Опера "Ромео і Джульєтта": зміст, відео, цікаві факти, історія

Ш. Гуно опера "Ромео і Джульєтта"

Трагедія У. Шекспіра про любов, яка спалахнула яскравим полум'ям в темному мареві кланової ворожнечі, в усі часи притягувала до себе увагу людей, які присвятили життя мистецтву - композиторів, критиків, режисерів і сценаристів, театральних постановників. Однак прочитання, яке подарував цього твору Шарль Гуно, Дозволяє поглянути на відому історію з іншого ракурсу, більш глибинного, інтимного, що зачіпає найсентиментальніші струни душі. Опера "Ромео і Джульєтта" стала одним з найуспішніших творів французького композитора у відповідному жанрі і по сей день регулярно стає частиною репертуару багатьох знаменитих театрів.

Короткий зміст опери Гуно "Ромео та Джульєтта"І безліч цікавих фактів про цей твір читайте на нашій сторінці.

Короткий зміст "Ромео і Джульєтти"

Граф Капулетті влаштовує бал на честь своєї улюбленої дочки. Гості збираються у внутрішньому дворі розкішного палацу, на всіх запрошених надіті маски. Потайки на свято потрапляє і Ромео, син головного ворога сімейства Капулетті. Серед галасливої ​​юрби юнак зауважує Джульєтту і закохується в неї з першого погляду. Він вирішує заговорити з прекрасною дівчиною, але та не дозволяє завести знайомство. Ромео висловлює захоплення юною персоною, знімає маску і безсоромно говорить про свої зародилися почуттях. В цей час Тибальде виявляє, що Джульєтта говорить з незнайомцем, дізнається в співрозмовника Ромео. Затівається сварка, проте господар будинку припиняє спроби молодих людей затьмарити торжество чварами і ненавистю. Джульєтта і Ромео змушені розлучитися, кожного гризе почуття забороненого спокуси і гірке усвідомлення того, що кохання перешкоджає давня багаторічна ворожнеча між родинами.

Настає вечір, Ромео під рятівним покровом сутінків поспішає під вікна коханої, з'являється Джульєтта, і звучать любовні клятви. Ромео обіцяє, що вони повінчаються на наступний день. Гертруда кличе вихованку, і та в поспіху залишає балкон, благаючи Ромео бути обережним і стежити, щоб його не помітили слуги.

На світанку Ромео є в келію батька Лоренцо і просить його провести обряд вінчання. Дізнавшись, хто обраниця Монтеккі, священик втрачається в сумнівах, але не наважується протистояти світлого почуття. Чернець сподівається, любов допоможе примирити клани і покінчити з докучаючої ворожнечею. Закохані вінчаються. В цей час Стефано з'являється біля палацу Капулетті і починає співати глузливу пісню про голубку, вислизнуло з фамільного гнізда. Назріває новий конфлікт: слуга Капулетті не має наміру ігнорувати провокації. З'являється Меркуціо і заявляє: загрожувати юному пажу - безчесно. Почувши це, Тибальде збирається провчити Меркуціо, однак опинився поряд Ромео зупиняє поєдинок. Він говорить про абсолютне щастя, яке вже не можуть затьмарити взаємні образи і образи. Здивувавшись настрою Ромео, Меркуціо сам викликає на поєдинок Тібальда і гине від його меча. Прагнучи помститися за смерть друга, Ромео бореться з кривдником і перемагає. Останньою волею племінника Капулетті стає побажання того, щоб Джульєтта стала дружиною Паріса. Прибулий на місце вбивства герцог Верони оголошує рішення: вигнати Ромео з міста. Іншим членам ворогуючих сімейств винесено попередження: порушувати закон не дозволено.

Вночі Ромео проникає в кімнату новоявленої дружини, розповідає про подію і необхідності терміново покинути Верону з світанкової зорею. Вранці граф оголошує дочки: та повинна стати дружиною Паріса. У розпачі дівчина кидається до ченця Лоренцо. Той дає еліксир, випивши який, людина занурюється в летаргію. Джульєтта ковтає зілля і падає без почуттів. Звістка про смерть спадкоємиці розноситься по місту, тіло поміщають в фамільний склеп. Незабаром приїжджає Ромео, він вважає, що улюблена мертва, і випиває отруту. Раптово прокинулася від сну Джульєтта бачить вмираючого чоловіка і, відкинувши життя без нього, встромляє в груди гострий кинджал. Зі словами про прощення обидва вмирають в обіймах один одного.

