Музичний інструмент: Орган - цікаві факти, відео, історія, фото

Музичний інструмент: Орган

Світ музичних інструментів багатий і різноманітний, тому подорож по ньому вельми пізнавальне і в той же час захоплююче заняття. Інструменти відрізняються один від одного за формою, розмірами, влаштуванню і способу звуковидобування і, в результаті, підрозділяються на різні сімейства: струнні, духові, ударні та клавішні. Кожне з цих родин, в свою чергу, розпадається на різні види, наприклад, скрипка, віолончель і контрабас, відносяться до розряду струнно - смичкових інструментів, а гітара, мандоліна і балалайка є струнно - щипкових. Валторна, труба і тромбон зараховуються до мідних духових інструментів, а фагот, кларнет і гобой - до дерев'яних духових. Кожен музичний інструмент унікальний і в музичній культурі займає своє певне місце, ось наприклад, орган - символ краси і таємничості. Він не належить до розряду дуже популярних інструментів, так як навчитися грати на ньому може далеко не кожен навіть професійний музикант, але заслуговує на особливу увагу. Хто хоч раз почує орган "живцем" в концертному залі, то отримає враження на все життя, звучання його заворожує і нікого не залишає байдужим. Створюється відчуття, що музика виливається з піднебесся і що це творіння когось згори. Навіть зовнішній вигляд інструменту, який є неповторним, викликає відчуття нестримного захвату, тому недарма орган називають "королем музичних інструментів".

звук

Звук органу - це потужна емоційно впливає многоголосная фактура, яка викликає захват і наснагу. Вона вражає, підпорядковує уяву і здатна довести до екстазу. Звукові можливості інструменту дуже великі, в голосовий палітрі органу можна знайти дуже різноманітні фарби, адже орган здатний імітувати не тільки звуки багатьох музичних інструментів, а й спів птахів, шум дерев, гуркіт каменепаду, навіть дзвін різдвяних дзвіночків.

Орган має надзвичайну динамічної гнучкістю: на ньому можливе виконання і найніжнішого піанісімо, і оглушливого фортисимо. Крім цього, звуковий частотний діапазон інструменту знаходиться в межах, захоплюючих області інфра-та ультразвуку.

фото:

Цікаві факти

Орган є єдиним музичним інструментом, який має постійну прописку.
Органіст - так називається музикант, який грає на органі.
Концертний зал в м Атлантик-Сіті (США) славиться тим, що його головний орган вважається найбільшим в світі (455 регістра, 7 мінлива, 33112 труб).
Друге місце належить органу Ванамейкера (Філадельфія США). Він важить близько 300 тонн, має 451 регістр, 6 мінлива і 30067 труб.
Наступним за величиною є орган собору Святого Стефана, який знаходиться в німецькому місті Пассау (229 регістрів, 5 мінлива, 17774 труби).
Інструмент, попередник сучасного органу, був популярний вже в першому столітті нашої ери, в епоху правління імператора Нерона. Його зображення зустрічається на монетах того часу.
Під час Другої світової війни німецькі солдати радянські реактивні системи залпового вогню БМ-13, відомі у нас в народі під назвою "Катюша", через страхітливого звуку називали "органом Сталіна".
Одним з найдавніших частково збережених зразків є орган, виробництво якого датується XIV століттям. Інструмент в даний час є експонатом Національного історичного музею Стокгольма (Швеція).
У XIII столітті невеликі органи, що мають назву позитив, активно застосовувалися в похідних умовах. Видатний режисер С. Ейзенштейн в своєму фільмі "Олександр Невський" для більш реального зображення ворожого табору - табору ливонских лицарів, використовував подібний інструмент в сцені під час служіння єпископом меси.
Єдиний у своєму роді орган, в якому використовувалися труби виготовлені з бамбука, був встановлений в 1822 році на Філіппінах, в м Лас-Піньяс в церкві Святого Йосифа.
Найбільш престижними Міжнародними конкурсами органістів в даний час є: конкурс імені М. Чюрльоніса, (Вільнюс, Литва); конкурс імені А. Гедіке (Москва, Росія); конкурс імені І.С. Баха (Лейпциг, Німеччина); конкурс виконавців в Женеві (Швейцарія); конкурс імені М. Таривердієва (Калінінград, Росія).
Найбільший орган Росії знаходиться в Кафедральному соборі м Калінінграда (90 регістрів, 4 мануала, 6,5 тисячі труб).

