М.І. Глінка "Арагонская Хота"
Тема Іспанії була однією з наймодніших в епоху Романтизму. У літературі, мистецтві і театрі того часу раз у раз оспівували цю дивовижну сонячну країну з древньою історією і колоритними традиціями. Не оминув її своєю увагою і М.І. Глінка. Композитор ніколи не приховував своєї любові до закордону, адже він з самого дитинства мріяв побувати в далеких країнах. Але серед інших його найбільше якраз приваблювала Іспанія. Свої захоплені враження від перебування в південному державі він втілив в двох "Іспанських увертюрах". Перша з них - пишна і урочиста "Арагонська хота".
Історія створення
Вперше про створення "Блискучого капричіо для великого оркестру на тему Арагонской хоти", а саме так спочатку називалося це симфонічний твір, Глінка задумався в 1844 - початку 1845 х рр., Коли перебував в Парижі. У французькій столиці композитор постійно зустрічався з Г. Берліозом, який особисто знайомив його зі своїми творіннями. В один з вечорів він представив на суд Михайла Івановича "Римський карнавал". Прослуховування цієї програмної увертюри нагадало Глінці про його італійському подорожі, і він вирішив будь-що-будь скласти концертні п'єси для оркестру під назвою "Мальовничі картини". За написання першого твору з цього циклу він пообіцяв взятися відразу по приїзду в Іспанію, і допомогти йому в цьому повинен був місцевий фольклор, який він мав намір ретельно вивчити.
У 1845 році в день свого народження Михайло Іванович відправляється в подорож по Іспанії. По дорозі в Мадрид Глінка відвідує Вальядолід, де отримує перші, найбільш яскраві враження від іспанської культури. Найбільше російського композитора дивувало те, як жителі цього міста проводили свої вечори - сусіди збиралися цілими родинами, грали на музичних інструментах, співали і танцювали. Під час одного з таких зібрань син місцевого підприємця Фелікс Кастільо виконав на гітарі Арагонськую піхоту. Глінка був настільки вражений почутим твором, що зберіг його в пам'яті разом з усіма варіаціями, які виконав юнак. Приїхавши в Мадрид, композитор тут же сів за створення "Блискучого капричіо".
Спочатку Глінка мав на увазі, що його капричіо буде звучати в мадридському театрі. З незапам'ятних часів в ньому існувала традиція виконання симфонічних п'єс перед спектаклем, і Михайло Іванович розраховував, що його твір буде увертюрою або інтермедією до якого-небудь драматичному поданням. Однак цьому наміру не судилося збутися - прем'єра його твору відбулася тільки в 1850 році в Петербурзі. Тільки тоді воно вже носило інший заголовок - "Арагонська хота". Диригував їм К. Ф. Альбрехт.
Цікаві факти
- В основі глінкинської "хоти" лежить популярна мелодія іспанського народного танцю. Разом з Глінкою над цією темою попрацював у своєму творі і Ф. Ліст, поклавши її в основу свого творіння під назвою "Велика концертна фантазія". Вона була створена в 1845 році, а потім була перероблена в "Іспанську рапсодію". Ця ж мелодія звучить в "Іспанській рапсодії" М. Равеля, а також в романсі С. Даргомижського "Одяглася туманом Гренада".
- Після прослуховування "Блискучого капричіо" В. Ф. Одоєвський зробив Глінці кілька зауважень по оркестровці і композиції п'єси. Композитор прислухався до думки одного, якого він вважав найбільшим музикантом, і взявся за переробку свого творіння. Оновлене твір побачив світ в 1850 році вже з новою назвою.
- Багато дослідників творчості Глінки вважають, що тональність увертюри - Es-dur - обрана їм не випадково. Вважається, що цим він вирішив підкреслити зв'язок "хоти" з "Героїчної симфонією" Л. Бетховена, яких об'єднує не тільки мужній, вольовий тон, а й прийоми симфонізму.
- У 1916 році балетмейстер Фокін поставив унікальний балет на музику глінкинської "хоти". Він справив фурор на сцені, і навіть затяті критики Фокінского мистецтва високо оцінили цю роботу. В даний час в Росії цей спектакль ніде не ставиться.
- За час свого перебування в Іспанії композитор ретельно вивчав місцевий фольклор. Цілими днями він здійснював піші та кінні прогулянки по вулицях і околицях міста, щоб осягнути звичаї, традиції та культуру південної країни, а потім достовірно втілити все це в своїй музиці. І він зміг це зробити. Як розповідають біографи композитора, після від'їзду Глинки з країни там був проведений експеримент - місцевим жителям пропонували послухати його "Арагонськую піхоту". Вони називали цю музику справжньої іспанської, і не вірили в те, що її написав російський композитор.
