Скрипка: історія, відео, цікаві факти, слухати

Музичний інструмент: Скрипка

Скрипка - один з найвишуканіших і витончених музичних інструментів, з чарівним співучим тембром дуже схожим на людський голос, але в той же час досить виразний і віртуозний. Не випадково саме скрипці віддана роль "королеви оркестру".

Чудове різноманітність звучання скрипки дивує слухачів вже більше 5 століть поспіль, вона однаково швидко може підняти настрій, вселити оптимізм, змусити страждати і переживати. Недарма скрипку прозвали інструментом ангелів або диявола.

Голос скрипки схожий на людський, до неї часто застосовують дієслова "співає", "плаче". Вона здатна викликати сльози радості і смутку. Скрипаль грає на струнах душі своїх слухачів, діючи через струни своєї могутньої помічниці. Існує повір'я, що звуки скрипки зупиняють час і забирають в інший вимір.

Історію скрипки і безліч цікавих фактів про це музичному інструменті читайте на нашій сторінці.

звук

Виразний спів скрипки може передати думки композитора, почуття персонажів опери і балету точніше і повніше всіх інших інструментів. Соковитий, проникливий, витончений і напористий одночасно, звук скрипки є основою будь-якого твору, де використовується хоча б один цей інструмент.

Тембр звучання визначається якістю інструменту, майстерністю виконавця і вибором струн. Басові відрізняються густим, насиченим, трохи суворим і суворим звуком. У середніх струн звучання м'яке, душевне, ніби оксамитове, матове. Верхній регістр звучить яскраво, сонячно, дзвінко. Музичний інструмент і виконавець мають можливість видозмінювати ці звучання, вносити різноманітність і додаткову палітру.

фото:

Цікаві факти

Атхіра Крішна з Індії в 2003 році протягом 32 годин безперервно грав на скрипці в рамках фестивалю міста Трівандрам, в результаті чого потрапив в книгу рекордів Гіннеса.
Гра на скрипці спалює близько 170 калорій на годину.
Винахідник роликових ковзанів, Жозеф Мерлін, бельгійський фабрикант музичних інструментів. Для подання новинки, ковзанів з коліщатками з металу, він в 1760 році в'їхав на костюмований бал в Лондоні, одночасно граючи на скрипці. Публіка захоплено зустріла граціозна ковзання по паркету під акомпанемент прекрасного інструменту. Окрилений успіхом 25-річний винахідник став кружляти швидше, і на повному ходу врізався в дороге дзеркало, розбивши вщент його, скрипку і серйозно постраждав сам. Гальм на його ковзанах тоді ще не було.

У січні 2007 року в США вирішили провести експеримент, в якому взяв участь один з найяскравіших виконавців скрипкової музики Джошуа Белл. Віртуоз спустився в метро і як звичайний вуличний музикант протягом 45 хвилин грав на скрипці Страдіварі. На жаль, довелося констатувати, що перехожих не особливо зацікавила геніальна гра скрипаля, всіх підганяла суєта великого міста. Лише семеро з тисячі, які пройшли за цей час, звернули увагу на відомого музиканта і ще 20 кинули гроші. Всього за цей час було зароблено 32 $. Зазвичай концерти Джошуа Белла збирають аншлаги при середній ціні квитка в 100 доларів.
Найбільший ансамбль юних скрипалів збирався на стадіоні міста Чжанхуа (Тайвань) в 2011 році і складався і 4645 учнів шкіл у віці від 7 до 15 років.
До 1750 року струни для скрипок робили з овечих кишок. Метод вперше був запропонований італійцями.
Перший твір для скрипки створив в кінці 1620 року композитор Маріні. Воно носило назву "Romanesca per violino solo е basso".
Скрипалі і скрипкові майстри часто намагаються створити крихітні інструменти. Так, на півдні Китаю в місті Гуанджоу була виготовлена міні-скрипка, довжиною всього в 1 см. У майстра пішло на це творіння 7 років. Шотландець Девід Едвардс, який грав в національному оркестрі, зробив скрипку в 1,5 см. Ерік Майснер в 1973 році створив інструмент з мелодійним звучанням довжиною 4,1 см.

