Цікаві факти про симфонічному оркестрі

Цікаві факти про симфонічному оркестрі

Пропонуємо вам ознайомитися з цікавими і захоплюючими фактами, пов'язаними з симфонічним оркестром, яких зібралося досить багато, за його багатовікову історію. Сподіваємося, що такими цікавими відомостями ми зможемо здивувати не тільки любителів балетного мистецтва, а й відкрити щось нове навіть для справжніх професіоналів у цій галузі.

  • Формування симфонічного оркестру відбувалося протягом декількох століть з невеликих ансамблів і почалося воно в XVI-XVII століттях, коли з'явилися нові жанри в музиці і треба було зміна колективу виконавців. Повністю малий склад був визначений лише в XVIII столітті.
  • Чисельність музикантів може коливатися від 50 до 110 осіб, в залежності від твору або місця виконання. Найбільша кількість виконавців, будь-коли зафіксованих відноситься до виступу в місті Осло на стадіоні "Юллеваал" в 1964 році, в ньому взяли участь 20100 осіб.
  • Іноді, ви можете почути назву парний, потрійний симфонічний оркестр, воно дається за кількістю представлених у ньому духових інструментів і позначає його розмір.
  • Величезний внесок у розвиток оркестру вніс Л. Бетховен, так в його творчості остаточно встановився класичний або малий симфонічний оркестр, а в більш пізньому періоді намітилися риси великого складу.
  • У симфонічному оркестрі використовується німецька і американська розсадження музикантів. Так, в російському - застосовується американська.
  • Серед всіх оркестрів світу є тільки один, який сам вибирає собі диригента і в разі чого, може зробити це в будь-який момент - це колектив Віденської філармонії.
  • Існують колективи і зовсім без диригента. Вперше, таку ідею прийняв в 1922 році Персімфанс в Росії. Це було пов'язано з ідеологією того часу, яка цінувала колективна праця. Пізніше цей приклад наслідували інші оркестри, навіть на сьогоднішній день в Празі і Австралії є оркестри без диригента.
  • Оркестр налаштовується по гобою або по камертону, останній в свою чергу, з часом звучить все вище. Справа в тому, що спочатку, в різних країнах він звучав по різному. У XVIII столітті в Німеччині його звук був нижче італійського, але вище французького. Вважалося, що чим вище настройка, тим яскравіше буде звучання, а до цього прагне будь-який колектив. Ось тому і підвищували його тон від 380 гц (Бароко) до 442 гц в наш час. Причому ця цифра стала контрольної, але і її примудряються перевищувати до 445 гц, як це роблять у Відні.
  • Аж до XIX століття в обов'язки диригента входила ще й гра на клавесині або скрипці. До того ж у них не було диригентської палички, такт відбивався композитором або музикантом за допомогою інструменту або кивків голови.
  • Престижний англійський журнал Gramophone, який визнаний авторитетним виданням в області класичної музики, опублікував список кращих оркестрів світу, російські колективи посіли в ньому 14, 15 і 16 позицію.

Дивіться відео: КОРИСТЬ КЛАСИЧНОІ МУЗИКИ. 5 фактів (Квітня 2024).

Залиште Свій Коментар