Опера "Трістан та Ізольда": зміст, цікаві факти, відео, історія

Р. Вагнер опера "Трістан і Ізольда"

Опера "Трістан та Ізольда" по праву вважається найбільшим витвором німецького композитора Ріхарда Вагнера - вона проста для розуміння, але при цьому володіє неймовірною художньої цілісністю. Основою для твору стало древнє сказання, яке композитор умістив в кілька сцен. Велика кількість учасників драми замінили два основних героя і кілька додаткових персонажів. У творі Вагнер приділив особливу увагу душевним поривам - любові, потягу, відданості, болю, відчаю, жадобі смерті, захоплення. Всі ці ноти людської душі здобули блискучу та щедре відображення в музиці.

Короткий зміст опери Вагнера "Тристан і Ізольда"І безліч цікавих фактів про цей твір читайте на нашій сторінці.

Короткий зміст "Трістана та Ізольди"

Трістан везе наречену короля Марка - Ізольду по морю в Корнуолл. Її служниця Бранга, яка вважає, що принцесі крупно повезло з нареченим, здивована, чому господиня так зла і засмучена. Бранга за наказом Ізольди кличе племінника короля Трістана, але той уникає розмови. Його давній друг і чоловік ніс Курвенал відповідає, що Тристана не навіщо вести бесіди з жінкою, яка скоро стане законною дружиною. Ізольда ділиться з Брангеной, що колись Трістан погубив її нареченого, але вона змогла його пробачити і виходила після небезпечного поранення. Лицар клявся служити їй вірою і правдою, але потім взяв у заручниці, щоб відвезти до свого старого дядька Марку. Від відчаю Ізольда вирішила додати в вино отрута і випити його разом з Тристаном. Однак, Бранга замість отруєного вина приносить Трістана та Ізольду зілля любові. Трістан здогадується про наміри Ізольди і випиває напій. У передчутті смерті чоловік і жінка визнаються в своїх ніжних почуттях. Прямо в цю мить моряки кричать їм, що судно прибуло в Корнуолл.

Ізольда з нетерпінням чекає моменту, щоб побачити улюбленого лицаря. Бранга намагається застерегти господиню, адже за Тристаном спостерігає Мелот. Але Ізольда зовсім не переймається, адже лицар Мелот і Трістан близько дружать, і він на їхньому боці. При зустрічі пара співає оди ночі і смерті, ігноруючи Брангену, що попереджає, що світанок ось-ось настане. Потім вбігає зброєносець Курвенал і кричить, щоб його друг ніс ноги, але тут же заходить Король з наближеними. Мелот видає юнака, Король розсерджений невдячністю свого племінника. Трістан пропонує улюбленої розділити своє життя з ним. Мелот нападає на чоловіка і завдає йому сильну рану.

Відданий зброєносець Курвенал доставив Трістана в замок в Бретон. Відважний лицар постійно згадує своє дитинство. Його батька не стало, коли хлопчик ще не народився. У важких пологах загинула мати. Сумна пісня пастуха змушує Трістана всерйоз задуматися про смерть, яка переслідує його з народження. Курвенал каже другу, що скоро прибуде Ізольда, яка вилікує небезпечну рану. Трістан шалено сумує за коханою і чекає її, але в момент прибуття судна вмирає. Ізольда не може звикнути до думки, що її коханого більше немає. З'являється старий Король і його свита. Курвеналл, який не знає, навіщо приїхав Марк, вбиває Мелота і гине сам. Бранга, переконала Короля відвідати Кареол, розповідає, що Марк пробачив племінника і приїхав благословити коханих. Ізольда не в силах жити без коханого і залишає цей світ услід за Тристаном.

фото:

Цікаві факти

• Вагнер хотів поставити "Трістан та Ізольда" на італійській мові в Ріо-де-Жанейро, але з політичних підстав йому було в цьому відмовлено.
• Диригентом на прем'єрі став Ганс фон Бюлов, який був відданим фанатом Вагнера. Незадовго до виступу у Ганса народилася дочка, яку він назвав на честь головної героїні. Чоловік був не в курсі, що його дружина народила дитину від Ріхарда. Згодом Козімо фон Бюлов народила композитору ще двох дітей, перш пішла від Ганса і вийшла заміж за маестро.
• За легендою, Ізольда була принцесою з Ірландії, дочкою сильної цілительки. Вона бездоганно розбиралася в травах, зілля та могла лікувати людей.
• За визнанням автора, в опері він намагався передати "істинну людину", який не може жити у відриві від природи. Саме тому Ріхард загострює увагу глядача на картинах природи і мальовничих замальовках.
• Серед композиторів того часу саме Вагнер оспівав у своїх творах "нічний романтизм", як символ звільнення почуттів від розуму. Дія опери в основному розгортається в нічні і вечірні години.
• Романтичний дует Ізольди і Трістана композитор визначав, як гігантську лісову мелодію, яка згадується під час прогулянок в лісі.

