Лютня: цікаві факти, відео, історія, фото

Музичний інструмент: Лютня

У століття надзвукових швидкостей і нанотехнологій іноді дуже хочеться розслабитися, зречеться всієї мирської суєти і опинитися в якомусь іншому світі, де немає сучасної метушні, наприклад, в романтичній епосі Ренесансу. У нинішній час для цього не треба винаходити машину часу, а досить просто відвідати концерт автентичної музики десь в Ізмайловському кремлі або Шереметьєвському палаці. Там ви не тільки почуєте прекрасні мелодії, подумки переносять в минулі часи, але і познайомитеся з цікавими музичними інструментами, на яких кілька століть назад музицировали наші далекі предки. Інтерес до старовинної музики сьогодні все більше зростає, сучасні виконавці з захопленням освоюють інструменти минулих епох, до яких відносяться траверс-флейта, віола да гамба, потроєнь віола, бароковий контрабас-Віолон, клавесин і, безсумнівно, лютня - інструмент привілейованих станів і заслуговує на особливу уваги. Її араби в середні століття по праву називали королевою музичних інструментів.

звук

Лютня відноситься до сімейства струнно-щипкових інструментів, за характером свого звучання трохи нагадує гітару, проте, її голос набагато м'якше і ніжніше, а тембр - оксамитовий і трепетний, так як більш насичений обертонами. Джерело звуку на лютні - парні і одинарні струни, які виконавець правою рукою защипують, а лівої притискає до ладів, змінюючи їх довжину, тим самим змінюючи звуковисотного.

Музичний текст для інструменту записувався за допомогою букв на шестілінеечной рядку, а тривалість звуків позначалася нотами, поставленими над буквами. Діапазон інструменту близько 3-х октав. Певною стандартної налаштування інструмент не має.

фото:

Цікаві факти

• У багатьох народів зображення лютні служило символом гармонії, молодості і любові. У китайців вона означала мудрість, а також узгодженість в сім'ї та суспільстві. У буддистів - гармонію в світі богів, у християн - лютня в руках ангелів знаменувала красу небес і примирення природних сил. У мистецтві епохи Відродження вона символізувала Музику, а інструмент з обірваними струнами вказував на незгоду і розлад.
• Лютня була емблемою - символічним зображенням закоханих.
• Лютня в епоху Відродження дуже часто відображалася на мальовничих полотнах, навіть Орфея і Аполлона художники того часу малювали ні з лірою, а з лютень. А більш гармонійним композиції, ніж дівчина чи хлопець з цим романтичним інструментом і уявити не можна.
• Свого часу лютня, що було вельми популярною, вважалася привілейованим інструментом світського кола, знаті і осіб королівської крові. На Сході її називали султаном інструментів, а в європейських країнах існувало вислів, що орган "Король всіх інструментів", а лютня "інструмент всіх королів".
• Великий англійський поет і драматург В. Шекспір ​​дуже часто згадував лютню в своїх творах. Він захоплювався її звучанням, приписуючи їй здатність доводити слухачів до екстазного стану.
• Найбільший італійський скульптор, художник, поет і мислитель Мікеланджело Буонарроті, захоплюючись виконанням відомого лютняра Франческо да Мілано говорив, що він був божественно натхненний музикою і всі його думки в цей час були звернені до небес.
• Виконавця на лютні називають лютнист, а майстри, який виготовляє інструменти - лютье.
• Інструменти болонських майстрів - лютье Л. Малера і Г. Фрея, а також представників майстра сімейства Тіффенбрукеров з Венеції і Падуї, створені в 17-18 століттях, коштували за тими мірками астрономічних грошей.
• На лютні навчитися грати було не так складно, а ось налаштовувати інструмент, у якого було багато струн, що виготовляються з натуральних матеріалів, але погано тримали лад через перепади температур і вологості, було проблематично. Дуже відомою був жарт: музикант, який грає на лютні, дві третини часу займається тим, що налаштовує інструмент, а одну третину музицирует на НЕ налаштованому інструменті.

конструкція

Вельми елегантна конструкція лютні включає в себе корпус і гриф, який закінчується колкового блоком. Корпус, що має грушоподібної форми, включає в себе деку і кузов, який виконує роль резонатора.

