Л. Бетховен Концерти для фортепіано з оркестром: значення, відео, вміст, факти

Л. Бетховен Концерти для фортепіано з оркестром

Фортепіано є одним з найважливіших інструментів, для яких писав твори великий німецький композитор Людвіг ван Бетховен. Гастролюючи по європейських містах, музикант створював твори, які міг би самостійно виконати. Найбільш вигідним жанром для презентації в світському суспільстві був концерт. За весь творчий шлях Бетховен написав 7 концертів для фортепіано з оркестром. Дізнатися історію і значення фортепіанних концертів з оркестром, прочитати масу цікавих фактів, а також послухати твори можна на нашому сайті.

Значення фортепіанних концертів у творчості Бетховена

Ідея збагатити жанр концерту і наблизити його до симфонії з'явилася ще задовго до початку композиторського шляху Бетховена. Проте саме в його творчості концерт для фортепіано з оркестром отримав можливість розвиватися по-новому.

Час, у який жив композитор, було ознаменовано духом революцій і визвольних рухів, що не могло не відбитися на музиці. До важливих відмінностей жанру можна віднести:

• Сталося рівність за коштами виразності з симфонічними жанрами. По композиції концерт позиціонується як симфонія з сольним фортепіано.
• Посилилася роль драматургії, виник конфлікт.
• Повернувся діалогічний принцип.
• Оновлення змісту.
• Тематично оркестр перегукується з партією соліста.

При цьому структура концерту залишилася незмінною, зберігши зв'язок жанру з традицією. Таким чином, Бетховен справив значний вплив на розвиток і становлення концертного жанру.

Цікаві факти

• У 2007 році за участю диригента Бернстайна вдалося зняти документальний фільм про концертах для фортепіано з оркестром Бетховена.
• Тема другої частини першого концерту лягла в основу багатьох революційних пісень, в тому числі пісні "Молода гвардія", яка була популярна в 20-30-ті роки минулого століття в нашій країні.
• П'ятий концерт знаменується переломним етапом в історії музики, так як Бетховен самостійно виписав каденцію для соліста. До цього каденція в концертах дозволяла виконавцю імпровізувати на задану композитором тему. Подібні каденції показували майстерність і віртуозність володіння інструментом. Виписані каденції полегшували завдання для виконавця, а й тим самим стали стримувати творчу свободу.
• Бетховен протиставляв власну концертну музику, називавши її наділеною драматичним змістом. Він вважав, що інша музика є беззмістовною і Пустозвонов.
• У першому концерті Бетховен використовував справжню мелодію гімну Великобританії.

Концерт для фортепіано з оркестром №1

Перший концерт є 15 твором композитора. Створення композиції припадає на період активних гастролей по Європі, вперше твір було продемонстровано празької публіці. Через два роки Бетховен допрацював власний твір і виступив 2 квітня 1800 в Відні. Критики побачили в творі велика кількість краси і барвистості. У 1833 році була надрукована партитура.

Тональність твору до мажор. Композиція характерна для жанру концерту, тобто має три частини:

1. Allegro con brio. (Швидко з вогнем)
2. Largo (Протяжно)
3. Allegro scherzando (Швидко грайливо)

Перша частина відкривається легким оркестровим звучанням, провідна роль віддана струнних інструментів. Витончена і віртуозна партія фортепіано, вона лише злегка підтримується оркестром.

Друга частина повністю відображає стиль Бетховена. Музична тема виповнюється солістом. Кантилена побудована ритмічно вільно, періодично виникають паузи, які додають драматизму.

Третя частина написана в формі рондо. Танцювальність є головною якістю музики. Музичні теми, як картинки в калейдоскопі постійно змінюють один одного. Здається, що переважає імпровізаційність, але це лише видимість, а не дійсність. Окрему роль грає жартівлива і невимушена коду. На мить оркестр замовкає, фінальна фіоритурами виявляється помилковою, і після тривалої Фермата оркестр повнозвучно завершує твір.

Багато музикознавці відзначають, що перший концерт має ряд подібностей з творами інших композиторів віденської класичної школи. Це підтверджується згладженими контрастами, наявністю гумору. Проте, навіть в ранній творчості вже можна простежити характерні для автора прийоми.

Фортепіанний концерт з оркестром №5

Композиція складалася в непростий час для Австрії, а саме в 1809 рік. Тоді Європа була захоплена битвами з Наполеоном. Бетховен в жаху писав своєму другові, про те, що Відень обложена і знаходиться в занепаді і спустошенні. Прем'єра концерту, запланована на літо, відбулася лише в грудні 1811 року. Зал радів, хоча деякі скаржилися на велику тривалість твори. До друку твір вийшов під назвою "Великий концерт для фортепіано та оркестру".

Незважаючи на великі розміри структура у твори класична, так він складається з трьох частин:

1. Allegro (Скоро)
2. Adagio un poco moto (Повільно)
3. Allegro non tanto (Скоро)

Перша частина відкривається блискучим соло фортепіано. Оркестр потужно підхоплює соліста і служить повнозвучній опорою для соло пасажів. Явно простежуються інтонації маршу. Музична тема грає формоутворювальну роль і в подальшому трансформується в гімн, який буде обірваний. Відбувається зав'язка конфлікту. Використовуючи діалогічний прийом, композитор розвиває музичну думку, доводячи її до логічного завершення.

Друга і третя частини виконуються без перерви. Середня частина наповнена просвітленням, її характер камерний, ніжний і витончений. Мелодія немов випромінює тепле світло, після неї звучить струнний квінтет, схожий за жанром з хоральної музикою. Проте уточненими і граціозна музика змінюється динамічною, патетичної мелодією. Коду частини невелика, ґрунтується на фигурационного низхідному русі. Невелика зв'язка після паузи об'єднує другу і третю частину.

Тема третьої частини відрізняється неперевершеною контрастністю і динамічністю розвитку. При цьому їй властива манірність і гордовитість. Вона звучить не тільки у соло інструменту, але і в оркестрі, що ще раз підкреслює її значимість.

Особливою родзинкою твори можна вважати додавання литавр в коді третій частині. Цей інструмент дозволив передати атмосферу гуркоту битв, який поступово вщухає. На планеті знову запанував мир і гармонія.

Використання музики в кінематографі

Фортепіанні концерти Бетховена здатні відобразити багатий внутрішній світ композитора, який наповнений незбагненною пристрастю до творчості. Уже в ранніх концертах можна було почути характерні для композитора музичні прийоми. Пізні роботи розкривають його безмежний талант інтелліктуалізіровать музику.