Ріхард Вагнер
Творчість Ріхарда Вагнера стало символом перелому в музичних традиціях Європи XIX століття. Він зробив сміливі відкриття, не боячись осуду і покладаючись лише на власну бездоганну музичну інтуїцію. Вагнеру видалася непроста доля, але, можливо, саме ті тяжкі випробування, які припали на його частку, і послужили поштовхом для революційних змін не тільки оперних, але і симфонічних жанрів. Великий реформатор, що зробив значущий вплив став єдиним музикантом за всю історію, який удостоївся честі мати власний театр, а фестиваль його імені донині збирає тільки кращих представників музичного мистецтва.
Коротку біографію Ріхарда Вагнера і безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.
коротка біографія
Вільгельм Ріхард Вагнер народився 22 жовтня 1813 року, ставши наймолодшим сином у багатодітній сім'ї поліцейського чиновника, в німецькому місті Лейпцигу. Батько сімейства несподівано помер від тифу, так і не побачивши свого шестимісячного спадкоємця. Трохи пізніше мати Вагнера знову вийшла заміж, і вітчимом маленького Ріхарда став Людвіг Гейер. Він займався живописом, грав в театрі і всіляко підтримував будь-які творчі починання прийомних дітей, ставши їм, по суті, справжнім батьком. Менше ніж через рік Гейера запросили служити в королівському театрі, і сім'я перебралася в Дрезден, де Ріхард почав свою освіту під прізвищем вітчима. Коли хлопчикові було 14 років, Людвіг раптово помер. Мати була змушена повернутися в рідний Лейпциг.
Натхненний творчістю Бетховена, Ріхард починає займатися музикою в школі при церкві святого Фоми, де його колись хрестили. За досить короткий термін молодий чоловік проявляє справжній талант і починає пробувати свої сили в композиторському мистецтві, причому досить успішно: в період з 1828 по 1832 рік він створює сонати, фортепіанні п'єси, в тому числі увертюру Фауст, твори для оркестру, симфонію. Багато з цих творів незабаром були виконані на концертах, на той момент Вагнеру не було ще й 20 років.
Згідно з біографією Вагнера в 1833 році він залишає рідне місто, відправившись на запрошення брата в Вюрцбург. Потім три годаРіхард живе в Магдебурзі, відвідує Кенігсберг, на два роки зупиняється в Ризі. Створені в цей час перші опери не отримали високих оцінок, але Вагнер не зупиняється на досягнутому, і наступна опера, "Риенци, останній трибун", стає цілком успішною.
Композиторська діяльність не приносила гідного доходу, і незабаром Вагнер загруз в боргах, від яких вирішив сховатися в Парижі. Туди він таємно перебрався разом зі своєю дружиною, актрисою мінної Планер. Однак і в цьому місті Ріхард не знайшов визнання і фінансового благополуччя, незважаючи на те, що не гребував навіть такий низькооплачуваної і рутинної роботи, як переписування нот. Але талант і дивовижна працездатність незабаром дали свої плоди: Вагнер покращує твори "Риенци" і "Фауст". Перша з них навіть має певний успіх в Дрезденському театрі в 1842 році. У цей період життєві перипетії змушують його серйозно переглянути свої погляди на життя і творчість. Всього через рік в тому ж залі проходить прем'єра "Летючого голландця", в постановці якої сам автор бере живу участь, а потім - "Тангейзера". Здається, Вагнер нарешті знайшов свій притулок в Дрездені: він багато пише, присвячує час композиції, з-під його пера виходить безліч творів в різних жанрах.
Потік творчого самовдосконалення був перерваний революцією в Німеччині 1848 року. Вагнер вирішив не залишатися осторонь від настільки доленосних подій і гаряче підтримував революціонерів. Але коли опоненти зайняли Дрезден, музикант все ж покинув місто, яке подарувало йому справжнє визнання.
Диригент-реформатор і його особисте життя
Біографія Вагнера свідчить, що наступне 10-річчя він прожив в Швейцарії. В цей час Ріхард перебував в стані якоїсь розгубленості, пошуку нових життєвих і творчих орієнтирів. Знову далися взнаки фінансові труднощі, прорізами в низці яких були лише поодинокі постановки і диригування на симфонічних концертах. Ні літературні, ні музичні досягнення Вагнера не знаходили відгуку в серцях тих, від кого могла залежати їх подальша доля, і вже звично вирушали автором "в стіл".