конструкція

Орган - музичний інструмент, який включає в себе величезну кількість різних деталей, тому докладний опис його конструкції справа досить складна. Орган виготовляється завжди індивідуально, так як обов'язково обумовлений розмірами будівлі, в якому встановлюється. Висота інструменту може досягати 15 метрів, ширина варіюється в межах 10 метрів, глибина - близько 4 метрів. Вага такого величезного споруди вимірюється в тоннах.

Він має не тільки дуже великі розміри, але і складну конструкцію, що включає труби, машину і складну систему управління.

Труб в органі дуже багато - кілька тисяч. Довжина найбільшої труби більше 10 метрів, найменшою - кілька сантиметрів. Діаметр великих труб вимірюється в дециметрах, а маленьких - в міліметрах. Для виготовлення труб використовують два матеріали - дерево і метал (складний сплав зі свинцю, олова та інших металів). Форми труб досить різноманітні - це конус, циліндр, подвійний конус та інші. Труби розташовуються рядами, причому не тільки вертикально, але й горизонтально. Кожен ряд має голосом будь-якого інструменту і називається регістром. Регістри в органі обчислюються десятками і сотнями.

Система управління органом - це виконавський пульт, який інакше називають органної кафедрою. Тут розташовуються мануали - ручні клавіатури, педаль - клавіатура для ніг, а також велика кількість кнопок, важелів, а також різних контрольних лампочок.

Важелі, розташовані праворуч і ліворуч, а також над клавіатурами, включають і вимикають регістри інструменту. Кількість важелів відповідає кількості регістрів інструменту. Над кожним важелем встановлюється сигналізує контрольна лампочка: вона загоряється, якщо регістр включений. Функції деяких важелів дублюються кнопками, розташованими над ножний клавіатурою.

Також над мануалами знаходяться кнопки, які мають дуже важливе призначення - це пам'ять управління органом. При її допомоги органіст перед виступом може запрограмувати порядок перемикання регістрів. При натисканні кнопок запам'ятовує механізму регістри інструменту включаються в певному порядку автоматично.

Кількість ручних клавіатур - мінлива на органі, буває від двох до шести, і розташовуються вони один над одним. Кількість клавіш на кожному мануалі - 61, що відповідає діапазону п'яти октав. Кожен мануал пов'язаний з певною групою труб, а також має свою назву: Hauptwerk. Oberwerk, Rückpositiv, Hinterwerk, Brustwerk, Solowerk, Choir.

Ножна клавіатура, за допомогою якої витягуються дуже низькі звуки, має 32 широко розставлені педальні клавіші.

Дуже важливим складовим елементом інструменту є хутра, повітря в які нагнітається за допомогою потужних електричних вентиляторів.

застосування

Орган сьогодні, як і в колишні часи, використовується дуже активно. Він так само застосовується для акомпанементу в католицьких і протестантських богослужіннях. Досить часто церкви з органом служать свого роду "декорованими" концертними залами в, яких проводяться концерти не тільки органної, а також камерної та симфонічної музики. Крім того в нинішній час органи встановлюються у великих концертних залах, де вони використовуються не тільки як солирующие, а й акомпанують інструменти Орган красиво звучить з камерним ансамблем, вокалістами, хором і симфонічним оркестром, Наприклад, партії органу включені в партитури таких чудових творів як " поема екстазу "і" Прометей "А. Скрябіна, симфонія № 3 К. Сен-Санса. Також орган звучить в програмної симфонії "Манфред". П.І.Чайковського. Варто зазначити, що хоч і не часто, але орган використовується в оперних спектаклях таких як "Фауст" Ш. Гуно, "Садко" Н.А.Римского-Корсакова, "Отелло" Д. Верді, "Орлеанська діва" П.І. Чайковського.

Важливо відзначити, що музика для органу це плід творінь дуже талановитих композиторів, серед яких в 16 столітті: А. Габріелі, А. Кабесон, М. Клаудіо; в 17 столітті: І. С. Бах, Н. Гріньї, Д. Букстехуде, І. Пахельбель, Д. Фрескобальді, Г. Перселл, І. Фробергер, І. Рейнкен, М. Векманн; в 18 столітті В. А. Моцарт, Д. Ципола, Г. Ф. Гендель, В. Любек, І. Кребс; в 19 столітті М. Боссі, Л. Боельман, А. Брукнер, А. Гільман, Ж. Лемменс, Г. Меркель, Ф. Моретті, З. Нойка, К. Сен-Санс, Г. Форе, М. Чюрльоніс. М. Регер, З. Карг-Елерт, С. Франк, Ф. Ліст, Р. Шуман, Ф. Мендельсон, Й.Брамс, Л. Вьерн; в 20 столітті П.Хіндеміт, О. Мессіан, Б. Бріттен, А. Онеггер, Д. Шостакович, Б. Тищенко, С.Слонімскій, Р. Щедріна, А. Гедіке, Ш. Видор, М. Дюпре, Ф. Нововейскій , О. Янченко.

