П.І. Чайковський Симфонія №4: історія, відео, вміст

П.І. Чайковський Симфонія №4

Четверта симфонія Чайковського є надзвичайно потужне твір, який відкрив в композитора нову грань його особистості. Композиція має глибокий сенс, дізнатися про який можна на нашій сторінці.

Історія створення

Думка про твір симфонії відвідала композитора після переживання серйозного душевного кризи, пов'язаного з невдалим шлюбом. Нагнітала стан і суспільно-політична ситуація, а саме Російсько-турецька війна. Військові дії завжди асоціювалися у Петра Ілліча Чайковського з образом фатуму, фатального початку, довлеющего над ліричним героєм, а тепер і зовсім підштовхнули до створення такого масштабного твору.

4-а симфонія була закінчена в 1877 році. Через рік вона була виконана під керівництвом Миколи Григоровича Рубінштейна. Успіх був гарантований, зал радів. Багато із слухачів не змогли зрозуміти ідеї музики, але Чайковський і не хотів розкривати її. Композитор всерйоз вважав, що людина повинна сама здогадатися, і творець ні в якому разі не повинен нав'язувати власні думки. Єдиною з ким Чайковський поділився програмою твори, була Надія Філаретівна фон Мекк, близький друг по переписці. В одному з листів він пояснив зміст кожної частини.

Цікаві факти

Симфонічний твір було переоркеструвати для російського народного оркестру рукою Олександра Глазунова. У подібній оркестровці потребував Андрєєв, який був засновником російського народного оркестру, а також пропагандистом російської фольклорної музики. Примітно, що твір в народній аранжуванні прозвучала зі сцени лише одного разу, після чого родичі Чайковського заявили про права власності на музичне творіння.
Спонсором твори є Н.Ф. фон Мекк.
В основу твору лягла 5-а симфонія Людвіга ван Бетховена.
У четвертій частині твору композитор створює варіації на тему російської народної пісні "У полі береза стояла".
В російській музиці 4-а симфонія вважається першим симфонічним твором драматичного характеру.
Програму власної симфонії автор обговорює в листі до Надії Філаретівна фон Мекк.

зміст

4 симфонія відкриває цикл з трьох завершальних творчий шлях симфонічних творів. Зміст твори вперше в житті у Чайковського має трагічний відтінок. Щоб висловити повноту музичних образів, Чайковський як драматургічної моделі вибирає 5 симфонію Бетховена. В такому випадку програма буде носити лірико-суб'єктивний характер, тому що за основу взято концепцію подолання Людини над Долею.

Конфлікт збудований на основі театральної драматургії, герой контрдействия - рок, фатум і герой прямої дії - ліричний герой. Назва конфлікту "Людина і Доля". Подібний тип конфлікту позначає жанр ліричної музичної драми.

форма твору класичний 4-х приватний симфонічний цикл, частини якого можна розглядати в контексті загального розвитку твори:

I частина. Рок і доля. Душевний надлом.
II частина. Мрії та спогади про щасливе минуле.
III частина. Гра уяви.
IV частина. Самотність в натовпі - злий жарт долі.

Величезну роль в творі відіграє інтродукція. У побудові викладається фанфарна, маршова тема. У каденції поступенное рух вниз - катабасіс. Це тема зерно - фатум. Велика роль в структурі тема - дійова особа, лейтмотив. Також має формоутворювальну роль на межі побудов, в точці кульмінацій. Саме так в творі буде уособлюватися образ долі. З темою інтродукції в подальшому буде пов'язані ситуації надлому ліричного героя.

I частина твори написана в сонатної формі зі вступом і кодою. Експозиція типова для Чайковського і чітко ділиться на 2 розділи:

Головна партія має лірико-драматичний характер. Форма трехчастная з разработочной репризою і динамизированной серединою. Головна тема в характері вальсу, легкий акомпанемент підкреслює приналежність до жанру. Мелодія тонально розімкнути, що дозволяє в подальшому драматизувати твір. Тональність f-moll є символом трагічного в музиці.
Побічна партія має 2 теми. 1) Перша тема має пасторальний, меланхолійний характер. Тембр дерев'яно-духових являє собою відображення культурного початку музики. 2) Друга тема написана в жанрі Сициліано, вона включає в себе інтонації Головною партії.