• Кузов виготовляється з вигнутих, що утворюють напівсферичну форму, сегментів, вироблених з твердих порід деревини: чорного дерева, палісандра, вишні або клена.
• Дека - це лицьова частина корпусу, що закриває кузов. Вона пласка, має форму овалу і зазвичай виготовляється з резонатора їли. На деці в нижній частині розташовується підставка, а в середній є звуковий отвір у вигляді витонченого хитромудрого візерунка або красивого квітки.

Порівняно широкий, але короткий гриф лютні прикріплюється до корпусу на одному рівні з декою. На нього приклеюється накладка з чорного дерева, а також прив'язуються кетгутовие разграничители ладів. У верхній частині грифа знаходиться поріжок, що впливає на висоту натягу струн.

Кілковий блок лютні, на якому знаходяться регулювальні штифти для натягу струн, також має свою відмінну рису. Вона полягає в тому, що блок розташовується по відношенню до шийки грифа під досить великим, майже прямим кутом.

Кількість парних струн на різних лютнях дуже сильно варіюється: 5 до 16, а іноді і 24.

вага інструменту дуже малою і становить приблизно 400 гр., довжина інструменту - близько 80 см.

різновиди

Лютня свого часу, що користується великою популярністю, еволюціонувала досить інтенсивно. Музичні майстри постійно експериментували з її формою, кількістю струн і налаштуванням. В результаті виникло досить значна кількість різновидів інструменту. Наприклад, ренесансні лютні крім традиційних інструментів, що включають в себе інструменти з різною кількістю парних струн - хорів, здобув види різних розмірів, які були аналогічні регістрів людського голосу: малу октавну, малу діскантние, діскантние, альтову, тенорову, басову і октавну басову. Крім цього, в Лютневій сімейство входить барокова лютня, аль-уд, архілютня, торбан, кобза, теорба, кіттарон, цитра, бандора, лютня кантабіле, орфаріон, лютня Вандерфьоґель, Мандора, лютня.

застосування

Мистецтвознавці вважають лютню не тільки одним з найцікавіших, але і принципово важливим інструментом в історії Європейської музики 16-17 століть. Вона отримала визнання у представників різних верств суспільства, від простолюдинів до королівських осіб, і використовувалася як акомпанує, солирующий і ансамблевий інструмент. Швидко зростаюча популярність лютні постійно вимагала поповнення і оновлення репертуару. Дуже часто автори творів були одночасно і виконавцями, тому в європейських країнах з'явилася ціла плеяда чудових композиторів-лютніст. В Італії - Ф. Спіначіно, Ф. Мілано, В. Галілей, А. Риппи, Г. Морлей, В. Капірола, А. Піччиніно. В Іспанії - Л. Мілан, М. Фуенльяна. У Німеччині - Х. Нойзидлер, М. Нойзидлер, І. Капсбергер, С. Вайс, В. Лауффенштайнер. В Англії - Д. Дауленд, Д. Джонсон, Ф. Каттінг, Ф. Россетер, Т. Кампіон. У Польщі - В. Длугорай, Я. Рейс, Д. Като, К. Клабон. У Франції - Е. Готьє, Д. Готьє, Ф. ДЮФА, Р. Візе. Необхідно також відзначити, що навіть такі найбільші метри як І.С. Бах, А. Вівальді, Г. Гендель, Й. Гайдн приділяли лютні увагу, збагачуючи її репертуар своїми творами.

У нинішній час інтерес до старовинної музики, а разом з цим і до лютні, не слабшає. Її звук все частіше можна почути на сценах концертних залів. Серед сучасних композиторів, які сьогодні складають для інструменту, чимало цікавих творів слід відзначити І. Давида, В. Вавилова, Ш. Каллош, Ш. Лундгрена, Т. Сато, Р. МакФарлена, П. Гальван, Р. Маккіллоп, Й. Віссемса , А. Данилевського, Р. Туровського-Савчука, М. Звонарьова.

відомі виконавці

Надзвичайно модна в епоху Ренесансу та Бароко, але витіснена іншими інструментами і несправедливо забута, лютня сьогодні знову викликає велику зацікавленість, і не тільки у музикантів-аутентіст. Її звук тепер все частіше можна почути на різних концертних майданчиках, причому не тільки соло, але і в ансамблі з іншими прекрасними старовинними музичними інструментами. У XXI столітті найбільш відомими виконавцями-віртуозами, які багато роблять для популяризації інструменту, є В. Камінік (Росія), П. О'Детт (США), О. Тимофєєв (Росія), А. Крилов (Росія, Канада), А . Суетин (Росія), Б. Ян (Китай), Я. Імамура (Японія), Р. Ліслеванд (Норвегія), Е. Карамазов (Хорватія), Й. Хелд (Німеччина), Л. Кірххоф (Німеччина), Е. Егуез (Аргентина), Х. Сміт (США), Я. Ліндберг (Швеція), Р. Барто (США), М. Лоу (Англія), М. Норт (Англія), Й. ван Леннепе (Нідерланди) і багато інших .