У світі існують майстри, які виготовляють скрипки з каменю, які не поступаються дерев'яним аналогам за звучанням. У Швеції скульптору Ларсу Віденфалку під час обробки фасаду будівлі діабазовими блоками прийшла ідея зробити з цього каменю скрипку, оскільки з-під стамески і молотка вилітали дивно мелодійні звуки. Він назвав свою кам'яну скрипку "Чорний дрізд". Виріб виявилося напрочуд ювелірним - товщина стінок резонатора ящика не перевищує 2,5 мм, вага скрипки 2 кг. У Чехії Ян Реріх виготовляє інструменти з мармуру.
При написанні знаменитої "Мони Лізи" Леонардо да Вінчі запрошував музикантів, що грають на струнних, в тому числі звучала і скрипка. При цьому музика була різною за характером і тембру. Багато хто вважає неоднозначність посмішки Джоконди ( "посмішка чи ангела, то чи диявола") наслідком різноманітності музичного супроводу.
Скрипка стимулює роботу мозку. Цей факт не раз був підтверджений відомими вченими, які вміли і з задоволенням грали на скрипці. Так, наприклад, Ейнштейн з шести років віртуозно грав на цьому інструменті. Навіть знаменитий Шерлок Холмс (збірний образ) завжди використовував її звуки, коли роздумував над складною задачкою.

Одними з найбільш складних для виконання творів вважаються "Каприси" Ніколо Паганіні та інші його твори, концерти Брамса, Чайковського, Сібеліуса. А також саме містичне твір - "Соната диявола" (1713 рік) Дж. Тартіні, який сам був віртуозним скрипалем,
Найбільш цінними в грошовому еквіваленті вважаються скрипки Гварнері і Страдіварі. Найвищу ціну заплатили за скрипку Гварнері "В'єтан" в 2010 році. Вона була продана на аукціоні в Чикаго за 18 000 000 $. Самою ж найдорожчою скрипкою Страдіварі вважається "Леді Блант", і продана вона була майже за 16 млн. Доларів в 2011 році.
У Німеччині була створена найбільша скрипка в світі. Її довжина 4,2 метра, ширина 1,4 метра, довжина смичка 5,2 метра. На ній грають три людини. Таке унікальне творіння було створено майстрами з Фогтланд. Цей музичний інструмент є масштабною копією скрипки Йоганна Георга II Шонфельдера, яка була виготовлена в кінці вісімнадцятого століття.
На скрипковий смичок зазвичай вимушено 150-200 волосків, які можуть бути зроблені з кінського волоса або нейлону.
Ціна деяких смичків досягає на аукціонах десятків тисяч доларів. Найдорожчим вважається смичок роботи майстра Франсуа Ксавьє Турта, який оцінюється приблизно в 200000 доларів.
Ванесса Мей визнана наймолодшою скрипалькою, яка записала скрипкові концерти Чайковського і Бетховена у віці 13 років. Ванесса Мей дебютувала з Лондонським філармонічним оркестром у віці 10 років в 1989 році В віці 11 років вона стала наймолодшим учнем в Королівському музичному коледжі.

Епізод з опери "Казка про царя Салтана" Римського-Корсакова "Політ джмеля" технічно складний у виконанні і програється на великій швидкості. Скрипалі усього світу влаштовують змагання на швидкість виконання цього твору. Так в 2007 році Д. Гаррет потрапив в книгу рекордів Гіннеса, виконавши його за 1 хвилину і 6,56 секунд. З тих пір багато виконавців намагаються обігнати його і отримати звання "найшвидшого скрипаля в світі". Деяким вдавалося виконувати цей твір швидше, однак при цьому воно сильно втрачала в якості виконання. Наприклад телеканал "Discovery" вважає британця Бен Лі, який виконав "Політ джмеля" за 58.51 секунд, найшвидшим не тільки скрипалем, а й людиною в світі.

Застосування і репертуар скрипки

Завдяки різноманітному тембру, скрипку використовують для передачі різних настроїв і характерів. У сучасному симфонічному оркестрі ці інструменти займають майже третину складу. Скрипки в оркестрі діляться на 2 групи: одна грає верхній голос або мелодію, інша нижній або акомпанує. Їх називають першими і другими скрипками.