• Під час постановки опери не менше десяти диригентів наздогнав серцевий напад. У 1911 р У австрійського диригента Фелікса Мотл під час виступу стався інфаркт, через 11 днів чоловік помер. У 1968 році прямо на сцені помер німецький диригент Йозеф Кайльберт.
• Коли Вагнер створював твір, він проживав в Цюріху в будинку заможного торговця Отто Везендонк і був шалено закоханий в його юну дружину Матильду.
• Перед такою що не відбулася постановкою в Віденської придворної опері пройшло більше 20 репетицій з акторами.
• Оперу "Трістан та Ізольда" не дарма називають бездіяльною роботою Вагнера. Композитор навмисно скоротив кількість подій і дій, щоб звільнити місце для психологічних станів героїв.
• За однією з легенд король поховав коханих в двох могилах поруч з каплицею. На могилі юнаки виріс міцний терен, який перейшов на могилу Ізольди. Городяни кілька разів зрізали чагарник, але на наступний день він виростав знову.
• Російські глядачі вперше почули оперу в 1899 р в Маріїнському театрі. В якості виконавців головних партій були обрані Єршов і Литвин.
• За задумом автора любов Ізольди і Трістана - це не просто почуття між чоловіком і жінкою. Головні герої люблять один одного як боги, а не як люди.
• Думки про легендарну опері з самого початку і до цього дня дуже неоднозначні. Так, після прем'єри, Фрідріх Ніцше написав статтю, де відкрито вказав на бездарність Вагнера і його творів. З іншого боку, багато іменитих композитори (Римський Корсаков, Дебюссі, Штраус та ін.) Були в захваті від творіння композитора.
• До 200-річчя музиканта в московському театрі "Нова опера" відбулася прем'єра вистави "Трістан та Ізольда".

Історія створення "Трістана та Ізольди"

Легенда про Трістана та Ізольду, яка була поширена в середньовічній Європі, народилася в Ірландії. Сказання мало безліч варіацій, а вперше його описали на папері в XII столітті (франко-бретонський роман). З протягом часу в легенду додавали різноманітні художні елементи, але головний сенс був незмінний - любов сильніше за все, навіть смерть. Однак, у Вагнера вийшло витлумачити цю історію по-своєму - він написав твір про безумовну відчайдушною пристрасті, яка вище за розум, родинних зв'язків, почуття обов'язку. Болісні почуття головних героїв розривають звичний уклад їхнього життя і уявлення про світ.

Композитор дуже любив своє "дітище" і вважав "Трістан та Ізольда" найкращою роботою в кар'єрі. Написання опери пов'язано з шалено романтичним етапом у долі автора - його закоханістю в Матильду Везендонк, яка балу замужем за його покровителем. Хоча жінка шалено любила Вагнера, вона змогла подолати свою пристрасть і не зрадила законного чоловіка. Для Ріхарда "Тристан" став уособленням власних нерозділені почуттів.

Знамениту легенду Вагнер вперше почув у 40-ті роки, а восени 1854 року він уже не міг викинути з голови думку про створення опери. Влітку 1857 року композитор навіть залишив трилогію "Кільце Нібелунгів", щоб повністю зануритися в новий проект. Текст твору Ріхард написав за кілька тижнів, а восени приступив до створення музики.

постановки опери

"Трістан та Ізольда" дуже непроста для постановки опера, тому її прем'єра переносилася до літа 1865 року. Спочатку композитор планував поставити її в театрі "Паризька опера", але через провал опери "Тангейзер" вибрав Баденський державний театр в Німеччині. Однак Вагнеру запропонували попрацювати в Відні. Кастинги акторів тривали кілька років, але в підсумку Віденська опера відмовилася ставити оперу. Навіть коли король Баварії Людвіг II, який обожнював твори Вагнера, допоміг зібрати необхідну суму для постановки, первісна постановка зірвалася через хворобу головною актриси.