фото

Цікаві факти

• Французький мистецтвознавець і композитор Альфред Брюно відзначив надзвичайну сміливість Шарля Гуно, Виявлену ним у роботі над оперою. Вона полягає в тому, що автор не побоявся відверто говорити про любов з людьми так званого вищого світу, де панують глузування, інтриги, саркастичні зауваження. Коли Гуно лише починав свій творчий шлях, така публіка зустрічала його твори з зарозумілим викликом, критикою і навіть презирством.
• Поль Дюка (французький критик, викладач і композитор) відзначав: Гуно створював аж ніяк не характери, за допомогою музики він намагався відобразити відлуння щирих почуттів, з якими стикається кожна людина. Автор вважав за краще зосередитися на вираженні за допомогою музичних засобів сентиментальною боку взаємин героїв, при цьому зберіг точне проходження літературній основі. Можливо, саме тому опера знайшла відгук і увійшла в історію як найпопулярніший твір в оперному жанрі за мотивами трагедії Шекспіра, тієї самої повісті, якої немає сумнішої на світі.

• Як відзначають багато європейських постановники, опера Гуно вигідно відрізняється від творіння Белліні "I Capuleti e i Montecchi". Французький композитор не дозволяв собі вольності щодо сюжету, намагався максимально точно дотримуватися початкового тексту англійського класика. При цьому Гуно, незважаючи на загальний настрій сюжетної канви, зумів написати музику, що відрізняється в певних моментах неймовірною жорсткістю і драматизмом. Саме ці риси уловлюються і в самій шекспірівській п'єсі.
• Складність в постановці опери полягає в тому, що виконавці головних ролей повинні бути закохані один одного або хоча б балансувати на грані. Гуно створив таку музику, при якій найменша фальш в голосах співаків породжує недовіру і може зіпсувати загальне враження. Навіть досвідчені артисти ризикують потрапити в цю пастку, майстерно створену французьким композитором.
• Шарль Гуно "змалював" свою Джульєтту, образ якої відрізняється від усіх, що були створені раніше або пізніше. Можливо, автор максимально наблизився до того бачення, яким володів сам Шекспір, прописуючи особистість юної спадкоємиці могутнього клану. Джульєтта в опері Гуно - неймовірно складна і яскрава натура. Їй всього 14, в першому акті вона постає як юної дівчини, навіть не замислюється про заміжжя, вона легка, наївна, невагома. Ось настає 2-е дію, і глядач бачить, що почуття, що виникли в душі підлітка, набагато сильніше, ніж ті, що виникають у більш свідомому віці. Виконавиця партій Джульєтти спочатку стикається зі складним завданням. Їй необхідно передати і захоплене настрій, властиве безтурботним порі ранньої юності, і душевні переживання, здатні накрити непримиренної лавиною всі доводи розуму.
• Прем'єра опери була прикрашена присутністю на сцені співачки Марі Кароліни Міолан-Кавальо. Вона ж виконувала партії Джульєтти і в 1873 році, коли самій вокалістці було вже 45 років. У постановках 80-х років XIX століття брала участі інша діва - Аделіна Патті. Провідна роль в опері допомогла знаменитої італійці розкрити глибокий талант до втілення трагедії. Співачка довела, що здатна не тільки вживатися в комедійні образи, а й поставати в іншому амплуа.

Найкращі номери

"Dans ce reve, que m'enivre"- арієтта Джульєтти з 1-ого акту. Написана в ритмі вальсу. Легка," повітряна "музика і відповідна вокальна партія малюють образ дівчини, що живе в світі мрій, безтурботним, що не обтяженої печалями і пристрастями.

"Dans ce reve, que m'enivre" (слухати)

"Ah! Leve-toi soleil"- каватина Ромео з 2-ої акту. Юнак мріє про таємному побаченні з коханою, яка повинна відбутися з настанням сутінків. Ромео з нетерпінням очікує захід, щоб проникнути в сад і швидше опинитися під балконом Джульєтти.

