Ігор Стравінський: біографія, цікаві факти, творчість

Ігор Стравінський

Ігор Федорович Стравінський - мабуть, найбільш суперечлива і авангардна фігура в музичній культурі XX століття. Його самобутня творчість не вписується в рамки якоїсь однієї стилістичної моделі, в ньому найнесподіванішим чином поєднуються різні напрямки, за що композитора сучасники прозвали "людиною тисячі одного стилю". Великий експериментатор, він чуйно вловлював зміни, які відбувалися в житті, і прагнув жити разом з часом. І все ж у його музики є своє справжнє обличчя - російське. Всі твори Стравінського глибоко пройняті російським духом - це здобуло композитору неймовірну популярність за кордоном і щиру любов до Батьківщині.

Коротку біографію Ігоря Стравінського і безліч цікавих фактів про композитора читайте на нашій сторінці.

Коротка біографія Стравінського

Ігор з'явився на світло в 1882 році в містечку Ораниенбаум в театральній родині. Батько майбутнього композитора відзначався на оперній сцені Маріїнського театру, а мати, будучи піаністкою, акомпанувала чоловікові під час концертів. У їхньому будинку збирався весь артистичний і культурний колір Петербурга - Лядов, Римський-Корсаков, Кюї, Стасов, заходив Достоєвський. Творча атмосфера, в якій ріс майбутній композитор, згодом позначилася на формуванні його художніх смаків і різноплановості форми і змісту музичних творів.

У роки його дитинства і ранньої юності важко було навіть запідозрити, що в родині росте геній. В 9 років Ігоря почали вчити музиці, проте передумов до перспективної музичній кар'єрі батьки в сина не розгледіли. За їх наполяганням Стравінський, який навчався далеко не блискуче, вступив до університету на факультет правничих наук. Тоді і почав проявлятися його глибокий і серйозний інтерес до музики. Правда, знаменитий композитор і близький друг сім'ї Римський-Корсаков, у якого юний Стравінський протягом усього часу студентства брав уроки оркестровки і композиції, вступати до консерваторії своєму учневі ... відрадив, вважаючи, що не варто витрачати час на теоретичну підготовку, коли потрібно зосередитися на практиці. Він зумів дати Стравінському міцну композиторську школу, і майбутній руйнівник музичних стереотипів на все життя зберіг про вчителя найтепліші спогади.

Слава обрушилася на Ігоря Стравінського несподівано, і цей факт має прямий взаємозв'язок з ім'ям засновника "Російських сезонів" в Парижі Сергія Дягілєва. У 1909 році відомий антрепренер, плануючи п'яті за ліком "сезони", був поглинений пошуками композитора для нового балетного спектаклю "Жар-птиця". Справа ця була копітка, оскільки для підкорення досвідченої французької публіки було потрібно створити щось зовсім особливе, зухвале, оригінальне. Дягілєва порадили звернути увагу на 28-річного Стравінського. Молодий композитор не був відомий широкій публіці, але скептицизм Дягілєва розтанув в ту ж мить, як тільки він почув у виконанні Стравінського одне з його творів. Досвідчений імпресаріо, який володів дивовижним чуттям на таланти, і тут не помилився.

Після прем'єрного показу "Жар-птиці", що відкрила в 1910 році чергову грань російського мистецтва для парижан, Стравінський знайшов неймовірну популярність і відразу став наймоднішим російським композитором у європейської публіки. Наступні три роки довели, що успіх "Жар-птиці" не був коротким випадковістю. За цей час Стравінський написав ще два балети - "Петрушка" і "Весна священна". Але якщо "Жар-птиця" і "Петрушка" викликали у публіки шалений захват мало не з перших тактів, то "Весну священну" глядачі спочатку не прийняли до такої міри, що на прем'єрі розігрався один з найграндіозніших скандалів в історії театру. Музику Стравінського обурені парижани назвали варварської, а його самого - "розперезалися російським".

"Весна священна" стала для композитора останнім твором, який він написав на Батьківщині. Далі його чекали довгі і непрості роки вимушеної еміграції.

Перша світова війна застала композитора і його близьких у швейцарському містечку Монтре. Згідно з біографією Стравінського з 1920 року його основним місцем проживання стало Париж. У наступні 20 років композитор багато експериментує з різними стилями, використовуючи музичну естетику античності, бароко, класицизму, але інтерпретує їх в нетрадиційному ключі, навмисно створюючи музичні містифікації. У 1924 році Ігор Стравінський вперше постає перед паризькою публікою ще й як талановитий виконавець своїх творів.