Але була в той період і інша причина такого тривалого кризи в житті композитора - Матильда Везендонк. Вона була дружиною багатого мецената Отто Везендонк, який, в свою чергу, був шанувальником таланту Вагнера і його другом. Саме близькі стосунки з чоловіком Матільди стали перешкодою до возз'єднання двох люблячих сердець: їх почуття судячи з усього, були чисто платонічними, що стимулювало бурхливий потік творчих звершень Вагнера. Завдяки сильним емоціям і переживанням світ музики поповнився операми "Золото Рейну", "Валькірія", "Трістан та Ізольда", а також декількома віршами Матільди, покладеними Ріхардом на музику. До слова, сам музикант на той момент був офіційно одружений.
Мінна (Вільгельміна) Планер увійшла в життя Вагнера в 1834 році. Вона примадонна Магдебурзького театру, старше Вагнера на три роки. Через півтора року після першої зустрічі вони одружилися, і їх шлюб тривав 30 років. Однак кількість проведених разом років аж ніяк не дорівнює їх якості. У Мінни і Ріхарда дуже скоро виявилися абсолютно різні життєві цілі і прагнення: їй хотілося домашньої тиші і сталості, його ж весь час тягнуло на пригоди. Роман Вагнера з Матільдою остаточно зруйнував шлюб, а коли стала очевидною безперспективність відносин із заміжньою жінкою, почався новий виток в особистому житті музиканта.
Новим почуттям Вагнер запалився до дочки Ференца Ліста Казім, яка на той момент була заміжня і мала двох дітей. Незабаром вона залишила сім'ю заради головної любові свого життя, і в 1870 році вони з Ріхардом одружилися. Цей шлюб подарував Вагнеру трьох дітей, молодшим з яких став син Зігфрід - довгоочікуваний і улюблений спадкоємець. А Казима стала не тільки господарської дружиною, а й правою рукою Вагнера в справах творчих, а також самої відданої його прихильницею.
байройтський театр
Коли Вагнер тільки замислювався про перебудову оперного жанру під власні амбіції, він чітко розумів, що для гідного виконання "Кільця нібелунга" йому знадобиться оперний зал, значно відрізняється від всіх існуючих на той момент в світі. З тих пір його головною мрією стає власний театр, де він міг би реалізувати все задумане.
У 1871 році Ріхард з дружиною Казімії прибувають до баварського міста Байройт. Оглянувши наявний там один з найбільших театрів, він все ж приходить до висновку, що і тут не все відповідає вимогам для постановки головного твору його життя. І раптом Вагнеру надходить несподіване і доленосне пропозиція: глава міста виділяє землю під новий театр, а місцевий банкір погоджується частково фінансувати будівництво.
Байройтський театр Вагнера прийняв перших глядачів в серпні 1876 року, коли відбулася прем'єра його монументальної опери "Кільце Нібелунгів". Внутрішнє оздоблення театру настільки ж відрізняється від загальноприйнятих уявлень, наскільки нова опера Вагнера руйнує класичні канони. Тут немає звичних неокласичних елементів декору у вигляді порталів, колон, вигадливих барельєфів, і навіть традиційної величезної люстри, так що зал для глядачів виглядає досить аскетично. Головна ідея Вагнера полягала в тому, щоб створити театр, де ніщо не буде відволікати глядача від оперного мистецтва.
Вирішуючи питання про зміну ролі оркестру в новій опері, Вагнер також змінив місцезнаходження музикантів. Оркестрова яма в його театрі розташовується практично під сценою, а направляє звукову хвилю величезна конструкція у формі черепашки. Таким чином, музика спочатку доходить до акторів на сцені, а потім вже разом з вокалом відправляється в зал.
Після смерті Вагнера Казима взяла на себе організацію щорічного музичного фестивалю в Байройті, який до цього дня залишається одним з найпрестижніших в світі класичної музики.
