Контрабас: історія, відео, цікаві факти, слухати

Музичний інструмент: Контрабас

Цей двометровий велетень відразу приковує до себе всю увагу, опинившись на сцені. Його густий низький звук з невеликою хрипотою зачаровує всіх глядачів буквально з перших секунд. Контрабас є найбільшим і найбільш низьким за звучанням струнним інструментом в сучасному симфонічному оркестрі. Його роль в оркестрі велика - він фундамент, на якому будується вся музична тканину твору. В якості сольного інструменту застосовується в камерних ансамблях і досить широко в джазі. Напевно багато хто може пригадати джазовий ансамбль, де контрабасист спритно виконує своє ритмічне соло, використовуючи прийом піццикато.

Історію контрабаса і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук контрабаса

У деяких слухачів виникає помилкова думка: якщо інструмент великий, то звучати він повинен обов'язково грубо і голосно. З контрабасом абсолютно по-іншому. Сила звуку його невелика, але тембр дуже гарний і має специфічну і неповторною забарвленням. Густий, багатий, соковитий, оксамитовий, м'який - так можна описати характер контрабасового тони, який інколи може звучати як людський голос. Звук контрабаса найнижчий в струнної групи симфонічного оркестру, спільно з Фаготом і тубою він вибудовує гармонійний фундамент в творах, які виконуються музичним колективом.

діапазон контрабаса не перевищує чотирьох октав і залежить від майстерності виконавця, і його можливостей якісно використовувати не тільки низькі, але і вельми високі звуки.

Контрабас - транспонується інструмент, нотний текст для якого записується в різних ключах, але в основному в басовому - для зручності читання і щоб уникнути надмірних додаткових ліній. Звучить контрабас на октаву нижче дійсної для нього нотного запису, і це єдиний сучасний струнно-смичковий інструмент, який налаштовується не по квинтам, як всі інструменти скрипкового сімейства, а по кварта: E, A, D, G. Через великих розмірів грати на контрабасі досить складно. Руки контрабасиста повинні бути великими, з хорошою палацовий розтяжкою. Так як при грі на цьому інструменті велику відстань між позиціями, виконувати швидкі пасажі і скачки на ньому досить важко. Проте сучасні виконавці-віртуози спростовують таку точку зору, для цього достатньо послухати як звучать на контрабасі "Політ джмеля" Н.А. Римського-Корсакова або "24-й каприс" Н. Паганіні.

фото:

Цікаві факти про контрабасі

  • Багато контрабасисти можуть успішно грати на електричній бас-гітарі.
  • Контрабас був найпопулярнішим і найбільш часто використовуваних бас інструментом в різних колективах в 1950-і роки, незважаючи на те, що в той час вже з'явилися бас-гітари і туби.
  • У 1911 році під час концерту стався один казус: у контрабасиста Б. Джонса зламався смичок, не розгубившись? музикант продовжив виконання твору пальцями. Так глядачі вперше почули цікавий звук контрабасового піццикато.
  • У 1615 році на святі в Дрездені був представлений контрабас-гігант висота якого становила 4 метри, грав на ньому польський музикант. Називався цей інструмент октобас. Один з таких старовинних октобасов, під ім'ям "Голіаф", зберігся і знаходиться в Лондонському музеї Вікторії і Альберта. Висота його 2,6 метра, а ширина трохи більше метра. За формою він схожий на віолу да гамба, але тільки з більш широкими боками.
  • Деякі октобаси таких великих розмірів, що грати на них повинні були два музиканта: один притискав струни, а другий водив смичком.
  • У 1855 році французький майстер Ж. Вільома продемонстрував на Паризькій виставці трехструнних октобас. На сьогоднішній день він є експонатом в музеї Паризької консерваторії. Висота цього гіганта становить 4 метри, управляється він особливим ричаговими-педальним механізмом. Музикант на тлі такого октобаса виглядає як Гулівер в країні велетнів. Такий інструмент виявився непрактичним і місце йому тільки в музеї.
  • Найбільший контрабас має висоту 5.55 м і ширину 2.13 м.