Цей музичний інструмент прекрасно звучить і в камерних ансамблях, і в сольному виконанні. Скрипка легко гармонує з духовими інструментами, фортепіано та іншими струнними. З ансамблів найбільш поширений струнний квартет, в який входить 2 скрипки, віолончель і альт. Для квартету написана величезна кількість творів різних епох і стилів.

Майже всі геніальні композитори не оминали скрипку своєю увагою, концерти для скрипки з оркестром склали Моцарт, Вівальді, Чайковський, Брамс, Дворжак, Хачатурян, Мендельсон, Сен-Санс, Крейслер, Венявский і багато інших. Скрипці так само довіряли сольні партії в концертах для декількох інструментів. Наприклад, у Баха - це концерт для скрипки, гобоя і струнного ансамблю, а Бетховен написав потрійний концерт для скрипки, віолончелі, фортепіано та оркестру.

У XX столітті скрипку стали використовувати в різних сучасних напрямках музики. Найбільш ранні згадки про використання скрипки як сольного інструмента в джазі задокументовані в перших десятиліттях 20 - го століття. Одним з перших джазових скрипалів був Джо Венуті, який виступав з відомим гітаристом Едді Лангом.

Популярні твори для скрипки

Каміль Сен-Санс - Інтродукція та рондо каприччиозо (слухати)

Антоніо Вівальді: "Пори року" - Літня гроза (слухати)

Антоніо Бацціні - "Хоровод гномів" (слухати)

П. І. Чайковський - "Вальс-Скерцо" (слухати)

Жюль Масне - "Роздуми" (слухати)

Моріс Равель - "Циганка" (слухати)

І. С. Бах - "Чакона" з партіти d-moll (слухати)

конструкція скрипки

Скрипка збирається з понад 70 різних дерев'яних деталей, але основна складність виготовлення полягає в вигинах і обробці деревини. В одному екземплярі може бути присутнім до 6 різних сортів дерева, причому майстри постійно експериментували, застосовуючи всі нові варіанти - тополя, груша, акація, горіх. Кращим матеріалом вважається дерево, яке виросло в горах, через свою стійкості до перепадів температур і вологи. Струни ж, виготовляються з жив, шовку або металу. Найчастіше майстер виготовляє:

Верхню деку з резонансної ялини.
Шийку, нижню деку, завиток з клена.
Обручик з хвойних, вільхи, липи, червоного дерева.
Клоц з хвойних.
Гриф з чорного дерева.
Підборідник, кілки, гудзик, подгріфнік з самшиту, чорного або рожевого дерева.

Іноді майстер застосовує і інші види деревини або змінює варіанти представлених вище на свій розсуд. Класична оркестрова скрипка має 4 струни: від "баска" (сіль малої октави) до "квінти" (мі другої октави). У деяких моделях може додаватися і п'ята альтова струна.

Різні школи майстрів визначаються по Клоц, обручик і завитку. Особливо виділяється завиток. Його можна образно назвати "розписом автора".

Чимале значення має лак, яким покриваються дерев'яні деталі. Він надає виробу відтінок від золотистого до дуже темного з червонуватим або коричневим відблиском. Від лаку залежить, як довго інструмент "проживе" і чи залишиться незмінним його звучання.

А ви знаєте, що саме скрипка оповита безліччю легенд і міфів? Ще в музичній школі дітям розповідають старовинний переказ про кремонського майстра і чарівника. Довгий час намагалися розгадати секрет звучання інструментів знаменитих майстрів Італії. Вважається, що відповідь криється в спеціальному покритті - лаку, який навіть змивали з скрипки Страдіварі, щоб довести це, але все марно.

На скрипці зазвичай грають смичком, крім прийому pizzicato, який виконується щипком струни. Смичок має дерев'яну основу і туго натягнутий на нього кінський волос, який перед грою натирають каніфоллю. Зазвичай його довжина 75 см., І важить він 60 грам.

В даний час можна зустріти кілька видів цього інструменту - дерев'яна (акустична) і електроскріпка, звук якої ми чуємо завдяки спеціальному підсилювача. Одне залишається незмінним - це дивно м'яке, співуче і зачаровує своєю красою і мелодійністю звучання цього музичного інструменту.