Останні роки життя
Отримавши в розпорядження власний оперний театр, Вагнер майже ніколи вже не виїжджав з Байройта. Він проживав на віллі, побудованої спеціально для нього, купався в променях слави, насолоджуючись заступництвом місцевих знатних багатіїв.
Останнім написаним твором стала опера "Парсифаль", над якою Вагнер працював протягом п'яти років. Прем'єра пройшла з великим успіхом, і через кілька місяців Ріхард відправився на відпочинок до Венеції. Там він проходив курс підтримуючих процедур від хвороби легенів. Вагнер помер несподівано, 13 лютого 1883 року. Тіло композитора перевезли в Баварію і поховали в маєток, де він провів останні роки життя, з усвідомленням того, що досяг всього, про що колись мріяв.
Цікаві факти
- Існує думка, що Людвіг Гейер був справжнім батьком Вагнера. Артист був близьким другом сім'ї протягом кількох років. Один з дослідників біографії Вагнера звернув увагу на те, що сам Ріхард одного разу побачив схожість між своїм сином і вітчимом. Офіційних підтверджень цієї версії немає, проте достеменно відомо, що Вагнер був сильно прив'язаний до Гейер і в усьому прагнув наслідувати йому.
- У церкві Святого Томи, де був хрещений і почав свою музичну освіту Вагнер, протягом чверті століття служив кантором Йоганн Себастьян Бах.
- Перший камінь в будівлю майбутнього Вагнерівського театру був закладений в день народження музиканта, 22 травня 1872 року.
- Цикл з 4 опер "Кільце Нібелунгів" має загальну тривалість виконання близько 15-ї години.
- Байройтський театр працює за призначенням лише 4 тижні в році - з липня по серпень, під час Вагнерівського фестивалю. Весь інший час його можна оглянути на екскурсії, але насолодитися унікальною акустикою можна.
- Вагнер був затятим антисемітом, внаслідок чого деякі його статті сьогодні визнані екстремістськими і заборонені до публікації.
- Коли перед прем'єрою "Парсіфаля" Вагнер дізнався, що король вибрав в якості диригента Германа Леві, колишнього євреєм, композитор намагався всіма силами порушити плани монарха, і навіть вимагав, щоб Герман хрестився, але той категорично відмовився.
- Все своє життя Вагнер панічно боявся "чортової дюжини" - числа 13. Він народився в 13 році, а кількість букв в його імені, написаному латинськими буквами, дорівнює також 13. Він категорично забороняв призначати прем'єри своїх опер на 13-е число. За дивним збігом обставин, помер маестро саме 13 лютого.
- З біографії Вагнера ми дізнаємося, що в період проживання в Парижі композитор був настільки бідний, що зважився піти на принизливу для нього посаду хористи. Однак під час прослуховування з'ясувалося, що у музиканта абсолютно немає голосу, і його співочих здібностей не вистачить навіть для хору.
- Під час виступів Вагнера в Британії, багатьох поціновувачів мистецтва дратувало, що він диригує твори Бетховена напам'ять. Це порахували зневагою до великого композитору і зробили Ріхарда зауваження. На наступному виступі перед диригентом стояла партитура, а після його стали хвалити і вказувати на те, що оркестр звучав набагато краще. Насправді Вагнер встановив на пюпітрі зовсім іншу партитуру, та до того ж догори ногами, а диригував, як звик - по пам'яті.
- Вагнер завжди створював лібрето для своїх опер самостійно, і ніколи не погоджувався на пропозиції інших авторів використовувати їх тексти. Черговому поетові Вагнер відмовив, повідомивши, що його твір займе місце в його бібліотеці із запропонованих раніше лібрето під номером 2985.
- Талант Вагнера довгий час залишався невизнаним в рідній йому Німеччини. Одного разу у Відні один з глядачів наважився поставити композитору питання, чи не здається йому його музика надто гучною. "Це все для того, щоб мене почули в Німеччині!" - склавши руки рупором, голосно заявив Вагнер.
- Для прем'єри опери "Валькірія" у Відні були потрібні неодмінно вороні коні, які повинні були з'явитися на сцені. Все дресировані тварини, здатні на такий виступ, виявилися сірими. Вагнер обурювався і погрожував скасувати прем'єру. Тоді один з дипломатів запропонував нестандартне рішення - пофарбувати коней в чорний колір. Вистава пройшла з успіхом, а Вагнер душевно дякував винахідливого дипломата.