  • Через розмірів починати навчання на цьому інструменті в дитячому віці було дуже проблематично, але зараз, з появою контрабасів невеликих розмірів, знайомитися з інструментом можна починати з 6 або 7 років.
  • У США в 30-х роках минулого століття контрабас виготовлялися з алюмінію і призначалися для гри в військових оркестрах.
  • Назви цього інструменту на різних мовах: італійська - Contrabasso; французький - Contrebasse, англійська - Double Bass, немецкій- Kontrabass.
  • 10. 03. 2011 року в Сеулі (Південна Корея) відбувся концерт в якому брали участь 90 контрабасистів. Серед творів була виконана симфонія А. Дворжака №9 "З Нового Світу". Всі партії скрипок, альтів і віолончелей виконувалися на контрабасах. Концерт пройшов під керівництвом корейської асоціації контрабасистів.
  • Деякі виробники виготовляють інструменти спеціально для гастролюючих музикантів. Контрабас має невеликий за розміром корпус, а також знімний гриф. Такий інструмент не втрачає звукових якостей і дуже зручний при транспортуванні.
  • На сьогоднішній день вартість контрабаса, зробленого з якісного витриманого матеріалу, становить приблизно 24000 доларів.

конструкція контрабаса

На відміну від інструментів скрипкової родини, форма контрабаса ніколи не була повністю стандартної. В результаті еволюції цього інструменту виникло кілька основних різновидів форми: віоли да гамба, скрипки, Буссето, гітари і грушоподібної форма.

Виготовляється контрабас з декількох сортів добре витриманого дерева і будова його таке ж, як і у інструментів всій скрипкової групи: верхня і нижня деки, обичайка, подгріфнік, резонаторні отвори, петля, дужка, гриф, поріжок, головка грифа, кілки, накладка, Кілкова коробка, підставка.

Контрабас має товсті струни, які зазвичай виробляють зі сталі, кетгуту або синтетичних матеріалів, але з обов'язковою мідної або срібною обмоткою.

На контрабасі, як і на скрипці грають смичком, правда має він два різновиди: німецької системи - короткий і важкий, і французької - довгий і тонкий, який вважається більш маневреним. Смичок німецької конструкції виконавець тримає збоку, великий палець знаходиться на дерев'яній основі. Французький смичок тримається зверху, а великий палець - під тростиною. Обидва смичка використовуються сучасними виконавцями, і вибір залежить від особистих переваг.

Розмір контрабаса варіюється від найбільшого, висотою 1,8 метра, до самого маленького - трохи більше віолончелі. Висота контрабаса може незначно змінюватися за допомогою шпиля, на який він спирається.

У 20-30-х роках минулого століття був сконструйований перший електроконтрабаси, які мають полегшена вага і легкі в транспортуванні. Сама ідея була не нова: вже в минулі століття деякі майстри в якості експерименту робили "німі" контрабас, корпус яких був плоским. З появою електронного відтворення звуку, у виробників з'явилися нові можливості, але потрібно багато часу, щоб майстри довели якість інструменту до досконалості.

Застосування і репертуар контрабаса

Контрабас є обов'язковим учасником симфонічного та камерного оркестрів. Цей інструмент був створений спеціально для того, щоб подвоїти в оркестрі басову партію, виконувану віолончелями і створювати чіткий гармонійний фундамент, звукову насиченість і ритмічну основу для групи струнних інструментів.

Спочатку, в оркестрі застосовували тільки один контрабас, але з часом кількість інструментів збільшилася до восьми.

Контрабас також знайшов широке застосування у військових оркестрах і різноманітних концертних групах по всьому світу. Він дуже активно використовується в ряді таких жанрів, як джаз, блюз, рок-н-рол, рокабілі, сайкобілі, традиційної музики кантрі, блюграсс, танго і багатьох інших видах популярної та народної музики. У джазовому біг-бенді, де малий склад виконавців, цього інструменту надані дуже великі можливості сольного виконання, наприклад, при побудові красивих гармонійних басових ходів.

Поява таких сучасних нових стилів, як соул, фьюжн, фанк і рок сприяло значному зростанню технічних можливостей, так як контрабасисти люблять проводити різні експерименти, в тому числі і стильові.

Контрабас вийшов на сцену в якості сольного інструмента в кінці 18 століття. Першим виконавцем, який розкрив багаті віртуозно-виразні і співучі можливості контрабаса, був легендарний Д. Драгонетті - контрабасист і композитор. Пізніше його справу продовжили П. Боттезіні, Ф. Зімандль, і в 20-му столітті А.Мішек, С. Кусевицький, Р.Браун, Е.Мейер, Н. Горбунов, А.Коен, В. Волков, Є. Колосов, Ч. Мингус, Л. Раков багато інших.

Репертуар для контрабаса великий. Концертні твори для нього складали І. Гайдн, Д. Драгонетті, П. Боттезіні, К. Діттерсдорф, С. Кусевицький, І. аберту, Р. Беннетт, В. Брунс, А. Ешпай, Д. Харбісон, О. Янченко, Н . Капустін, Е. Мейер інші.