У 1934 році він приймає французьке підданство і випускає автобіографічний працю під назвою "Хроніка мого життя". Кінець 30-х років Стравінський згодом назве найважчим періодом у своїй долі. Він пережив величезну трагедію - за короткий час композитор втратив трьох дорогих йому людей. У 1938 році померла його дочка, а в 1939 - мати і дружина. Глибоку душевну кризу, викликаний особистою драмою, ще більше посилився з початком Другої світової війни. Порятунком для нього став новий шлюб і переїзд в США. Знайомство з цією країною відбулося у Стравінського в 1936 році, коли він вперше зробив заокеанське гастрольне турне. Після переїзду композитор вибрав своїм місцем проживання Сан-Франциско, а незабаром перебрався в Лос-Анджелес. Через 5 років після переїзду він стає громадянином Сполучених Штатів.

Пізній етап творчості Стравінського характеризується переважанням в ньому духовної тематики. Кульмінацією творчості стає "Реквієм" ( "Заупокійні піснеспіви") - це квінтесенція художніх шукань композитора. Свій останній шедевр Стравінський написав в 84-річному віці, коли був уже важко хворий і передчував свій швидкий відхід. "Реквіємом", по суті, він підвів підсумок прожитого життя.

Композитора Герасимчука 6 квітня 1971 року. За його бажанням він похований у Венеції поруч зі своїм давнім другом Сергієм Дягілєвим.

Цікаві факти про Стравінського

• Стравінський мав рідкісним працьовитістю, він міг без перерви працювати по 18 годин. У 75 років у нього був 10-годинний робочий день: до обіду він 4-5 годин займався написанням музики, а після обіду 5-6 годин присвячував оркестровці або перекладання.
• Дочка І. Стравінського Людмила стала дружиною поета Юрія Мандельштама.
• Стравінського і Дягілєва пов'язували не тільки узи дружби, а й спорідненості. Вони доводилися один одному пятіюроднимі братами.
• Перший музей композитора був створений в 1990 році на Україні, в місті дитинства Стравінського Устилуг, де знаходилося їх сімейний маєток. З 1994 року на Волині існує традиція проведення фестивалю музики імені Ігоря Стравінського.

• Композитор завжди сумував за Росії. З біографії Стравінського ми дізнаємося, що в жовтні 1962 року заповітна мрія збулася - після півстолітнього відсутності він приїхав на Батьківщину, прийнявши запрошення відзначити тут 80-річний ювілей. Він дав кілька концертів в Москві і рідному Ленінграді, зустрівся з Хрущовим. Але його приїзд був затьмарений пильним наглядом спецслужб, які в своєму службовому завзятті навіть відключали телефони в готелях, щоб обмежити контакти композитора з співвітчизниками. Коли після цієї поїздки одна з родичок запитала Стравінського, чому б йому не переселитися на Батьківщину, той з гіркою іронією відповів: "Хорошого потроху".
• Стравінського пов'язували узи дружби і товариства з багатьма відомими людьми зі світу мистецтва, літератури, кіно - Дебюссі, Равеля, Саті, Прустом, Пікассо, Олдос Хакслі, Чарлі Чапліним, Коко Шанель, Уолтом Діснеєм.
• Композитор завжди побоювався застуд - з цієї причини він вважав за краще теплий одяг і, бувало, навіть спати лягав в берете.
• Люди, що мали звичку голосно розмовляти, викликали в Стравінського інстинктивний жах, зате будь-який натяк на критику на його адресу провокував в ньому спалах люті.
• Стравінський любив пропустити чарку-другу і з цього приводу з властивим йому дотепністю жартував, що його прізвище було б писати "Стравіскі".
• Стравінський вільно володів чотирма мовами, а писав на семи мовах - французькій, німецькій, англійській, італійській, латинській, івриті та російською.
• Одного разу митники на італійському кордоні зацікавилися незвичайним портретом композитора, написаним його другом Пабло Пікассо в футуристичної манері. Зображення, яке складалося з незрозумілих гуртків і ліній, було мало схоже на портрет людини, і в результаті митники вилучили у Стравінського шедевр Пікассо, вважаючи його секретним військовим планом ...
• На музику Стравінського в СРСР тривалий час була накладена заборона, а за інтерес до партитурам композитора-емігранта студентів виключали з музичних училищ.
• Важкі роки безгрошів'я сформували в характері композитора звичку економити навіть в дрібницях: якщо він бачив на отриманому листі марку без слідів штемпеля, він обережно відклеюється її, щоб використовувати ще раз.
• Стравінський чудово малював, був тонким цінителем живопису. З 10 000 томів його домашньої бібліотеки в Лос-Анджелесі дві третини книг були присвячені образотворчому мистецтву.
• У 1944 році Стравінський в якості експерименту зробив аранжування офіційного гімну Сполучених Штатів, чим викликав грандіозний скандал. Поліція зробила композитору попередження, що якщо подібне хуліганство повториться, йому буде виписаний штраф.
• Французька богема була підкорена музикою Стравінського до такої міри, що популярний музичний критик Флоран Шмітт назвав належить йому заміський будинок "Віллою Жар-птиці".
• У 1982 році партитура "Весни священної" була продана на аукціоні швейцарському меценату Паулю Захеру за $ 548 000. Ця сума стала найбільшою, яку давали за автограф будь-якого композитора. Захер був особисто знайомий зі Стравінським і доклав усіх зусиль, щоб дістати раритети, що мають відношення до великого сучасника. Сьогодні фонд Захера володіє архівом Стравінського, що включає в себе 166 ящиків його листів і 225 ящиків збережених музичних автографів, їх загальна вартість становить $ 5 250 000.