Історія

Всю історію виникнення лютні, яка в східних країнах вважалася одним з найдосконаліших інструментів, простежити неможливо. Подібні інструменти вже чотири тисячоліття тому були широко поширені в багатьох країнах світу. На них музицировали в Єгипті, Месопотамії, Китаї, Індії, Персії, Ассирії, Стародавньої Греції та Римі. Проте, вчені-мистецтвознавці припускають, що у лютні був безпосередній попередник - це уд - інструмент до якого на Близькому Сході досі ставляться з особливим шануванням, стверджуючи, що він є результатом творіння онука Пророка. Уд мав грушовидний корпус, який виготовляли з горіхового або грушевого дерева, деку з сосни, коротку шию і вигнуту тому головку. Звук витягували за допомогою плектра.

Підкорення Європи лютня початку в 8 столітті з Іспанії та Каталонії, після того як маври завоювали Піренейський півострів. Інструмент не тільки дуже швидко влився в культури цих країн, але також, внаслідок хрестових походів, став стрімко поширюватися по інших європейських країнах: Італії. Франції, Німеччини, витісняючи інші існували в той час інструменти, такі як цистра і Пандурі. Набирає популярність лютня постійно піддавалася різним удосконаленням. Майстри вносили зміни в конструкцію інструменту, модифікували корпус і гриф, додавали струни. Якщо спочатку він мав від 4 - 5 парних струн - хорів, то згодом кількість поступово збільшилася. До 14 століття лютня в Європі не тільки повністю сформувалася, але і стала одним з найбільш затребуваних інструментів не тільки в придворному, але і домашньому музикуванні. Її використовували вже не тільки як акомпанує, а й як виконуючий соло інструмент. Для лютні складали багато разнохарактерной музики, робили перекладання не тільки популярних пісень і танців, а й духовної музики. У 15 столітті популярність інструменту ще більше зростає, живописці часто зображують його на своїх художніх полотнах. Композитори продовжують інтенсивно збагачувати репертуар. Виконавці відмовляються від плектра, віддаючи перевагу пальцевому способу вилучення, що значно розширювало технічні можливості, дозволяючи виконання, як гармонійного акомпанементу, так і поліфонічної музики. Лютні продовжували вдосконалюватися, і найбільш затребуваними стали інструменти з шістьма спареними струнами.

У 16 столітті популярність лютні досягла свого апогею. Вона домінувала як у професійних музикантів, так і у любителів. Інструмент звучав у палацах королів і вищої знаті, а також в будинках простих городян. На ньому виконували сольні і ансамблеві твори, акомпанували вокалістам і хорів і, крім цього, вводили до складу оркестрів. У різних країнах створювалися школи з виробництва лютневих інструментів, найвідоміша з них перебувала в Італії в м.Болоньї. Інструменти постійно модифікувалися, збільшилася кількість парних струн: спочатку десять, потім чотирнадцять, а згодом їх число досягало 36, що відповідно вимагало змін в конструкцію інструменту. Різновидів лютні було багато, серед них було сім, які відповідали тесситуре людського голосу, від дисконту до баса.

До кінця 17 століття популярність лютні стала помітно падати, так як її поступово витісняли такі інструменти, як гітара, клавесин, а дещо пізніше і фортепіано. У 18 столітті вона фактично вже не вживалася, за винятком декількох різновидів, які побутували в Швеції, Україні та Німеччині. І лише на рубежі 19 і 20 століть, через що виник знову інтересу до старовинних інструментів англійських ентузіастів на чолі з інструментальним майстром, професійним музикантом і музикознавцем Арнольдом Долмічем увагу до лютні знову сильно зросла.

Лютня - старовинний витончений музичний інструмент з красивим ніжним голосом, який свого часу був витіснений з ужитку і несправедливо забутий. Минув час, музиканти згадали про нього, зацікавилися і знову вивели на концертну сцену підкорювати слухачів витонченим звучанням. Сьогодні лютня часто є учасницею концертів автентичної музики, який виступає як соло, так і ансамблевий інструмент.