Популярні твори:

С. Кусевітскій - концерт для контрабаса з оркестром фа-дієз мінор (слухати)

Д. Драгонетті - концерт для контрабаса з оркестром ля мажор (слухати)

прийоми гри

Через велику корпусу і кілька незручне розташування смичка, гра на контрабасі вимагає значних зусиль. Грають на ньому стоячи, або сидячи на стільці, поставивши інструмент перед собою.

Як і у інших членів скрипкового сімейства на контрабасі грають або смичком, або піццикато (щипком струни). В оркестровому репертуарі або, наприклад, в музиці танго застосовується як смичок, так і прийом піццикато, а ось в джазі, блюзі і рокабіллі - тільки піццикато, причому дуже віртуозне.

При грі на контрабасі застосовуються різні штрихи: деташе, легато, стаккато, портаменто, мартле, тремоло, спіккато, рикошет і інші.

Історія

Історія контрабаса починається в епоху Відродження, раніше його предтечею була велика контрабасовая віола.

У сімнадцятому столітті, для зручності натягу товстих струн, які виготовлялися з кишок тварин, майстри винайшли механізм з кілками і зубчастими коліщатками. Ще одне нововведення, яке значно спростило виконання на контрабасової віолі - це обмотка струн мідним дротом. Струни стали тоншими, їх стало легше затискати і музиканту зручніше грати смичком. З'явилася можливість трохи зменшити громіздкі форми інструменту, не жертвуючи його низьким звучанням. Розмір нинішнього контрабаса становить всього лише ¾ від його попередниці.

Контрабасові віоли тривало існували разом зі скрипковим станом, але в нього ніяк не вписувалися: вони мали більшу кількість струн і недостатню силу звуку. Виникла потреба у створенні нового інструменту, який був би подібний до всієї скрипкової групі.

Першим майстром, який значно перетворив контрабасовий інструмент, був М. Тодіні. Він прибрав лади, які колись були на інструменті, і залишив тільки чотири струни, замість існуючих шести. Подальші зміни в конструкцію контрабаса вносили великі скрипкові майстри з Кремони і Брешії. У Кремоні витоки контрабаса можна знайти в майстерні А. Аматі і його синів. Їх спроби змоделювати контрабас все більше схожого на віолончель були лише частково успішними, так виникла змішана форма, яка виявилася найбільш придатною. Було визначено також розмір інструменту. Сьогодні виробники роблять контрабас дотримуючись традицій кремонських майстрів.

Форма інструменту, за час свого розвитку, зазнала багато змін. Були інструменти з трьома, чотирма і п'ятьма струнами. Німецькі майстри, наприклад, виготовляли контрабас п'яти видів, які відрізнялися і за формою і за розмірами. Найменшим і дуже затребуваним був "пивний бас", музиканти застосовували його для гри в певних барах і на сільських святах.

У вісімнадцятому столітті майстрами виготовлялися невеликі за розміром контрабас: щось середнє між віолончеллю і сучасним контрабасом. Налаштовувалися вони в кожній країні по-різному: в Італії та Англії по кварта, а у Франції за квинтам.

З другої половини 18-го століття контрабас займає міцне положення в оркестрових колективах Європи. Приблизно в цей же час він стає солістом інструментом, з'являються солісти - контрабасисти. Першим був Д. Драгонетті, один Л.В. Бетховена, техніка його виконання була в той час справжнім революційним проривом. Наступним віртуозом був Д. Боттезіні - італійський диригент, композитор, виконавець, який розширив техніку виконання на інструменті до неймовірних висот.

Згодом форми контрабаса поступово змінювалися, еволюція інструмента привела майстрів 20-го століття до виготовлення сучасних чотирьох - і п'ятиструнних контрабасів, які витіснили попередні інструменти, так як музикантам, для виконання, вони були більш зручні. Наприклад, щоб виконувати твори Вагнера, в симфонічному оркестрі необхідно мати п'ятиструнній контрабас. Чотириструнна інструменти, які за формою нагадують віолончель, використовуються в джазі, а на контрабасах грушовидних обрисів музиканти грають сольні твори.

Контрабас - інструмент універсальний, у нього дуже широкий спектр застосування: від симфонічної і джазової музики, до оригінальних рок-н-ролу та рокабіллі. За трьохсотлітній період свого розвитку він подолав складний шлях і став значущим інструментом в різних музичних жанрах. Контрабас досі зберігає в собі багато незвіданих стильових і технічних можливостей, які належить відкрити новим поколінням музикантів: композиторам і виконавцям.

Дивіться відео: МОЖНО ЛИ СТЕРЕТЬ ПАМЯТЬ? ТОПЛЕС (Може 2024).

Залиште Свій Коментар