є лише по - справжньому талановитим виконавцям. Першим віртуозом - музикантом, який повноваго розкрив технічні і виражальні можливості інструменту, а також серйозно вплинув на наступне покоління виконавців, був його творець, М. Гузьков

Успішному розвитку виконавства на ксилофоні сприяло появі цілої плеяди музикантів-віртуозів, серед них: К. Міхеєв, І. Троянів, М. Ейхгорн, М. Раскатов, М. Масловський, В. Штейман, О. Хведкевіч, А. Ємельянов, Н. Курганова, В. Снєгірьов, А. Огородніков, К. Фишкин, Т. Єгорова, Е. Галоян, Ред норв, Зелений Д. Гамільтон, Х. Бреуер, Б. Беккер, Е. Гленн, І. Фінкель, А. Піддубний, А. Решетова і багато інших.

Історія

Історія ксилофона почалася дуже давно, близько двох тисяч років до нашої ери. На стінах древніх храмів зустрічаються зображення людей, музицирующих на інструментах, що нагадують по виду ксилофон. Мистецтвознавці ведуть запеклі суперечки, де знаходиться батьківщина цього інструменту: деякі вважають Африка, інші Азія, а інші мають намір довести, що Латинська Америка - на цих континентах знаходили значну кількість простих ксилофонів.

Певних відомостей все ще немає - відомо лише, що цей інструмент з'явився в стародавні часи, і першим ксилофоном були прості дерев'яні бруски, які, при ударі по них, видавали приємний для людського слуху звук. Потім бруски певним чином зв'язали і стали на них грати.

Різні варіанти ксилофона існували протягом довгих років у багатьох культурах.

Старовинні фрески свідчать, що на європейський континент інструмент потрапив в 15 столітті, але великого поширення не отримав, залишаючись в основному інструментом мандрівних музикантів. Конструкція ксилофона того часу була досить проста і представляла пов'язані між собою брусочки різної довжини, які швидко розкладалися на рівній поверхні. Грали на ньому за допомогою паличок, які робилися з вербового дерева у формі маленьких ложок. Звукові можливості ксилофона були вельми обмежені.

Тільки в першій половині 19 століття конструкція інструменту зазнала кардинальних змін. Значним перетворенням ксилофон зобов'язаний білоруському Цимбаліст М. Гузікова, який збільшив діапазон інструменту до двох з половиною октав хроматичного звукоряду, додавши кількість платівок і розташувавши їх в певному порядку в 4 ряди. Змінився вигляд інструменту, звук став найбільш насиченим і приємним, так як звукові пластини були розміщені на солом'яних трубках, які виконували роль резонатора звуку. Ця конструкція і стала основою нинішнього ксилофона і використовувалася в подальшому на протязі ста років.

Після значних змін в конструкції, на інструмент звернули особливу увагу композитори і музиканти-професіонали. Ксилофон увійшов до складу симфонічного оркестру, а в подальшому вийшов на концертну естраду, ставши солістом інструментом. Проблеми з репертуаром для сольних виступів ксилофоніст вирішувалися певним способом: робилися різні перекладання і транскрипції популярних творів.

На початку 20-го століття конструкція ксилофона зазнала ряд значних змін, з чотирирядного він перетворився в дворядний. Бруски розташувалися як клавіші фортепіано, діапазон збільшився на половину октави, що збільшило можливості інструменту і зробило доступним для виконання практично весь скрипковий репертуар.

Ксилофон - це дуже значимий і улюблений інструмент у всьому світі. Музичні ентузіасти сподіваються, що популярність ксилофона зростатиме з року в рік, і він, безсумнівно, буде цінним членом оркестру через його унікального звуку. Він становить світову культурну спадщину і простує з людиною через час, привносячи в його життя радість і умиротворення.