"Ah! Leve-toi soleil" (слухати)

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour"- дует Джульєтти і Ромео з 4-го дії. Виразний, чуттєвий гімн торжества любові, ключовий номер опери, апогей ліричного настрою з нотками тривожності, передвіщає трагічні події.

"Nuit d'hymenee, o douce nuit d'amour" (слухати)

Історія створення

Гуно почав писати оперу в 1865 році, влаштувавшись на середземноморському узбережжі, в маленькому місті Сен-Рафаель у Франції. Начерки і чернетки партитур були готові в неймовірно стислі терміни: автор працював з раннього ранку до пізнього вечора, не відчуваючи втоми. Натхненню і ентузіазму супроводжував неймовірно мальовничий навколишній пейзаж. Чистові варіанти партитур були завершені вже в Парижі. Репетиції почалися в середині серпня.

Лібрето написано Мішелем Карре і Жюлем Барб'є. Ці ж драматурги працювали над лібрето для "Фауста". Взявшись за написання віршованого тексту для нової опери Гуно, вони усвідомлено прагнули повторити успіх, і це зайве завзяття зіграло з твором злий жарт. У" Фаусті "скрупульозно прописані другорядні персонажі дуже вдало" врівноважують "яскраві, харизматичні образи головних дійових осіб. Застосувавши аналогічний прийом в "Ромео і Джульєтті", лібретист в результаті отримали зворотний результат: хорові партії і репліки слуг стали сприйматися як щось настирливе, надто штучне і пафосне, то, що відволікає від наст оящей драми двох закоханих. Опера "Ромео і Джульєтта" не добилася більшої популярності, що не перевершила "Фауста", хоча і отримала високі оцінки критиків і визнання публіки.

Твір має потужний драматичний посил. Основні номера - 2 арії і 4 дуету, "розкидані" по п'яти актам. Таким чином, структура порівнянна з жанровою приналежністю до еклозі - увагу слухачів прикута до невпинним любовним розмов між двома головними героями, що відбувається на тлі драматичної дійсності.

Опери "Ромео і Джульєтта" і "Фауст", крім вдалою "сценічної" долі, об'єднує те, що в основі лежить справжня трагедія, яка виникла в контексті щирої любові. Послідовність подій в обох випадках - шлях від першої зустрічі до фатальної кульмінації. У міру розвитку сюжету слухач перетворюється в спостерігача, якому стає очевидним, як змінюються почуття персонажів у відповідь на навколишнє їх реальність. Тут знаходиться місце і цнотливості, і зухвалості, і розпачу. Здатність висловити подібну емоційну "еволюцію" за допомогою вокальних партій і хореографічних номерів - одна з головних дивовижних заслуг Шарля Гуно як основоположника ліричного драматизму у французькій опері.

Прем'єрна постановка відбулася на сцені паризького театру Лірик. Подія сталася 27 квітня 1867 р тому ж році влітку опера була представлена ​​в Лондоні, а вже восени спектакль пройшов на сцені Музичної академії в Нью-Йорку. У ХХ столітті в Радянському Союзі опера була поставлена ​​в 1919 році (Петроград, Театр опери та балету), в 1941 і 1945 рр - на сцені Великого Театру (роль Ромео виконував Сергій Лемешев).

За творами Вільяма Шекспіра було створено величезну кількість опер, за мотивами "Ромео і Джульєтти"Було написано близько 20 лібрето для різних вистав. Однак серед усіх постановок лише опера Шарля Гуно з'являється на театральних сценах із завидною постійністю. Секрет безсмертя цього твору лаконічно і ємко описав Жюль Массне: "Створюється враження, що закохані співають тільки для себе, а публіка при цьому відчуває себе в ролі випадкових очевидців, яким випала нагода стати свідками чужої потаємної таємниці". Шарль Гуно зумів вдягнути історію в музику, наділив кожен подих, кожен погляд особливим ліричним звучанням, проникливим і пронизливим, здатним відгукнутися емоцією в серці кожної небайдужої слухача.