відомі виконавці

Вже з самого початку своєї появи орган привертав до себе велику увагу. Виконання музики на інструменті завжди було непростим заняттям, і тому справжніми віртуозами могли бути тільки по-справжньому талановиті музиканти, до того ж багато з них складали пісні для органу. Серед виконавців минулих часів особливо слід виділити таких знаменитих музикантів як А. Габріелі, А. Кабесон, М. Клаудіо, І. С. Бах, Н. Гріньї, Д. Букстехуде, І. Пахельбель, Д. Фрескобальді, І. Фробергер, І . Рейнкен, М. Векманн, В. Любек, І. Кребс, М. Боссі, Л. Боельман, Антон Брукнер, Л. Вьерн, А. Гільман, Ж. Лемменс, Г. Меркель, Ф. Моретті, З. Нойка, К. Сен-Санс, Г. Форе М. Регер, З. Карг-Елерт, С. Франк, А. Гедіке, О. Янченко. Талановитих органістів в нинішній час досить багато, всіх перелічити неможливо, але ось імена деяких з них: Т. Троттер (Великобританія), Г. Мартін (Канада), Х. Іноуе (Японія), Л. Рогг (Швейцарія), Ф. Лефевр , (Франція), А. Фісейскій (Росія), Д. Бріггс, (США), У. Маршалл, (Великобританія), П. Планявскій, (Австрія), У. Беніг, (Німеччина), Д. Геттше, (Ватикан ), А. Уібо, (Естонія), Г. Іденстам, (Швеція).

Історія органу

Унікальна історія органу починається в дуже давні часи і налічує кілька тисячоліть. Мистецтвознавці припускають, що попередниками органу є три древніх інструменту. Спочатку - це багатостовбурна флейта Пана, що складається з декількох прикріплених один до одного очеретяних трубочок різної довжини, кожна з яких видає тільки один звук. Другим інструментом була вавилонська волинка, де для створення звуку застосовувалася хутряна камера. І третім прабатьком органу вважається китайський шен - духовий інструмент, з вібруючими язичками, вставленими в бамбукові трубочки, прикріплені до резонаторное корпусу.

Музиканти, що грають на флейті Пана, мріяли, щоб вона мала б більш широким діапазоном, для цього вони додавали кількість звукових трубочок. Інструмент виходив дуже великим, і грати на ньому було досить незручно. Одного разу знаменитий давньогрецький механік Ктезібій, який жив у другому столітті до нашої ери, побачив і пожалів нещасного флейтиста, з праці керівників з громіздким інструментом. Винахідник придумав, як полегшити музикантові виконання на інструменті і пристосував до флейті для подачі повітря спочатку один поршневий насос, а потім два. Надалі Ктезібій для рівномірної подачі потоку повітря і, відповідно, більш плавного ведення звуку удосконалив свій винахід, добудувавши до конструкції резервуар, який знаходився у великій ємності з водою. Цей гідравлічний прес полегшив роботу музиканта, так як звільнив його від вдування повітря в інструмент, але вимагав наявності ще двох осіб, які повинні були качати насоси. А щоб повітря йшов не до всіх трубах, а саме до тієї, яка мала звучати в даний момент, винахідник пристосував до труб спеціальні заслінки. Завдання музиканта полягала в тому, щоб відкривати і закривати їх в потрібний час і в певній послідовності. Свій винахід Ктезібій назвав гідравлос, тобто "водяний флейта", але в народі його стали називати просто "орган", що в перекладі з грецького означає "інструмент". Те, про що мріяв музикант, здійснилося, діапазон гідравлоса сильно розширився: до нього додалося велика кількість труб різних розмірів. До того ж орган придбав функцію багатоголосся, тобто він міг, на відміну від своєї попередниці флейти Пана, одночасно видавати кілька звуків. Орган того часу мав різкий і гучний звук, тому його ефективно використовували на публічних видовищах: боях гладіаторів, змаганнях колісниць і інших подібних уявленнях.

