Нотна грамота для початківців музикантів

Нотна грамота для початківців музикантів

Музика - це синтез раціонального та емоційного. Як і будь-яка інша наука вона має базові поняття, з якими повинен бути знайомий кожен музикант. Якщо ви тільки починаєте осягати дивовижний світ звуків і мелодій, то ця сторінка для вас. Прочитавши її, ви зможете розібратися в основах нотного запису. Нотна грамота стане зрозумілою, і ви зможете грати прості, а може бути і складні твори.

З чого складається нотний запис

З чого ж, з чого ж зроблена наша нотний запис. з:

• Нотного стану;
• нот;
• тривалостей;
• Знаків альтерації;
• тональності;
• Розміру.

Давайте детально розглянемо кожен з цих пунктів, щоб краще розуміти нотну грамоту.

Нотний стан

Нотний стан являє собою основний елемент музичної мови. Він містить п'ять ліній і чотири проміжку між ними. Варто враховувати, що кожному з цих проміжків і лінійок відповідає конкретна клавішу фортепіано (або іншого муз. Інструмент).

Якщо розглядати запис нот для фортепіано, то зазвичай вона складається з двох нотоносца, він носить назву великого нотного стану. Верхній нотоносець служить для запису музики, що грається правою рукою. Нижній нотоносець відображає музичну запис для лівої руки. Зазвичай вони об'єднуються спеціальної фігурною дужкою.

Приклад великого нотного стану

Нотний стан має кілька основних складових, а саме ключі, розмір, такти і тактові риси.

ключі

Ключ являє собою музичний знак, що стоїть на початку нотного стану, і тим самим відкриває запис. Існує кілька різновидів, найбільш поширеними є скрипковий і басовий, тому їх необхідно розглянути більш докладно.

Скрипковий ключ зазвичай коштує спочатку верхнього нотоносца. Центральна частина знака обвивається навколо другої лінії, тому його прийнято називати ключем Сіль. Якщо ви ще не знаєте, які назви мають ноти, і де вони розташовуються, пропонуємо вам прочитати статтю "Вчимо ноти разом. У ній ви знайдете багато корисної інформації.

Приклад скрипкового ключа

Басовий ключ являє собою музичний знак, що відкриває нижній нотоносець початкова точка символу охоплює четверту лінійку, на якій розташовується нота "Фа", тому даний ключ має назву ключ "Фа".

Приклад басового ключа

Тривалості і розмір

Звуки в музичних творах повинні витримуватися в певному ритмічному малюнку, інакше твір не буде схожим на саме себе. Для позначення кількості часу використовується система тривалостей. Існують найбільш поширені тривалості:

• ціла;
• половинка;
• чверть;
• восьма;
• шістнадцята;
• Тридцять друга.

ціла нота являє собою білий, чи не зафарбований кружок. Зазвичай тривалість витримується протягом рахунку: раз, два, три, чотири.

половинка являє собою не зафарбовані головку зі штилем. Вважається вона на рахунок: раз, два.

чверть є зафарбовані головку зі штилем. Вважається на раз.

восьма є зафарбовані головку зі штилем і одинарним хвостиком. Рахунок в половину менше чверті.

шістнадцята є зафарбовані головку з подвійним хвостиком. Рахунок в половину менше восьмий.

тридцять друга є зафарбовані головку з потрійним хвостиком. Рахунок в половину менше шістнадцятої.

Варто зазначити, що більш велика по тривалості нота може бути кількісно дорівнює інший. Тобто ціла дорівнює двом половинним, чотирьом чвертях і восьми восьмушки і т.д. Виходить своєрідна арифметична прогресія. Розглянемо на прикладі.

Розмір

Нотна грамота для початківців також включає в себе поняття про розмір.

Розмір завжди позначається дробом: чисельник - кількість тривалості в такті (про це поняття докладніше нижче), знаменник - вказівка ​​тривалості. Зазвичай розмір ставиться один раз за весь твір і знаходиться після ключа і ключових знаків (про ключові знаках докладніше нижче).

Існують кілька найбільш поширених розмірів:

Щоб краще розібратися в даному матеріалі необхідні пояснення в конкретному розмірі. Візьмемо один з найпопулярніших розмірів, а саме 4/4.