- Першу фортепіанну транскрипцію "хоти" зробив М. Балакірєв. У своїй обробці він постарався максимально зберегти характер оркестрового звучання, і одночасно зробити її технічно складною. Під час роботи над перекладанням композитор спирався на твори Ліста і Бетховена. В даний час обробку Балакірєва виконують тільки віртуози-піаністи.
- Автографів, чернеток і навіть начерків "Іспанських увертюр" Глінки в Росії не збереглося. У Російській національній бібліотеці в Санкт-Петербурзі зберігається тільки копія "хоти", зроблена невстановленою особою.
- У 1855 році Глінка зробив рукописні копії своїх "Іспанських увертюр" і подарував їх іспанському одному дону Педро. Згодом ці партитури були передані на зберігання в Паризьку національну бібліотеку, де і зберігаються донині.
зміст
Вперше почувши арагонский варіант хоти, Глінка сприйняв її як саме типове вираз іспанського характеру - цей танець став для нього символом самої Іспанії. У своєму творі він спробував втілити істинний дух цієї великої країни і вогненний темперамент її жителів.
Для "Арагонской хоти" Глінка обрав струнку класичну сонатную форму, і кельми зумів поєднати в ній принципи сонатности і вариационности. Таке трактування форми здається цілком природною, адже в основі твору лежить справжня народна тема, якої спочатку притаманні прийоми варіювання. Основний контраст в творі створюється між урочистим, строгим вступом, і летять, радісними темами сонатного алегро.
У тлумаченні Інтродукції музикознавці дещо розходяться. Одні бачать в призовних фанфари і подальшому зосередженому оповіданні збір на свято натовпу народу, інші ж трактують образи вступу набагато ширше, асоціюючи їх з далеким минулим Іспанії з її лицарями, старовинними замками і мальовничим гірським ландшафтом. Композитор ніби малює величезний простір, що створюється гірськими висямі і нескінченними далями - октавному унисону струнних відповідає "відлуння" дерев'яних духових, що переростає в героїчний вигук валторн і труб.
Після суворого вступу перед глядачем розгортається витончена танцювальна сцена: з'являються теми головної партії - мелодія арагонской хоти і кантиленний пристрасний наспів у дерев'яних духових. Головна тема хоти зіткана з дзвінких пасажів, що імітують звучання гітари - виконують її арфа і дві солирующие скрипки на тлі піццикато струнних. Друга тема хоти у виконанні низьких тембрів струнних, арфи, дерев'яних духових і кларнета створює яскраву одну мальовничу замальовку, якими багата вся партитура увертюри. Побічна партія споріднена головною - це витончений, скерцозність образ, заснований на тих же танцювальних рітмоінтонаціі.
У розробці теми знаходять мужню, вольову експресію, і звучать з особливим розмахом - іспанська характер виявляє прихований військовий запал. У репризі ж теми увертюри зливаються у вихорі переможного танцю, а всю грандіозну картину танці завершує останній штрих - знову звучать призовні фанфари, які запрошували народ на свято.
Балет "Арагонська хота"
Ідея створити іспанський балет виникла у М. Фокіна в 1914 році, коли він перебував в Іспанії. Культура цього народу здавалася йому дивовижною і чарівної, зовсім не такою, якою її представляли на імператорської балетній сцені. У сучасній йому Росії іспанці виглядали якось зловісно, в них абсолютно не було життєлюбства і веселощів. Саме з цієї причини він вирішив створити іспанський балет і показати іспанський народ таким, яким він є насправді. Ідеальним твором в цьому плані для нього якраз стала "Арагонська хота" Глінки.
Прем'єра балету на увертюру Глінки відбулася 29 січня 1916 року в Маріїнському театрі. Художником постановки став Олександр Головін, який прославився своєю любов'ю до іспанської тематиці. Декорації до "Хоте" він зробив суворі і дуже прості - чисте небо з розкиданими по ньому хмарами, яскраве сонце, порослий травою пагорб, міст і даху селянських будиночків. Унікальність постановки полягала в тому, що горизонт розташовувався дуже низько, і глядачі бачили всіх танцівників на тлі повітря. Всі критики в один голос захоплювалися виставою, вихваляючи кожну його драматургічну складову. Балетовед А. Волинський дав дуже ємну характеристику цій постановці: "діамантиком справжнього мистецтва танцю нанизуються на золоту нитку мелодії Глінки".
Незважаючи на те, що "Арагонская Хота" суцільно виткана з іспанських народних мотивів, музикознавці наполягають на тому, що Глинка все ж залишив в ній чітко чутний російський знак. Нібито, композитор, при всій любові до іспанської романтики, ні на мить не полишав думки про своє коріння, і саме тому в фіналі твору підкреслив, що воно належить перу російського композитора. Вслухайтеся в останній такт увертюри, адже саме в ньому захована характерна риса вітчизняної музики - він плагальний.
Залиште Свій Коментар