Тим часом музичні майстри продовжували працювати над удосконаленням інструмента, що здобуває все більшу популярність. За часів раннього християнства гідравлічну конструкцію Ктезібій замінили хутрами, а потім і цілою системою хутра, що значно поліпшило якість звучання інструменту. Розмір і кількість труб значно збільшувалася. У IV столітті нашої ери органи досягли вже великих розмірів. Країни, в яких вони отримали найбільш інтенсивний розвиток, були Франція, Італія, Німеччина і Іспанія. Однак, наприклад, у V столітті інструменти, що встановлюються в більшості іспанських храмів, застосовувалися тільки під час великих богослужінь. Зміни відбулися в VI I столітті, а саме в 666 році, коли за особливим розпорядженням Римського папи Віталія, звучання органів стало невід'ємною частиною церковного католицького богослужіння. Крім цього інструмент був обов'язковим атрибутом різних імператорських церемоній.

Удосконалення органу тривало в усі часи. Розміри інструменту і його акустичні можливості росли дуже інтенсивно. Кількість труб, які для різноманітності тембрально забарвлення робилися як металевими, так і дерев'яними, досягало вже декількох сотень. Органи, придбали величезну величину і стали вбудовуватися в стіни храмів. Кращими інструментами того часу вважалися органи, виготовлені майстрами з Візантії, в IX столітті центр їхнього виробництва перемістився до Італії, а трохи пізніше і німецькі майстри оволоділи цим складним мистецтвом. XI століття характеризує наступний етап у розвитку інструменту. Будувалися органи, що відрізнялися за формою і розмірами - справжні витвори мистецтва. Майстри продовжували працювати над модернізацією інструменту, наприклад, був сконструйований спеціальний стіл з клавіатурами, які отримали назву мінлива. Однак виконання на такому інструменті було справою нелегкою. Клавіші були величезних розмірів, довжина їх могла досягати 30 см, а ширина -10 см. Музикант торкався до клавіатурі пальцями, а кулаками або ліктями.

XIII століття - новий етап у розвитку інструменту. З'явилися невеликі переносні органи, що отримали назву портатив і позитив. Вони швидко набирали популярність, так як були пристосовані для похідних умов і були обов'язковими учасниками у військових діях. Це були компактні інструменти з невеликою кількістю труб, одним рядом клавіш і хутряної камерою для вдування повітря.

У XIV- XV століття орган стає ще більш затребуваним і відповідно посилено розвивається. З'являється клавіатура для ніг і велика кількість важелів, які перемикають тембри і регістри. Можливості органу збільшилися: він міг наслідувати звучанню різних музичних інструментів і навіть співу птахів. Але найголовніше були зменшені розміри клавіш, що призвело до розширення виконавських можливостей органістів.

У XVI-XVII століттях орган стає ще більш складним інструментом. Його клавіатура на різних інструментах могла варіюватися від двох до семи мінлива, кожен з яких вміщав діапазон до п'яти октав, а для управління музичним гігантом був сконструйований спеціальний пульт. У цей час для інструменту творили такі чудові композитори як Д.Фрескобальді, Я. Свелінка, Д. Букстехуде, І.Пахельбель.

XVIII століття вважається "Золотим століттям органу" .Органостроітельство і виконавство на інструменті досягло небувалого розквіту. Органи, побудовані в цей період, мали прекрасним звучанням і прозорістю тембру. А велич цього інструменту було увічнено в творчості геніального І.С. Баха.

XIX століття теж ознаменувався новаторськими пошуками в органобудуванні. Талановитий французький майстер Арістід Кавайе-Коль в результаті конструктивних удосконалень змоделював інструмент, який за звучанням і масштабами був більш потужним, а також володів новими тембрами. Такі органи згодом стали називатися симфонічними.

В кінці XIX і початку XX століття органи стали забезпечуватися різними електричними, а потім і електронними пристроями.

Орган не випадково називають "королем музики", він в усі часи був самим грандіозним і таємничим музичним інструментом. Его величественный звук, обладающий большой убеждающей силой, никого не оставляет равнодушным, а эмоциональное воздействие этого инструмента на слушателя неизмеримо, так как ему подвластна музыка очень широкого диапазона: от космических размышлений до тонких душевных человеческих переживаний.