Довгоочікувана прем'єра опери відбулася 10 червня 1865 року в Національному театрі Мюнхена. Спочатку на творіння композитора обрушився шквал критики, з усіх боків чулися зауваження і докори. Вагнера звинувачували в тому, що він створив аморальне твір, яке демонструє смерть героїв через палкої пристрасті. Однак з часом критики і глядачі змінили гнів на милість. Багато іменитих композитори тих часів захоплювалися роботою Вагнера і називали її справжнім шедевром.

Вимоги до співаків і оркестру, виступаючим в постановці опери, надзвичайно високі. Виконавцям потрібно якомога яскравіше і точніше відкрити почуття своїх героїв, при цьому глядач повинен відчувати їх щирість і правдивість.

Сучасні оперні театри влаштовують неймовірні і незвичайні постановки найбільшого творіння композитора-реформатора. Прем'єра "Трістана та Ізольди" в Метрополітен-опері пройшла в 2016 році. Глядачі були вражені неймовірним відео-дизайном похмурих морських пейзажів, фатальних видінь і металевої обстановки на кораблі.

Склад акторів в цьому спектаклі був підібраний бездоганно. Своїм проникливим вокалом співаки змогли відтворити відчуття краси і поетики, яке підхоплює міць оркестру і ніжність соло інструментів. Особливо яскравим вийшло соло англійського ріжка, який імітував сопілка пастуха.

Головний режисер показав глядачеві любовний потяг, спрагу смерті, перевагу нічного мороку світла дня головних героїв. Тристан і Ізольда в спектаклі залежні від своїх ідей, пристрасті і повністю сліпі в своїх помилках.

У Росії шанувальники таланту Вагнера змогли оцінити його творіння на масштабній прем'єрі Новосибірського театру в лютому 2015 г. Ця постановка була визначена, як "ривок в бік від звичного", адже легенда про Трістана та Ізольду була представлена ​​в жанрі мюзиклу.

Музично-технічна сторона постановки виконана в стилі фолк-рок - на сцені були присутні класичний оркестр, електронні та фольклорні інструменти. Професійні хореографи створили справжню атмосферу балету, і навіть використовували полум'яні ірландські танці.

Спектакль, який був "зшитий" з французького мюзиклу і російської п'єси, несподівано вийшов дуже цілісним. Постановка виглядала, як захоплююча історія, яка змушує глядача розплакатися в заключному акті. Одержаний в результаті спектакль без сумніву можна назвати унікальним - це не копія закордонного мюзиклу, а його сучасна і незвичайна сценічна редакція.

музика

"Трістан та Ізольда" - оригінальна і неординарна робота музиканта. В опері мінімум дій і переміщень, сюжет зосереджений навколо душевних мук головних героїв, їх хворобливої ​​і трагічної пристрасті.

Оркестрові вступу визначають настрій усього твору - напружені, пристрасні, хвилюючі мелодії безперестанку замінюють один одного на протязі всього дії. Мотиви увертюри розорюють щирі терзання Трістана та Ізольди, пісенні сцени служать фоном для глядача. Перший Акт відкриває пісня юного матроса, яка звучить аккапельно, потім активну, вольову пісня Курвенала підхоплює хор. Головне опис героїні таїться в її зворушливому оповіданні, де відразу відчувається тривожність і печаль.

У наступному акті головне місце відведено красивому любовному дуету двох коханих, який розбавляють виступ Бранга і короля Марка. Музика під час зустрічі коханих наповнена контрастними настроями - її початок показує щастя від бажаної зустрічі, потім виявляються спогади про терзання в моменти розставання, прокляття денного світла. Основний епізод дуету - неквапливі, полум'яні мелодії, що оспівують ніч і смерть.

Третій акт супроводжується двома великими монологами - пораненого Трістана та згасаючої Ізольди. Оркестровий вступ показує глядачеві нестерпний біль і томління головного героя. Напруга крок за кроком наростає, мови Трістана звучать ще більш відчайдушно, але раптово з'являється радість і захват, які знову змінюються тугою.

У завершальній сцені смерті Ізольди дуже швидко розпалюються співучі мелодії, які наче перетворюють і прояснюють похмуре звучання попередніх актів. У цій сцені любовний дует з другого акту набуває просвітлене звучання.

опера "Тристан і Ізольда"Є геніальним твором по силі музики, мистецтва висловлювань і по праву вважається найбільшим гімном любовної пристрасті. Завдяки творінню композитора світ вперше познайомився з музичною драмою, в якій головну роль грає робота оркестру. В опері Вагнер втілив у життя свої ідеї про безперервну мелодії, створивши новий і незвичний стиль музичних арій і дуетів.