• Авіалайнера А-319 компанії "Аерофлот" присвоєно ім'я Стравінського.
• Головною прикрасою мальовничій площі Стравінського в Парижі є оригінальний фонтан, який теж носить його ім'я.
• У Кларане можна пройтися по вулиці "Весни священної" - роботу над цим балетом Стравінський закінчив саме в цій швейцарському селі 17 листопада 1912 року.

Жінки в житті Стравінського

Біографія Стравінського говорить, що свою першу любов Катерину Носенко Стравінський зустрів, коли йому йшов ... 10-й рік. Але почуття взаємної симпатії і довіри, що спалахнуло між двома дітьми в перші хвилини знайомства, вони пронесли через усе життя. Навіть той факт, що Катерина припадала Стравінському кузиною, не завадив їм поєднати свої долі. У 1906 році вони таємно обвінчалися, оскільки шлюбні союзи між близькими родичами, до яких належали двоюрідні брати і сестри, були заборонені. Катерина з ранніх років страждала хворобою легенів, що не завадило їй народити чоловікові чотирьох дітей - Федора, Людмилу, Святослава і Мілену. Щоб підтримати слабке здоров'я дружини, Стравінський відвозив сім'ю на зиму в Швейцарію. У 1914 році вони, слідуючи заведеною традицією, виїхали до Європи, а повернутися не змогли - спочатку завадила Перша світова війна, потім революція. Фінансове становище сім'ї виявилося плачевним, так як все майно і заощадження Стравінських залишилися в Росії. Добрим генієм композитора в цей непростий період життя виявилася знаменита Габріель Шанель, яка запросила Стравінських пожити на своїй віллі. Пов'язувало чи цих двох непересічних людей щось більше, ніж узи дружби, невідомо, хоча здогадок з цього приводу і в наші дні існує багато. Але те, що Коко Шанель довгі роки підтримувала сім'ю композитора, безперечний факт.

У 1921 р в життя Стравінського сталася ще одна доленосна зустріч. З актрисою Вірою Судейкіної, красунею і розумницею, композитора познайомив Дягілєв. Віра була заміжня, але незабаром залишила чоловіка, щоб присвятити себе Стравінському. Незважаючи на пристрасну любов, яка їх зв'язала, музикант не пішов з сім'ї. Така подвійна життя, болісна для всіх, включаючи дітей, які знали про існування в життя батька іншої жінки, тривала близько 20 років. У 1939 році Катерина померла від сухот, а в 1940 Стравінський одружився з Вірою і разом з нею поїхав в США. Життя довело, що їх любов була не примхою, а справжнім, глибоким почуттям. Вони прожили в шлюбі п'ятдесят років. Віра пішла з життя в 94 роки, переживши свого знаменитого чоловіка на десять років. Її поховали у Венеції поруч з чоловіком.