Розміри

Крім стандартної повнорозмірною цілої скрипки (4/4), існують інструменти менших розмірів для навчання дітей. Скрипка "росте" разом з учнем. Починають навчання з найменших скрипок (1/32, 1/16, 1/8), довжина яких становить 32-43 см.

Розміри повної скрипки: довжина - 60 см. Довжина корпусу - 35.5 см, вага близько 300 - 400 грам.

Прийоми гри на скрипці

Знаменита скрипкова вібрація, яка проникає в душу слухачів насиченою хвилею звуку. Музикант може лише злегка підвищувати і знижувати звуки, вносячи в музичний ряд ще більшу різноманітність і широту звукової палітри. Відомий також прийом гліссандо, таку манеру гри дозволяє застосовувати відсутність ладів на грифі.

Затискаючи струну не сильно, трохи торкаючись, скрипаль витягує оригінальні холодні, свистячі звуки, що нагадують звучання флейти (флажолет). Є флажолети, де беруть участь 2 пальця виконавця, що розміщуються на кварту або квінту один від одного, вони особливо складні для виконання. Вищою категорією майстерності вважається виконання флажолетів в швидкому темпі.

Так само скрипалі використовують такі цікаві прийоми гри:

Col Legno - удари палицею смичка по струнах. Такий прийом використовується в "Танець смерті" Сен-Санса для імітації звуку танцюючих скелетів.
Sul ponticello - гра смичком на підставці надає зловісний, шиплячий звук характерний для негативних персонажів.
Sul tasto - гра смичком на грифі. Відтворює ніжний, ефірний звук.
Ricochet - виповнюється кидком смичка на струну з вільним відскоком.

Ще одним прийомом є використання сурдини. Це гребінець з дерева або металу, що знижує вібрацію струн. Завдяки сурдини, скрипка видає м'які, приглушені звуки. Подібний прийом часто застосовується для виконання ліричних, душевних моментів.

На скрипці можна брати подвійні ноти, акорди, виконувати поліфонічні твори, але найчастіше її багатоликий голос використовують для сольних партій, оскільки величезна різноманітність звуків, їх відтінків - її основна перевага.

Історія створення скрипки

До недавнього часу було прийнято вважати прародителькою скрипки віолу, проте доведено, що це два абсолютно різних інструменту. Їх розвиток в XIV-XV століттях йшло паралельно. Якщо віола належала до аристократичного стану, то скрипка вийшла з народу. Переважно на ній грали селяни, бродячі артисти, менестрелі.

Цей незвичайно різноманітний за звучанням інструмент може назвати своїми попередниками: індійську ліру, польську скріпіци (Ребеку), російську Скрипель, арабська ребаб, британську кроту, казахський кобиз, іспанську Фідель. Всі ці інструменти могли бути прабатьками скрипки, оскільки кожен з них послужив зародженню сімейства струнних і нагородив їх своїми достоїнствами.

Введення скрипки у вищий світ і зарахування до аристократичних інструментам починається з 1560 року, коли Карл IX замовив у струнного майстра Аматі 24 скрипки для своїх палацових музикантів. Одна з них збереглася і донині. Ця давня скрипка в світі, вона так і називається "Карл IX".

Створення скрипок в тому вигляді, в якому ми бачимо їх зараз, оскаржують два будинки: Андреа Аматі і Гаспар де Соло. Деякі джерела стверджують, що пальму першості потрібно віддати Гаспаро Бертолотті (вчителю Аматі), музичні інструменти якого пізніше були доведені до досконалості будинком Аматі. Достеменно відомо лише, що це сталося в Італії в XVI столітті. Їх наступниками трохи пізніше стали Гварнері і Страдіварі, які трохи збільшили розмір корпусу скрипки і зробили більші отвори (ефи), для більш потужного звучання інструменту.

В кінці XVII століття англійці спробували додати в конструкцію скрипки лади і створили школу з навчання гри на подібному інструменті. Однак у зв'язку з істотним програшем в звучанні від цієї ідеї швидко відмовилися. Найбільш затятими прихильниками вільного стилю гри з чистим грифом виступили скрипалі-віртуози: Паганіні, Лолі, Тартіні і більшість композиторів, особливо Вівальді.