Зав'язка конфлікту відбувається на межі закінчення експозиції і перших тактів розробки. З'являється тема інтродукції, тема року. Загострення конфлікту. Вступ труб, зміна мажору на однойменний мінор. Фанфара у труби на остинатной басу, вступають три валторни в С-dur. Все це говорить, що скоро вибухне справжня буря. У розробці за допомогою поліфонічних прийомів і секвенцірованія розвиваються інтонації головної теми, що призводить до кульмінації: предикт до репризі. Розвиток тим, вступ теми інтродукції в тембрі труби. Поява символу, часто використовуваного у Чайковського, - це акорд альтерірованная субдомінанта, що знаменує смерть і рок.

Реприза головної теми в тональності ре мінор робить характер музики ще більш похмурим і депресивним. Кульмінаційна точка характерна для композитора - це зустрічний рух голосів, витриманий домінантовий органний пункт. Тромбони грають тризвук.

Вступ побічної партії символізують, що ліричний герой намагається сховатися від натисків долі, занурюючись в мрії: 1 тема звучить в мінорному ладу в тембрі фагота, але хіба можна сховатися від того, що придумано твоїм свідомістю. Заключній партії немає, бігти нікуди.

Фанфари, вторгнення теми інтродукції, доля знову наздогнала зненацька. Коду має кілька побудов:

хорал;
Висхідні інтонації головної теми набувають стрімкий характер. З'являється надія на перемогу над долею.
Вторгнення теми інтродукції в тембрі валторна.

Генеральна кульмінація I частини - Останнім проведення теми ліричного героя - трагічний монолог. Порожня кімната, самотність і нестерпний біль, але він все ще живий. Це не останнє слово.

II і III частини є контрастом оттенением (доповненням).

II частина - канцони. Форма складається з трьох частин з кодою. Основна тема - соло гобоя, кантилена. Середня частина патетична кульмінація. Реприза - психологизация допомогою речитативів. Це солодка смуток, легка меланхолія про минуле, яке було, але в нього нічого не змінити. Коду сумна, життя проходить дуже швидко.

III частина - Скерцо має ліричну трактування. Головною особливістю частини є включений прийом піццикато струнних, нагадує народні щипкові інструменти. Скерцо перекладається, як гра. Частина є грою уяви, коли герой повністю забуває про все і дозволяє собі пофантазувати про минуле і майбутнє.

фінал - це продовження протистояння року. Форма твору рондо (народне веселощі) з рисами сонатної. Це розосереджений варіаційний цикл на тему російської народної пісні "У полі береза стояла". Характерна двуплановость дії: масову ходу (об'єктивне в світі) і ліричний герой (суб'єктивне). Людина потрапляє на карнавал життя, він хоче заглушити власний біль, дивлячись на веселощі інших. Але доля знову наздоганяє його, але йому ніхто не може допомогти.

Якщо не можеш змінити ситуацію необхідно змінити ставлення до неї, що і сталося з героєм. Він усвідомив, що жити все-таки можна, навіть тоді, коли до тебе нікому немає діла. Тільки сама людина може допомогти собі, і врятувати себе.

Сенс твору в тому, що людина часом шукає винного у власних негараздах, покладаючи власні промахи на долю, фатум, рок. В щасливі моменти ніхто не замислюється, чому з ним це відбувається. Адже якщо ти щасливий, значить, це тільки твоя заслуга. Тоді в чому справедливість? Невже доля може бути тільки злий? Або це всього лише прикриття.

Головною відмінністю змісту 5 симфонії Бетховена і Четвертого симфонічного твору Чайковського в героях. Один буде боротися до втрати пульсу, інший же спробує заглушити власний біль. Але перемагає лише той, хто несе відповідальність за своє життя і вибір.

Петро Ілліч Чайковський

Симфонія №6 "Патетична"

"Дитячий альбом"

Балет "Лускунчик"

Використання музики в кінематографі

Музика 4 симфонії зачіпає вічну проблему боротьби людини над долею. Можливо, саме цей фактор вплинув на використання музики в різноманітних за жанром фільмах:

Обурення (2016)
Бёрдмен (2014 року)
Лебедине озеро (2013)
Екстрамен (2010)
Четвертий протокол (1987)
Національне здоров'я (1973)
Пригоди Озі і Харіета (1955)
Профіль (1954)
Якщо ти любиш мене (1946)
Звуки горна опівночі (1945)

Четверта симфонія - це тонка психологічна драма, яка не має сюжету. Уява слухача може придумати абсолютно будь-яку історію. В цьому і проявляється геніальність Чайковського.