творчість Стравінського

У творчості Стравінського умовно виділяють три періоди. Початковий називають "російським", його тимчасові рамки обмежуються 1908 - початком 1920-х років. Саме тоді побачили світ балети "Жар-птиця", "Петрушка" і "Весна священна", які зробили Стравінського знаменитим. Всі три об'єднує використання в партитурі російського фольклору з усім його багатством і різноманітністю. Ще одним яскравим зразком "російського" стилю став балет-кантата "Весілля", в основу якого лягли мотиви сільських весільних пісень. До цього ж періоду відносяться байка-пантоміма на оборі "Ренард"(1916), ідея якої була навіяна народними казками, опери"соловей"(1916) і"Історія солдата" (1918).

У творчості Стравінського початку 20-х років простежується прагнення звернутися до досвіду попередніх епох, використання принципів неокласицизму. Тематика його творів розширюється за рахунок звернення до біблійних сюжетів, античної міфології. "Першою ластівкою", що сповістила про те, що стилістична концепція творчості композитора зазнає глибинні зміни, став балет із співом "Пульчинела"(1920), де Стравінський використовує музику композиторів барокової доби. Віддаючи данину неокласицизму, композитор створив цілий ряд різнопланових за жанром, структурою, стилістикою творів - опери"Мавра", "цар Едіп", "пригоди гульвіси", Балети"поцілунок феї", "Аполлон Мусагет", "Орфей", "симфонія псалмів"Для хору і оркестру, мелодрама"Персефона". Період неокласицизму тривав у творчому житті композитора близько 30 років.

У 1947 році в оточенні Стравінського з'являється початківець диригент Роберт Крафт. Композитор перейнявся довірою до молодому колезі настільки, що довіряв йому диригувати на своїх концертах і навіть погодився на його пропозицію записувати їх бесіди про музику й мистецтво.

Тісне спілкування з Крафтом сподвигло Стравінського до експериментів з серійної технікою. Її прихильниками були віденські композитори-новатори А. Шенберг і А. фон Веберн. Але Стравінський і в цьому випадку не зрадив своєму творчому кредо - музика, при створенні якої він керувався принципами серійної техніки, все одно зберігає неповторну авторську манеру. Яскравими ілюстраціями використання серійної техніки є балет "агон", Біблійна опера" Потоп ", ораторії на біблійні теми"Проповідь, притча і молитва"І"Плач пророка Єремії".

Музика Стравінського, яка використовується в кінематографі

Фільми про Ігоря Стравінського

• Стравінський в Голлівуді. (Франція, Німеччина, 2014 року) Документальний, біографічний.
• "Коко Шанель та Ігор Стравінський" (Франція, Японія, Швейцарія, 2009) Худ.фільм. Реж. Ян Кунен. Фільм знятий за мотивами роману К. Грінхолфа "Coco and Igor". Прем'єрна демонстрація фільму відбулася в 2009 році на закритті 62-го кінофестивалю в Каннах.
• Генії і лиходії. Ігор Стравінський. Довга дорога до себе (2012) Документальний.
• Ігор Стравінський: композитор. / Igor Stravinsky: Composer. (Німеччина, Швеція, 2001), музичний, біографічний. Реж. Янош Дарваш. У фільмі можна почути міркування Стравінського про життя і музиці, спогади про Ніжинського і розповідь про історію народження балету "Жар-птиця".
• Ігор Стравінський: з циклу передач "Генії". До 125-річчя І.Ф. Стравінського. 2007. Документальний. Реж. Андрій Кончаловський.
• Одного разу на кордоні ... (Once, at a Border ...) Великобританія, 1982. Документальний. Реж. Тоні Палмер. Фільм був знятий до 100-річного ювілею композитора.

Творча спадщина Стравінського налічує більше 7,5 тисяч сторінок нотних партитур. У них укладено тернистий, але яскравий творчий шлях найбільшого композитора ХХ століття, справедливо який називав себе "людиною світу", відображені ідеї пошуку гармонії і сенсу буття, втілені всі мислимі стилі і віяння світової музичної культури - від класики до джазу. Его музыка, которую современники зачастую не понимали, ругали, освистывали, сегодня признана эталоном авангардного искусства.