Нова опера
Однією з головних заслуг Вагнера в світі класичної музики вважається його реформація жанру опери, створення так званої музичної драми. Ранні твори Вагнера ще наскрізь просякнуті наслідуванням геніям романтизму, однак незабаром він замислюється про те, що нинішні форми і методи вираження нездатні повною мірою розкрити все, що він хотів би передати в самому монументальному своєму творі - тетралогії "Кільце Нібелунгів". І Вагнер береться за нечувану роботу - він практично повністю перебудовує форму і структуру оперних творів.
Чітко розмежовані раніше арії, ансамблі та хори під рукою Вагнера перетворилися в довгі, протяжні монологи і діалоги героїв, більш наближені до розмовної мови, що не мають певних точок "почала" і "кінця". Вони як би перепліталися між собою, вибудовуючи абсолютно нову нитку розповіді, безперервно підтримувану оркестром. Оркестр також отримав нову функцію в вагнерівської опері: він не просто супроводжував вокальні партії персонажів, а являв собою додатковий спосіб вираження емоцій, позначення сюжетних ліній і героїв. Кожному новому дії, персонажу або явищу Вагнер привласнював власний лейтмотив. У підсумку по ходу вистави лейтмотиви ставали впізнаваними, перемішувалися і поєднувалися один з одним, але незмінно допомагали глядачеві точніше проникнути в смисл на сцені.
Значення Вагнера в історії світової музики
Нововведення Вагнера в жанрі опери підтримав такий знаменитий його сучасник, як Ференц Лист, що став на той же тестем Ріхарда. Веймарська школа музики, створена Лістом, донині є головним оплотом культу Вагнера. Багато молоді таланти, котрі навчалися там, переймали прагнення посилити способи виразності, доступні музикантові. Безліч імен прославлених композиторів стоїть у списку тих, хто наслідував Вагнеру і надихався творчістю.
Однак, як і будь-який велике звершення, реформа Вагнера крім прихильників знайшла і затятих супротивників, загальне ім'я яких - "антівагнеровци". Такі представники цього руху, як Брамс і Ганслік стверджували, що музика - мистецтво цілком самодостатня, і не потребує додаткових коштів виразності. Проте творіння Вагнера визнані вищим етапом розвитку романтизму в Європі і в той же час - основою для подальших модерністських течій в музиці. Нововведення, застосовані Вагнером, на сьогоднішній день стали звичними елементами опери.
Музика Вагнера в фільмах
твір, добуток | фільм |
золото Рейну | "Чужий: Заповіт" (2017) |
Валькірія | "Гранд Тур" (2017) |
Серіал "Теорія великого вибуху" | |
Тангейзер | "Кігті" (2016) |
Лоенгрін | "Льодовиковий період: Курс на зіткнення" (2016) |
Тристан і Ізольда | "Альтаміра" (2016) |
Тангейзер | "Довіра" (2016) |
Летючий голландець | "Гонки" (2016) |
Тристан і Ізольда | "Пам'ятати" (2015) |
золото Рейну | "99 будинків" (2014 року) |
Тангейзер | "Особистий космос" (2014 року) |
Парсіфаль | "Бульбашка" (2013) |
"До чуду" (2012) | |
Лоенгрін | "Трансформери 3" (2011) |
Летючий голландець | "Форпост" (2008) |
золото Рейну | "Новий світ" (2005) |
Особистість Ріхарда Вагнера викликає вельми неоднозначні реакції у кожного, хто хоч трохи знайомий з його біографією і переконаннями. Він не відрізнявся порядністю, заводячи романи з жінками шанованих вельмож, а Казім і зовсім забрав у свого близького друга. Проект театру Вагнер "запозичив" у одного мюнхенського архітектора, і не вважав за потрібне навіть запитати його згоди на втілення. Вагнер мав вкрай скандальними політичними поглядами, був затятим антисемітом, а також намагався впливати на державні справи короля Баварії. Однак те, що зробив Вагнер для світової класичної музики, неможливо не помітити і залишити "за бортом".
Залиште Свій Коментар