В даному розмірі одиницею вибрана чверть, що і зазначено в знаменнику дробу. Всього в такті повинно розташовуватися то, кількість нот, що в сумі дасть чотири чверті.

Примітка: багато спочатку навчання думають, що якщо розмір 4/4, то можна використовувати тільки чверті і їх повинно бути чотири. Ні, тривалості можуть бути найрізноманітніші, головне, щоб їх сума в такті не перевищувала 4/4.

Такти і тактові риси

Такт безпосередньо взаємодіє з розміром. Багато хто цікавиться для чого потрібні такти, адже можна було б просто писати тривалості в необхідному порядку. Але все складніше. Справа в тому, що ритмічність в музиці досягається шляхом чергування сильних і слабких долей, що має назву метра. Якщо не буде постійної пульсації, то вся мелодійна структура буде розвалюватися.

Що стосується конкретно тактів і тактових рис, то тут все набагато простіше. Один такт включає в себе сумарну кількість тривалостей, призначених в розмірі. Тактові риси відокремлюють один такт від іншого. Існують кілька типів тактових рис, найбільш поширені дві:

• Межтактовая риса використовується між тактами.
• Подвійна тактова риса використовується в кінці твору і замикає його.

Знаки альтерації і тональність (ключові знаки)

Якщо уявити фортепіанну клавіатуру, то можна побачити, що крім білих клавіш, там є ще й чорні. Чорні клавіші є хроматичні звуки, а саме є або зниженням, або підвищенням основного тону. Домогтися такого ефекту можна за допомогою знаків альтерації.

На даний момент часу найбільш поширеними знаками альтерації є дієз, бемоль і Бекар.

Перший символ підвищує ноту на півтону, а другий символ знижує ноту на півтону, третій скасовує альтерацию. Читається нота зі знаками. Діє даний символ тільки в межах одного такту.

наприклад:

Розшифровка: Соль-дієз, соль-бекар, сіль | Сіль-бемоль, соль-бекар ||.

Якщо знаки альтерації діють тільки протягом одного такту, то існують ключові знаки, які зберігають підвищення або зниження на протязі всього твору.

Ключові знаки приписуються на нотних лінійках відразу після ключа. Залежно від ключових знаків можна визначити тональність твору. Необхідно пам'ятати, що вони йдуть в певній незмінною послідовності, яку не можна порушувати при запису нот в тональності. Існують дієзні і бемольні тональності. Розглянь положення спочатку в Діезние, а потім в бемольних тональностях.

В Діезние відбувається підвищення до таких звуків (один звук, одна тональність):

1. фа
2. до
3. сіль
4. ре
5. ля
6. ми
7. Сі.

В бемольних відбувається зниження наступних звуків (один звук, одна тональність):

1. Сі
2. ми
3. ля
4. ре
5. сіль
6. до
7. фа

Тепер, коли порядок вказівки ключових знаків запам'ятався можна переходити до вивчення основних тональностей. Але що таке тональність?

тональність в творі відіграє важливу роль, вона дозволяє відображати характер музики, роблячи її, або простий, або складною для сприйняття. Будь-яка тональність складається з двох характеристик: тон і спосіб. В нотній грамоті для початківців тон являє собою основний звук, від якого і буде будуватися звукоряд. Нахил - це характер музики, буває мажорна, а буває мінорний нахил. Грубо кажучи, мажор - це радість, а мінор - печаль. Визначати спосіб для музиканта досить складно по початку, особливо якщо не знайомий з елементарними структурними одиницями, такими як інтервали. Тому поки не будемо забігати вперед. А розберемося з тональностями за допомогою зручної таблиці.

Діезние тональності

Тональність (Мажор і мінор)	Ключові знаки
До мажор і ля мінор
Сіль мажор і мі мінор
Ре мажор і сі мінор
Ля мажор і фа-дієз мінор
Ми мажор і до-дієз мінор
Сі мажор і соль-дієз мінор
Фа-дієз мажор і ре-дієз мінор
До-дієз мажор і ля-дієз мінор

бемольні тональності

Нотна грамота необхідна, як для професійних музикантів, так і для початківців. Вивчайте її, прагніть до досконалості. Сподіваємося, що ви відкрили для себе щось нове зі статті і змогли розібратися в основах нотного запису! Бажаємо успіхів у творчих починаннях!